繪製山景可能令人望而生畏。從哪裡開始？用什麼顏色？細節該如何把握？用什麼畫筆……問題不勝枚舉。在本文中，我將以一幅冬季山景為例，將其分解為易於理解的步驟——包括底色暈染、層次疊加，甚至還有一些特殊效果。.
我從小在西海岸長大，一直對太平洋西北地區的風景情有獨鍾。溫哥華島山脈，也就是華盛頓山滑雪場的所在地，離我家只有很短的車程。我至今仍對小時候和父母一起去那裡滑雪的美好回憶念念不忘，後來自己也帶著孩子去了。清晨的陽光灑在嶙峋的山坡上，投下柔和的陰影，再加上飄落的雲朵帶來的輕柔雪花，構成了一幅寧靜的冬日畫卷，我希望能在這裡重現這番景象。.
過去幾年，我一直努力簡化水彩畫的創作步驟。我以前很容易過於注重細節，結果畫出來的作品往往過於精細，我通常都不滿意。現在，我盡量簡化步驟，減少了重複修改的衝動。這樣也讓顏料得以充分發揮作用，進而呈現出更清新自然的色彩。.
在落筆之前，我會先選好主要的三種顏色。我不會從原色三原色的角度去考慮顏色，而是通常會選擇一種淺色、一種中色和一種深色來調配整體色調：
光: 法國赭石 這是一種可愛的土黃色，不僅非常適合表現晨光，而且還能在我用於這幅畫的粗糙紙張上呈現出一些可愛的顆粒感。.
中間: 月光 這是一種用途非常廣泛的混合顏料，我覺得它非常適合用來暈染山巒，而且透明度也足夠高，可以讓法國赭石在山頂顯露出來。當顏料顯影後，「月光」的各種顏色也會滲入粗糙紙張的紋理中，在暈染過程中呈現出不同的色彩變化。.
黑暗的: 苝綠 一段時間以來，我一直很喜歡用深色。在這幅畫裡，它確實幫助襯托出了前景的樹木，讓它們更加突出。.
我先用最淡的色調開始畫天空。我用清水和一支大畫筆，將山峰底部打濕。然後將畫板翻過來，塗上一層濕潤的底色。 法國赭石 在我用清水塗抹過的區域下方，我用黃色顏料向上暈染，直到滲入濕潤的區域。然後我重新沾取顏料，從最初塗抹黃色的區域向下暈染至畫面的頂部（實際上是底部）。.
為了畫雲，我加了一些水。 薰衣草 直到它變成濃稠的奶油狀質地。我加了一點……把它調深。 月光 趁著天空還略帶光澤，我用薰衣草顏料混合物塗抹出雲朵，然後讓它完全乾燥。小貼士：保持顏料混合物濃稠順滑有助於它更好地附著在濕潤的天空底色上。雲朵依然會呈現柔和的質感，但不會到處流動。也可以嘗試用剪成扇形的畫筆來畫雲朵。快速塗抹顏色，然後就不要再動它了。克制住想要重新修改雲朵的衝動。.
為了讓山脈打底，我調配了非常淺的月光色顏料，然後從山頂向下塗抹。重要的是要調配足夠多的顏料，這樣才能覆蓋整個區域。即便如此，我還是會時不時地添加一些顏料或水，讓顏色略有變化，避免最終呈現出完全平淡的效果。這有助於營造出雪的紋理感。最後，讓顏料完全乾燥即可。.
我用比之前略深一些的月光色再塗一層，迅速地畫出岩石山體的紋理，以及遠處山丘上的一些樹木紋理。我只加了一點點… 苝綠 在底色上，我從左到右畫出中景的樹木輪廓線，一直畫到畫面底部。趁著底色還沒乾，我用扇形筆沾取少量清水潑灑在畫面上，使底色略微暈染開來，然後讓整幅畫再次完全晾乾。.
降雪 作者：伊恩·德·霍格
