Catarina Alkemark from Sweden shares her favorite watercolor palette and techniques.

Here’s a quick Q&A with Catarina:

Tại sao bạn lại làm nghệ thuật?
I think I have something in me that makes me want to create things. I have done it my whole life. If it is not painting, it can be creating a garden.

Bạn đã vẽ tranh được bao lâu rồi?
My whole life. My mother use to say that my best friend and I didn’t play when we were kids, we just drew and painted all day long. As an adult, I didn’t paint for about 10 years because we were busy starting a family and renovating an old house. Since 2016 however, I’ve been more dedicated to becoming a good painter.

Bạn có được đào tạo chính quy về nghệ thuật không?
Unfortunately, no. When I finished high school in 1989, I attended an evening art course for beginners with my friend and we learned the basics. Otherwise I’m mostly self-taught. My friends and I used to meet every week to paint. I learned a lot about drawing, mixing colors and how the paint and paper worked together. I’m lucky to live in the same neighborhood as Julie Ann KarlssonAnders Andersson, who’ve introduced me to many other artists and whose weekend courses I’ve attended.

Bạn là một nghệ sĩ chuyên nghiệp hay chỉ là người đam mê?
I’m a hobbyist. I work full-time as an intensive care nurse.

Where do you look for inspiration?
I prefer to paint from places I’ve visited. The pictures need to tell a story. Instagram can be a source of beautiful photographs from around the world, if you can’t take your own photos (be sure to ask the photo owner for permission). A new color can also be a source of inspiration.

Bạn nghe loại nhạc nào khi vẽ tranh?
Lots of soul and other music I listened to when I was young, mostly from the 80’s. Calm and soft or up-tempo songs, it doesn’t matter. I didn’t know how much I needed music while painting before the pandemic. My husband worked from home during those years, and I couldn’t play music because of his team meetings. I’ve also discovered that I probably always sing when I paint. My last painting, The Barber Shop in Rangoon, was painted while listening to Aretha Franklin.

Bạn có người cố vấn không?
No, but among the painters I admire is Stanislaw Zoladz, a Swedish-Polish artist who can paint water as it really looks. Someday I will try to paint water like he does. I also like Marcos Beccari for his portraits and Iain Stewart for his buildings and street views. When I started to paint nighttime city views, I discovered John Salminen and Laurie Goldstein-Warren.

Bạn có vẽ tranh mỗi ngày không?
Before the pandemic, I painted almost every day. But with my work as an intensive care nurse, the last three years have been really challenging for my coworkers and me. Covid hit Sweden, especially my home region, really hard. During the first months it was a relief coming home to paint, but after a while I didn’t have any energy left to be creative. The second wave hit us harder than the first one did, so it has taken some time for me to heal. I just started to paint again last fall and now I’m able to feel pure joy again.

Bạn vẽ từng bức một hay vẽ nhiều bức cùng lúc?
I usually paint one at a time, working with reference photos.

Bạn thích vẽ tranh trong studio hay ngoài trời?
In my home studio because I paint on full sheets – the way I paint doesn’t fit with plein air.

Bạn sử dụng bao nhiêu màu cốt lõi?
It depends on what I’m painting. If I paint city nights, I use Opera HồngPhthalo Vàng Xanh Lá (perfect for neon signs). Xanh Coban for cool lights and Vàng Quinacridone for warm lamplights. When I’m painting buildings, the PrimaTek colors like Piemontite Chính hãng, Sedona Chính hãng, Đá Mắt Hổ Chính Hãng, Đá Tourmaline Đen Chính HãngSodalite Chính hãng are perfect for roofs and facades of buildings.

I used to think that red was a difficult color, so I worked on learning how to paint with it. Now, reds are my favorite colors, particularly Sắc đỏ thẫm của CadmiumCam của người Maya. Green is my next difficult color to master, so I think you will see lots of paintings with different greens in the future. When I worked weeks with night shifts, my gift to myself was buying new DANIEL SMITH watercolors. I don’t work night shifts anymore, but I have boxes full of beautiful colors. Lucky me!

Ống, chảo hay que?
Ống và chảo.

Khi nào bạn biết tác phẩm của mình đã hoàn thành?
When I’m bored with it. Every painting takes about 40-60 hours to paint, the last hours can be really dull. I place it on my son’s old bed for 3-4 weeks and look at it every day to see if I can find something missing – maybe a shadow or highlight. While I paint, I try to take photos. That’s a good way to see what’s needs fine-tuning.

•··············

Hãy tham gia trực tuyến với chúng tôi mỗi tuần để có một cuộc trò chuyện gần gũi và riêng tư với CEO kiêm Chủ sở hữu Daniel Smith, John Cogley và các nghệ sĩ khách mời từ khắp nơi trên thế giới. Vào các ngày thứ năm (2:00 chiều theo giờ Thái Bình Dương), John sẽ nêu bật nhiều tính năng khác nhau của sản phẩm của chúng tôi và trả lời các câu hỏi của bạn. Vào các ngày thứ sáu (10:30 sáng theo giờ Thái Bình Dương), một nghệ sĩ khách mời sẽ theo dõi để chia sẻ cách họ kết hợp các tính năng đó vào tác phẩm nghệ thuật của mình. Nhấp vào đây để xem liên kết Zoom của tuần tiếp theo.

Kiểm tra trang Facebook của chúng tôi để biết tin tức về các nghệ sĩ khách mời sắp tới hoặc để xem các bản phát lại trước đây. Mỗi cuộc họp Zoom cũng được ghi lại và chia sẻ trên kênh YouTube của chúng tôi. La traducción al español está disponible – chọn kênh và español en Zoom.