Libby Bell aus Südafrika teilte uns ihre Lieblingspalette und Aquarelltechniken mit.

Hier ist ein Q&A mit Libby:

Warum machst du Kunst?
Ich habe nie wirklich an die kommerzielle Idee von Kreativen geglaubt und daran, dass sie ein Ventil für ihre Kreativität brauchen – bis ich zwei Jahre lang als Personal Trainer aufgehört habe, Kunst zu machen. Damals wurde mir klar, dass mir das Bedürfnis zu malen tief in den Knochen steckt und ich eine fast unbewusste Frustration und Negativität verspüre, wenn ich längere Zeit nicht male.

Wie lange malst du schon?
Ich male und zeichne, seit ich einen Pinsel halten kann, da ich aus einer Künstlerfamilie komme und schon in jungen Jahren gefördert wurde. Zu Geburtstagen und Weihnachten bekamen wir immer Farben, Pinsel, Bleistifte und Buntstifte – und Bücher! Viele, viele, viele Bücher – was meiner Meinung nach ein wesentlicher Bestandteil meiner Inspiration und des Wunsches war und ist, selbst schöne Bilder zu schaffen.

Hatten Sie eine künstlerische Ausbildung?
Ja, ich habe einen Bachelor-Abschluss in Bildender Kunst von der University of Pretoria – obwohl es in Bezug auf die tatsächliche technische Ausbildung nur sehr wenig gab. Der Schwerpunkt lag stark auf der postmodernen Konzeptkunst. Ich hatte also nie eine formelle Malausbildung und begann erst 2017 mit der Aquarellmalerei.

Sind Sie ein arbeitender Künstler oder ein Bastler?
Sehr wohl ein arbeitender Künstler. Allerdings habe ich kürzlich Aufträge geschlossen, um Zeit zu haben, die Dinge zu malen, die ich sechs Jahre lang zugunsten bezahlter Aufträge aufgeschoben habe.

Was inspiriert dich?
Die Natur ist immer meine Hauptinspirationsquelle, insbesondere Blumen, Blätter, Vögel und Schmetterlinge. Aber auch schöne Bücher inspirieren mich immer wieder. Ich muss nicht wirklich nach Inspiration suchen – ich habe das Gefühl, selbst wenn ich im Alter von 200 Jahren sterbe, werde ich nie alle Dinge gemalt haben, die ich malen möchte!

Welche Musik hörst du beim Malen?
Ich höre überhaupt keine Musik, aber ich habe Tausende und Abertausende Stunden Hörbücher online gehört! Ich male nie, ohne mir einen Krimi, einen historischen Liebesroman oder Memoiren über botanische Erkundungen anzuhören – das sind einige meiner Favoriten!

Hatten Sie einen Mentor?
Nicht unbedingt, aber mein Bruder ist ein großartiger Künstler (er malt Wildtiere mit Bleistift) und Geschäftsmann, der mir immer wunderbare Ratschläge und Hilfe gibt. Meine Mutter ist eine hervorragende Ölporträtkünstlerin und gibt auch fantastische technische Ratschläge, wenn ich sie darum bitte.

Malst du jeden Tag?
Ich versuche es, aber mit drei kleinen Kindern und einem Kunstgeschäft, das Drucke und Produkte verkauft, muss ich mindestens ein oder zwei Tage pro Woche damit verbringen, Bestellungen zu verpacken und zu verschicken, die Druckereien, Einrahmer und Kuriere zu besuchen – ganz zu schweigen von den Pflichten meiner Mutter!

Malen Sie ein Stück nach dem anderen oder arbeiten Sie an mehreren gleichzeitig? Erstellen Sie zuerst ein Konzeptstück?
Ich versuche, an einem Stück nach dem anderen zu arbeiten, aber am Ende arbeite ich oft an mehr als einem – vor allem, wenn ich Aufträge erledige und jemand die Arbeit schnell erledigen muss … oder wenn ich an einem großen Stück arbeite und eine Verschnaufpause brauche davon! Ich plane auf jeden Fall komplizierte Pflanzenstoffe oder Stücke, die mehr als ein Element enthalten, wenn ich zum Beispiel Vögel oder Schmetterlinge hinzufüge. Auch die von mir gemalten Karten erfordern viele, viele Stunden Planung.

Malen Sie lieber im Atelier oder im Freien?
Ich kann nur in meinem Atelier malen, da ich ein bisschen unter Zwangsstörungen leide und alles perfekt angeordnet haben muss. Ich muss alle meine Materialien sehr ordentlich und sauber aufbewahren, um sicherzustellen, dass sich auf meinem weißen Papier keine Spuren oder Flecken befinden, an denen ich sie nicht haben möchte. Außerdem brauche ich gutes Licht, sauberes Wasser und eine heiße Tasse Kaffee – das lässt sich im Freien nur schwer regulieren.

Wie viele Kernfarben verwenden Sie?

Ich verwende in jedem Gemälde alle Farben, die mir zur Verfügung stehen, aber ich kann mit Sicherheit sagen, dass keine meiner Pflanzenfarben jemals vollständig ohne sein wird Unterwassergrün! Das ist also meine einzige wirkliche Kernfarbe.

Rohre, Pfannen oder Stäbchen?
Rohre.

Woher wissen Sie, dass Ihr Stück fertig ist?
Es gibt ein Zitat, das mir gefällt – „Ein Kunstwerk ist nie wirklich fertig, sondern nur aufgegeben.“ Meistens nenne ich ein Kunstwerk aus Zeitmangel fertig – aber nachdem ich ein Kunstwerk abgeschickt habe, denke ich oft, ich hätte diese Stelle einfach abdunkeln oder mehr Details hinzufügen sollen!

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