安娜·玛丽·史蒂芬森 分享了她最喜欢的一些用水彩画肖像和人物的技巧：

以下是与安娜·玛丽的问答：

你为什么要做艺术？
创造是我的一部分。

你画了多久了？
从婴儿时期开始。

你接受过正规的艺术培训吗？ 
艺术学位就像一块跳水板，增强了我自学的动力。

您是工作艺术家还是业余爱好者？ 
十多年来一直是一名全职专业艺术家。快来和我一起探索色彩吧！

是什么激励你？
灵感并不缺乏！我的不足在于记忆。我一直写艺术日记来记录自己的灵感。这样当灵感不愿意分享时，我就可以回顾自己的视觉火花和顿悟。当灵感消退时，我知道该去哪里找。作为一名创作者，挑战在于既要策划下一个我将投入时间的项目，也要腾出时间来玩耍、探索和制造混乱以成长。我希望未来有六十年的艺术创作。我很伤心时间太短了。如果我因缺乏灵感而苦苦挣扎，那么我会尽量远离过度刺激和忙碌。

画画的时候听什么音乐？ 
一片寂静。孩子们叽叽喳喳。清晨的鸟儿。

你有导师吗？ 
周四，俄克拉荷马州艾达的人物素描小组——他们培育并欢迎我成长。一位画廊老板大声问道，为什么艾达会涌现出这么多伟大的艺术家。我知道原因！令人惊叹的支持社区。总有黛布拉·苏勒姆在战争中培育艺术与和平的幼苗。还有我的父亲雷蒙德·海因，他是第一位艺术家——他教会了我如何观察。

你每天画画吗？ 
是的，和 Grace 一起。但除了做标记练习之外，我还痴迷地阅读有关艺术的文章。

你是一次画一件还是同时画几件？ 
我会告诉你我每次只画一幅画。然而事实并非如此。我从事各种类型的水彩画项目，其中几个需要数年时间才能完成。 上帝之名 系列画作花了三年多的时间。2021 年，我按照导师的指示，有条不紊地开始画 100 幅肖像。随着我悄悄地转向艺术方向，这个系列正在逐渐增加到 1,000 幅肖像。这个尚未揭幕的系列画作已经花了四年时间，至少还需要两年时间。但是是的……我的画架上一次只能画一幅画……除非它是一个系列。除非我偷偷地快速画了一张草图。除非需要在那一刻捕捉灵感。除非我需要快速制作水彩卡。除非有一张需要肖像的脸。但是是的，一次只能画一张。

你会先创作一个概念作品吗？
通常是的。如果我先与图像搏斗，解决问题的效果会最好。

你喜欢在工作室还是在户外绘画？
是的，是的。还有，共享工作室（感谢 Obermueller 博士本周的热情款待）。公司工作室、即兴工作室、公园长椅现在都成了我的工作室，以及我这些年转型期间的当前实践——汽车工作室。我最近的一些最佳作品来自一辆弹跳的汽车。工作室就在你身边。它来自你自己的双手。

你用了多少种核心颜色？ 
我的色彩实践和理论不断发展。目前，我继续使用三到六种颜色的有限调色板。我从几十种单一颜料中选择，以形成我有限的调色板选择。每幅图像都选择一个独特的调色板。颜料来自 我的点卡 是常客。

管子、平底锅还是棍子？
是的，请！还有 Daniel Smith 给我的任何其他东西！

你什么时候知道你的作品完成了？ 
你的作品永远不会完成。它们就像你的孩子。不管完成与否，你都会把他们送去上大学。他们必须在世界上找到自己的出路。过度创作一件作品肯定会毁了它。我发现时间的限制是创作水彩画的天赋。

•••••••••••

每周通过 Zoom 或 Facebook 在线加入我们，获得 与约翰·科格利的近距离私人对话 （丹尼尔·史密斯所有者兼首席执行官）以及来自世界各地的客座艺术家。每周四（太平洋时间下午 2:00），约翰和我们的一些 品牌大使 突出显示一组颜色并回答您的问题。每周五（太平洋时间上午 10:30），一位客座艺术家会分享一个演示，展示他们最喜欢的技巧和技巧。 单击此处查看下周的 Zoom 链接.

如果您愿意，您可以访问我们的 Facebook 在放映时间页面观看直播。可以在 Facebook 或 Facebook 上观看重播 YouTube.