Pourquoi créez-vous de l'art ?
La peinture me permet de partager l'atmosphère d'un lieu, au-delà de sa simple apparence. Je suis sensible à la lumière éphémère, aux caprices de la météo et à l'ambiance d'un instant. L'aquarelle m'offre un magnifique moyen d'exprimer ces sensations.

Depuis combien de temps peignez-vous ?
Je peins depuis 9 ans.

Avez-vous suivi une formation artistique formelle ?
Non, je suis autodidacte. J'ai développé ma pratique au fil des années en peignant, en expérimentant, en étudiant d'autres artistes et en enseignant.

Êtes-vous un artiste professionnel ou un amateur ?
Je suis artiste professionnelle. Je peins, j'enseigne et j'organise des ateliers et des retraites de peinture.

Qui ou quoi vous inspire ?
Les voyages et la nature sont mes principales sources d'inspiration, notamment la mer, les ciels spectaculaires et les lieux chargés d'histoire. Je m'intéresse à la façon dont la lumière et les conditions météorologiques peuvent métamorphoser un paysage familier.

Quel genre de musique écoutez-vous en peignant ?
Vous serez sans doute surpris, mais j'écoute surtout du metal alternatif et du black metal. Par ailleurs, je possède une importante collection de vinyles des Rolling Stones, de Joy Division, de The Cure et de groupes similaires.

Avez-vous eu un mentor ?
Je n'ai pas eu de mentor officiel. J'ai appris auprès de nombreux artistes dont j'admire le travail, ainsi que grâce aux échanges et aux expériences liés à l'enseignement et à la pratique de la peinture aux côtés d'autres artistes. Mais ceux qui m'ont probablement le plus influencé sont Joseph Zbukvic, Eudes Correia, Andy Evansen, Julia Barminova et Nicolas Lopez.

Vous peignez tous les jours ?
Je pratique l'art au quotidien, même si la gestion d'un atelier et l'enseignement font que je ne peux pas toujours peindre une œuvre finie chaque jour.

Peignez-vous une toile à la fois ou travaillez-vous sur plusieurs simultanément ?
En général, une toutes les 30 à 40 minutes

Créez-vous d'abord une esquisse conceptuelle ?
En général, je commence par une photo et une idée de la lumière et de l'atmosphère que je souhaite capturer. Je laisse ensuite la peinture se développer au fur et à mesure que l'aquarelle se pose sur le papier.

Préférez-vous peindre en atelier ou en plein air ?
J'aime les deux. La peinture en plein air me permet de réagir directement à un lieu, tandis que l'atelier me donne plus de temps pour développer une idée.

Combien de couleurs principales utilisez-vous ?
Je travaille généralement à partir d'une palette d'environ 5 à 6 couleurs de base, puis j'ajoute quelques couleurs en fonction du sujet et de l'ambiance.

Tubes, casseroles ou bâtonnets ?
Principalement des tubes. J'aime préparer ma propre palette et avoir suffisamment de peinture à disposition pour des lavis généreux.

Utilisez-vous du liquide de masquage ?
Jamais

À quel moment sait-on que son œuvre est terminée ?
Quand je me dis “ je devrais probablement m’arrêter ”, pour moi, mieux vaut moins que plus.