Si je devais choisir mes couleurs préférées dans la ligne DANIEL SMITH, vous pouvez voir que la plupart d'entre elles ne sont pas très lumineuses. Pour la plupart, ce sont des tons de terre et quelques secondaires cool. L'utilisation de la couleur dans mon travail est subtile - je ne suis pas fan de la chrominance.

Verona Or Ocre
A la base c'est une Raw Sienna, mais bien plus belle dans sa pigmentation. Ce que j'aime le plus, c'est le fait que vous pouvez facilement le mélanger à n'importe quoi et qu'il a juste la bonne force pour bien faire à cet égard. Je ne déteste rien de plus que de ramasser des pigments à la volée et de mettre trop d'une certaine couleur dans mon lavage. Les pigments super forts peuvent être préjudiciables pour la peinture en plein air ou même en studio. Je ne veux pas être trop prudent en ramassant les pigments de ma palette.

allemand grevernir terre d'ombre brute
Les étudiants sont toujours perplexes quand ils voient celui-là sur ma liste de fournitures d'atelier ! Jusqu'à ce qu'ils me regardent commencer à le mélanger à Cobalt Blue pour peindre une montagne lointaine, puis ils voient la magie se produire ! En tant que pigment très subtil, sa beauté est plus difficile à découvrir. Cela demande un peu plus de finesse, mais cela en vaut la peine.

Cobalt Turquoise
Celui-ci est particulièrement délicat car chaque fabricant semble avoir une idée différente de ce qu'est la turquoise. Certains paraissent presque bleus, d'autres verts. Vous pouvez acheter 5 turquoises cobalt différentes et obtenir 5 teintes différentes.

J'aime bien celui de DANIEL SMITH car il se mélange très bien avec d'autres pigments. Je suis grand sur les mélanges secondaires et de tous les Cobalt Turquoise là-bas, celui-ci est le meilleur à mon avis.

Violette Outremer
Celui-ci est également subtil et, plus important encore, pas trop loin du côté rouge. J'en ai besoin pour être plus proche du bleu, si vous imaginez la roue chromatique. Parfois, ces subtilités peuvent faire toute la différence.

Carmin & Teintes cadmium
Pour les couleurs plus fortes et plus audacieuses principalement utilisées dans le travail de détail, je préfère les DANIEL SMITH Cads - Jaune clair, Jaune moyen, Orange et Rouge. Mais mon rouge de prédilection est définitivement le carmin, qui est excellent pour les mélanges. Il faut préciser que ces « cadmiums » sont en réalité des teintes. Étant moi-même respectueux de l'environnement, j'adore le fait que DANIEL SMITH ait réussi à créer des pigments qui agissent et ressemblent à des goujats sans utiliser les toxines !

Bien sûr, tout ce que j'ai dit ici s'applique à mon propre style de peinture et à la façon dont j'utilise personnellement les pigments. Quelqu'un d'autre pourrait vous dire quelque chose de complètement différent ! C'est comme ça avec l'art. Il n'y a pas de formules – du moins il ne devrait pas y en avoir. Il faut des années de peinture et de changement de pigments pour trouver ceux qui fonctionnent pour vous. Bien qu'il soit bon de voir ce qui est utilisé par les peintres dont vous aimez le travail, en fin de compte, vous voulez trouver ce qui fonctionne pour vous. Alors sortez et expérimentez. Ne vous installez jamais et trop à l'aise. Changez et évoluez… votre art le montrera.