ブレンダ・スウェンソンによる水彩画の実演
今回のデモンストレーションでは、1946年型シボレー・ピックアップトラックのクローズアップを描いています。タイトルが「CAL 46」なのはそのためです。私は長年古いトラックに魅了されており、私の作品の多くはそれらからインスピレーションを得ています。このトラックは、植物を展示するために使われていた園芸店で見かけました。フェンダーとグリルの前面に差し込む光の様子に心を奪われました。面白い写真が撮れたことは分かっていましたが、最も優れた絵画は良いデッサンから始まります。「カメラには目が一つしかなく、脳がない」ということを覚えておくと良いでしょう。アーティストとしての私たちの仕事は、写真に縛られるのではなく、作品に命を吹き込むことです。.

ステップ1 絵を描き始める前に、構図、明暗の計画、配色を練ります。明暗の習作は、制作の計画を立てる上で役立ちます。透明感のある水彩絵具を使う場合、白く残す部分を意識することが重要です。マスキング液はあまり使わないので、計画は欠かせません。計画を立てたり、スケッチを描いたりする過程を楽しんでいます。計画に時間をかけることで、絵を描き始める前に、頭の中で制作過程をシミュレーションできるのです。.

ステップ2 古い塗装された金属のような外観を出すために、ベースカラーを段階的に重ねていきます。最初のウォッシュは、コバルトティールブルー、アズライトジェニュイン、イエローオーカーの混合です。これらの色をパレットの中央に大きく3つ置きます。3色すべてが端で少し混ざるようにしますが、それぞれの水たまりの中央には純粋できれいな色を残します。この大きなウォッシュを塗る際に、パレット上の混合色を少しずつ引くことで、色を微調整することができます。太陽に向いている部分は、イエローオーカーでベースカラーを暖色にします。ウォッシュが乾く前に、錆びたように見せたい部分に、キナクリドンシエナを少量落とします。.

ステップ3 グリル部分を塗るには、まず紙をきれいな水で濡らします。次に、バーントシェンナとルナブラックを薄めに混ぜて塗り、紙の上で色が混ざるようにします。キャブの内部は、もっと濃い色にしたいので、バーントシェンナとフタロシアニンブルー(rs)を濃いめに混ぜて使います。.

ステップ4 私はこの段階を「絵画の思春期」と呼んでいます。理由はいくつかあります。まず、ぎこちなく、見た目や雰囲気に成熟さが感じられないからです。しばらく離れて、計画を練り直したくなります。しかし、思春期の子供と同じように、ぎこちなく、時には難しい段階を乗り越えるために、そばにいて取り組む必要があります。そうすることで、しばしば、展開する美しさに驚かされます。トラックのボディカラーを重ねるために、最初のグレーズを塗ります。フェンダーとボンネットの側面に重点を置きます。この部分は太陽から遠ざかっているので、色は明度が暗くなります。.
この時点で、コバルトティールブルーとキナクリドンシエナのグレイズを加え、フェンダーが太陽の方を向くと、キナクリドンゴールドで少し暖かみを加えます。ナンバープレートはルナブラックとコバルトブルーの混合色です。まだ湿っているうちに、ヘッドライトの周りやフェンダーのひび割れに、さらにキナクリドンシエナを加えます。紙の水分は、塗料が粒状化して、錆びの効果に必要な質感を生み出すために重要です。.
ステップ4で使用する色:キナクリドンゴールド、コバルトティールブルー、ルナブラック

ステップ5 このステップでは、トラックに形と輪郭を与えるのに役立つ楽しいことがたくさん起こります。おそらく最も重要なのは、影の追加です。影を通して伝えられる情報は、どの要素よりも多くあります。よくある間違いは、すべての影を同じ色にすることです。影は、影が投影されている物体の色になります。トラックに影が見えるところはどこでも、直射日光が当たっている部分を除いて、その下の色の明度が暗くなります。影を落とす物体は、ヘッドライト、赤色灯、ボンネットの張り出しです。一般的に、影は明度が40パーセント暗くなります。ヘッドライトの下の大きな影を描くために、十分な量の塗料の溜まりがあることを確認するように注意します。ウォッシングの途中で塗料がなくなるほど最悪なことはありません。影がギザギザで滑らかでないものになってしまいます。このステップでは、赤色灯もカーマインとキナクリドンレッドで塗装します。また、この混合液を少量グリルにも加えて、他の部分の色と呼応させ、孤立した色にならないようにします。さらに、ヘッドライトの上にキナクリドンゴールドを薄く塗って、後で下塗りします。グリルの間のネガティブスペースを塗ると、下塗りの効果が見えてきます。バーントシェンナ、フタロシアニンブルー(rs)、カーマインを使用し、紙の上で色を混ぜます。パレットではなく紙の上で絵の具を混ぜることで、水彩絵の具が紙の表面で互いに反応する機会が生まれます。この技法で描くと、この画材でしか生み出せない非常にエキサイティングな効果が生まれます。.

ステップ6 この段階になると、絵全体がまとまり始めている感覚が掴めてきました。これまでは、多くの部分を個別に描いてきましたが、これからは絵全体について意識的に判断を下す必要があります。より強い統一感を生み出すために、明度を調整する必要がある部分に取り組まなければなりません。これから、ナンバープレートに、元の色であるルナブラック、コバルトブルー、キナクリドンシエナを使って、もう一度グレーズを施します。.
数字の周りを丁寧に塗り、意図的に絵の具の溜まりを厚くして、質感のある感じを出しています。46のタグにイエローオーカーを加えたのは、たとえ小さくても、デザインの重要な部分です。私は絵全体に色が響き合うのが好きです。ここに黄色を加えることで、くすんだ部分に温かみを与えることができます。ヘッドライトの上には小さな方向指示器があります。この小さな部分は、大きな部分が多い絵の中で、一息つけるような効果があります。また、この小さな形がなければ、ヘッドライトは「無骨な」印象になっていたと思います。細部を描くのにバーントシェンナとルナブラックを使用しました。.
ステップ6で使用する色:カーマイン、イエローオーカー、ルナブラック

ステップ7 ここから、絵の小さな部分、つまりハンドル、ナンバープレートの配線(ここでも赤が繰り返されていることに注目)、ヘッドライトのガラスを描き始めます。ライトの赤も調整します。明るすぎたので、左側にカーマインとバーントシェンナのグレーズを施して解決しました。ヘッドライトには、内側の縁にキナクリドンゴールド、コバルトブルー、キナクリドンレッドの薄いグレーズを使用します。それぞれの色を紙の上で混ぜ合わせます。このグレーズが乾いたら、細部の作業を開始できます。.
ステップ7で使用する色:コバルトティールブルー、キナクリドンゴールド、バーントシェンナ。.

ステップ8 かつて、すべての絵画は最初は同じように見えると教えられたことがあります。そして、私たちが誰であるかを区別するのは、最後に加える筆致です。ある意味、これらの最後の筆致は私たちの「署名」と言えるでしょう。私はこれが真実だと信じています。絵を見渡すと、運転席の小さな窓が、明るい色の楕円を囲む暗い色のせいで焦点になっていることに気づきました。これは私が望んでいたものではないので、パレットの中央でくすんだ顔料を使ってこの部分にウォッシュを施します。多くの人はこれを「泥」と呼びます。このような灰色がかった、あるいは中性的な色は、特定の領域を奥に押し込めたり、絵の中で支配的になりすぎた部分をくすませたりするのに最適です。私はいつも一番好きな部分を最後に残しておきますが、この絵ではヘッドライトです。長年にわたり、私はトラックを単なる金属と錆以上のものとして考えるようになりました。ライトに最後の仕上げを加えると、まるで小さなトラックが私を見つめ返しているかのようです。私のデモンストレーションを楽しんでいただけたなら幸いです。.
ステップ8で使用する色:キナクリドンシエナ、ルナブラック、キナクリドンゴールド

「芸術的表現の自由」についての考察“
参考写真をご覧いただければお分かりいただけると思いますが、ナンバープレートは写っていません。私がナンバープレートを追加した主な理由は、デザイン上の理由からです。絵全体を通して視線が自然に流れ、隅から視線が逸れるような要素が必要だったのです。紙の上で何が起こっているかが、現実よりも重要であることを忘れないでください。.






