Emma Vande Voort đến từ Hoa Kỳ trình bày bảng màu nước và kỹ thuật vẽ tranh yêu thích của cô.

Sau đây là phần hỏi đáp ngắn với cô ấy:

Tại sao bạn lại làm nghệ thuật?
Tôi đã làm nghệ thuật từ khi còn rất trẻ, và đó luôn là cách tôi có thể thư giãn, phát huy khả năng sáng tạo của mình, và thành thật mà nói, nó có tác dụng trị liệu đối với tôi. Từ lâu trước khi nó trở thành một hình thức thu nhập, đó là cách tôi dành thời gian cho bản thân, tìm hiểu về thiên nhiên và các chủ đề mà tôi vẽ, và chỉ đơn giản là có rất nhiều niềm vui khi sáng tạo!! Nó vẫn là thứ mang lại cho tôi rất nhiều sự bình yên và kiên nhẫn, và tôi coi đó là cách sử dụng những món quà mà Chúa ban tặng và sự chăm chỉ của mình để mang lại niềm vui và vẻ đẹp cho cuộc sống của những người xung quanh tôi!

Bạn đã vẽ tranh được bao lâu rồi?
Tôi đã sử dụng màu nước trong gần 4 năm nay, và trước đó tôi đã vẽ và thử nghiệm mọi phương tiện nghệ thuật mà tôi có thể tìm thấy kể từ khi tôi chưa đầy 3 tuổi (và bây giờ tôi đã 20 tuổi). Tôi đã dành nhiều thời gian nhất trong sự nghiệp nghệ thuật của mình với bút chì, sổ phác thảo và bút chì than, và hội họa là một sự phát triển gần đây hơn, mặc dù nó đã trở thành sở thích của tôi và cũng là lĩnh vực mà tôi thấy thành công nhất trong kinh doanh.

Bạn có được đào tạo chính quy về nghệ thuật không?
Tôi chưa từng học trường nghệ thuật và cũng không có ý định học. Khi còn học tiểu học, tôi đã học vẽ với một giáo viên dạy vẽ tại địa phương, người dạy vẽ tại nhà cho hầu hết trẻ em được học tại nhà. Ở đó, tôi đã được tiếp xúc với nhiều bài tập vẽ khác nhau và nhiều phương tiện mới mà tôi không thể tự mua hoặc mua được. Tôi có thể nói rằng hầu hết các kỹ năng vẽ của tôi đều là tự học bằng cách xem một số cuốn sách hướng dẫn "cách vẽ" khi còn rất nhỏ, sau đó vẽ những gì tôi thấy xung quanh mình. Tôi chưa bao giờ được đào tạo chính thức về màu nước và học hầu hết bằng cách thử và sai.

Bạn là một nghệ sĩ chuyên nghiệp hay chỉ là người đam mê?
Tôi là một chút của cả hai! Tôi có một cửa hàng Etsy (Lewis the Dog Studio) và tôi nhận rất nhiều đơn đặt hàng thông qua truyền miệng hoặc Instagram. Tôi chắc chắn đã bắt đầu như một người đam mê, nhưng khi nhu cầu về đơn đặt hàng tăng lên (đầu tiên là tại địa phương, sau đó là trên toàn quốc và thế giới nhờ phương tiện truyền thông xã hội), tôi thấy cơ hội để mở rộng kinh doanh, vì vậy tôi đã làm. Tôi bắt đầu bán bản in, chủ yếu là các bức tranh về công viên quốc gia của tôi, và chúng đã trở thành một trong những tác phẩm bán chạy nhất của tôi trong hơn hai năm qua.

Điều gì truyền cảm hứng cho bạn?
Tôi hướng đến thiên nhiên nhiều hơn bất cứ thứ gì khác. Tôi luôn yêu thích thiên nhiên, thực vật và động vật – đó là những chủ đề mà tôi dành nhiều thời gian nhất để vẽ. Tôi cũng nhận được rất nhiều sự khích lệ và cảm hứng từ các nghệ sĩ mà tôi gặp trên Instagram.

Bạn nghe loại nhạc nào khi vẽ tranh?
Tôi nghe rất nhiều thứ. Gần đây tôi nghe nhạc đồng quê và nhạc dân gian acoustic, tôi thấy thư giãn và vui vẻ. Tôi luôn khám phá những bản nhạc mới!

Bạn có người cố vấn không?
Tôi chưa từng, nhưng khi tôi còn trẻ, Jodi Sparber (giáo viên nghệ thuật địa phương được đề cập ở trên) đã dạy tôi rất nhiều về quá trình sử dụng các vật liệu khác nhau và sáng tạo nghệ thuật, và cô ấy đã động viên tôi rất nhiều trong suốt những năm qua.

Bạn có vẽ tranh mỗi ngày không?
Tôi ước! Trong thời kỳ COVID khi trường học trực tuyến và tôi bị kẹt ở nhà, tôi chắc chắn đã vẽ tranh mỗi ngày và rất thích điều đó. Nhưng bây giờ là một sinh viên đại học toàn thời gian, tôi có thể vẽ một lần một tuần, hoặc đôi khi là hai tuần một lần trong những khoảng thời gian bận rộn của học kỳ, nhưng tôi vẽ hầu như mỗi ngày khi tôi nghỉ hoặc đi nghỉ. Tôi đang lên kế hoạch vẽ rất nhiều vào mùa hè này.

Bạn vẽ từng tác phẩm một hay làm nhiều tác phẩm cùng lúc? Bạn có tạo ra một tác phẩm ý tưởng trước không?
Tôi thường có một vài đơn đặt hàng cùng lúc, cộng thêm một tác phẩm "vui nhộn" khác. Tôi thường thực hành với bảng màu hoặc các chi tiết nhỏ trước khi hoàn thành bức tranh cuối cùng. Nếu tác phẩm bao gồm nhiều việc ghép ảnh tham khảo, ý tưởng hoặc chủ đề, thì trước tiên tôi sẽ tạo một số bản phác thảo thu nhỏ chỉ bằng bút chì. Nếu đó là đơn đặt hàng, tôi sẽ sử dụng bản phác thảo để kiểm tra với khách hàng trước khi bắt đầu tác phẩm cuối cùng.

Bạn thích vẽ tranh trong studio hay ngoài trời?
Tôi thích làm cả hai, nhưng tôi dành phần lớn thời gian để vẽ trong studio, nơi tôi có ghế và bàn tốt hơn. Cuối cùng, tôi muốn có một thiết lập ngoài trời hiệu quả hơn, nhưng hiện tại nếu tôi muốn vẽ ngoài trời, tôi sẽ ngồi ở bàn dã ngoại.

Bạn sử dụng bao nhiêu màu cốt lõi?
Toàn bộ bộ sưu tập màu nước DANIEL SMITH của tôi (thương hiệu duy nhất tôi sở hữu) có hơn 30 màu một chút, và tôi có lẽ sử dụng khoảng 20 màu một cách nhất quán. Tôi luôn muốn có nhiều màu hơn, và bất cứ khi nào có thêm màu, tôi sẽ ngay lập tức đưa chúng vào tác phẩm nghệ thuật mới của mình. Với tranh phong cảnh, có nhiều cách để tôi có thể sử dụng bất kỳ màu nào, điều này khiến nó trở nên rất thú vị.

Ống, chảo hay que?
Tất cả sơn của tôi đều ở dạng tuýp – tôi chưa bao giờ dùng chảo hoặc que…

Bạn có sử dụng chất lỏng che phủ không?
Thỉnh thoảng tôi cũng dùng. Đôi khi tôi dùng nó để phác thảo tiền cảnh phức tạp trước khi làm bầu trời. Tôi cũng dùng nó cho một số chi tiết trong ảnh chân dung, quần áo của mọi người, ren hoặc hoa trong bó hoa.

Khi nào bạn biết tác phẩm của mình đã hoàn thành?
Tôi biết một tác phẩm đã hoàn thành khi tôi có thể lùi lại 5 hoặc 10 feet và vẫn hài lòng với bức tranh mà tôi nhìn thấy. Thật dễ dàng để bị cuốn vào các chi tiết, nhưng nếu tôi không hài lòng với những gì nó trông như thế nào khi tôi lùi lại, tôi biết nó chưa hoàn thành!

•··············

Hãy tham gia trực tuyến với chúng tôi mỗi tuần để trò chuyện gần gũi và cá nhân với Daniel Smith Chủ sở hữu và Tổng giám đốc điều hành, John Cogley cùng với các nghệ sĩ khách mời từ khắp nơi trên thế giới. Vào các ngày Thứ Năm (2:00 chiều theo giờ Thái Bình Dương), John sẽ nêu bật nhiều tính năng khác nhau của sản phẩm của chúng tôi và trả lời các câu hỏi của bạn. Vào các ngày Thứ Sáu (10:30 sáng theo giờ Thái Bình Dương), một nghệ sĩ khách mời sẽ theo dõi để chia sẻ cách họ kết hợp các tính năng đó vào tác phẩm nghệ thuật của mình. Nhấp vào đây để biết liên kết Zoom của tuần tới.

Kiểm tra của chúng tôi Trang Facebook để biết tin tức về các nghệ sĩ khách mời sắp tới hoặc để xem lại các bản phát lại trước đó. Mỗi cuộc họp Zoom cũng được ghi lại và chia sẻ trên Kênh YouTube. La traducción al español está disponible – chọn kênh và español en Zoom.