布倫達·斯文森的水彩畫演示
在這幅示範畫中,我描繪的是一輛1946年雪佛蘭皮卡的特寫,因此得名「CAL 46」。多年來,我一直對老式卡車著迷,我的許多作品都受到了它們的啟發。我是在一家苗圃裡偶然發現這輛卡車的,當時它被用來展示各種植物。我被陽光灑在擋泥板和格柵上的方式深深吸引。我知道我拍到了一張很有趣的照片,但最成功的畫作都始於一幅好的素描。記住「相機只有一隻眼睛,沒有大腦」這句話很有幫助。身為藝術家,我們的職責是賦予作品生命,而不是被照片束縛。.

步驟 1 在開始繪畫之前,我會先構思構圖、明暗關係和配色。明暗關係的練習能幫助我訂定創作計畫。使用透明水彩作畫時,必須注意哪些區域需要留白。我不喜歡使用遮蓋液,所以事先做好規劃至關重要。我享受規劃和繪製的過程。規劃的時間讓我有機會在動筆之前,先在腦海中演練整個繪畫過程。.

步驟 2 為了營造出舊金屬漆的效果,我會分階段地塗上底色。第一層底色是鈷藍綠、天青石和赭石的混合色。我在調色盤中央擠了三大坨這三種顏色。我讓這三種顏色在坨邊緣略微混合,但每個坨的中心保持純淨的顏色。在塗抹這大層底色時,我可以根據調色盤上其他顏色的混合色來微調顏色。在朝向陽光的區域,我會用赭石來提亮底色。在底色乾透之前,我會在想要表現鏽跡的區域滴入少量喹吖啶酮赭石。.

步驟 3 為了繪製格柵部分,我先用清水將紙張打濕。然後,我用淺色調的赭石和月光黑混合,讓顏色在紙上自然暈染。至於駕駛室內部,我希望顏色更深。為了達到這個效果,我使用了濃度較高的赭石和酞菁藍(rs)混合顏料。.

第四步 我把這個階段稱為“繪畫的青春期”,原因有很多。首先,它感覺很彆扭,無論從外觀或感覺上都不夠成熟。我甚至想暫時放下,重新思考我的計劃。但就像對待青春期的孩子一樣,你需要堅持下去,一起度過這些尷尬甚至艱難的階段。只要堅持下去,我們往往會被最終展現出的美所驚艷。為了更好地表現卡車的車身顏色,我現在開始塗第一層釉彩。我的重點是擋泥板和引擎蓋的側面。這些區域背對著陽光,所以顏色比較深。.
此時,我塗上一層鈷藍綠和喹吖啶酮赭石,然後在擋泥板朝向陽光的地方,用喹吖啶酮金增添一絲暖色調。車牌是用月光黑和鈷藍混合而成。趁著顏料還濕潤,在車燈周圍和擋泥板裂縫處,我又加了一些喹吖啶酮赭石。紙張的濕度對於顏料的顆粒化至關重要,這樣才能形成我想要的鏽蝕效果。.
步驟 4 使用的顏色:喹吖啶酮金、鈷藍綠色、月光黑

第五步 這步驟中有很多有趣的事情發生,有助於塑造卡車的輪廓和形狀。其中最重要的可能是添加投影。陰影比任何單一元素都能傳遞更多訊息。一個常見的錯誤是將所有陰影都塗成同一種顏色。投影的顏色取決於被投射物體的顏色。卡車上任何有陰影的地方,其顏色都比下方物體的顏色更深,陽光直射的區域除外。會投射陰影的物體包括頭燈、紅色尾燈和引擎蓋的突出部分。通常,投影的顏色會比下方物體的顏色深40%。我會仔細確保顏料足夠多,以便畫出大燈下方的大片陰影。沒有什麼比在塗色過程中顏料用完更糟糕的了。那樣的話,最終得到的陰影會顯得生硬,不夠流暢。在這一步驟中,我還用胭脂紅和喹吖啶酮紅來塗紅色尾燈。我還在格柵上添加了少量這種混合顏料,使其與其他地方的顏色相呼應,避免顏色過於孤立。此外,我在頭燈上輕輕塗了一層喹吖啶酮金,作為後續的底色。現在,隨著我繪製格柵之間的空白區域,底色的作用開始顯現。我使用了赭石、酞菁藍和胭脂紅,讓顏料在紙上自然混合。透過在紙上而不是調色板上混合顏料,水彩顏料有機會在紙上相互反應。這種繪畫技法能夠創造出一些非常令人興奮的效果,而這些效果只有水彩才能實現。.

步驟 6 到了繪畫的這個階段,我對整幅畫的整體效果有了更清楚的認識。此前,許多部分都是單獨處理的。但現在,我需要對整幅畫做出一個整體性的決定。我需要調整一些部分的明暗關係,以增強畫面的統一感。接下來,我將用原有的月光黑、鈷藍和喹吖啶酮赭石色,為車牌再上一層釉。.
我仔細地在數字周圍塗色,並特意讓顏料厚重一些,以營造質感。在46號車牌上添加的赭黃色,雖然很小,但卻是設計中不可或缺的一部分。我喜歡在整幅畫作中使用呼應的色彩。這裡的黃色為畫面增添了一抹溫暖,讓原本略顯沉悶的區域更加明亮。車頭燈上方有一個小小的方向燈。這塊小小的區域為這幅由許多大面積區域組成的畫作增添了一絲層次感。我認為,如果沒有這個小細節,車頭燈會顯得過於突兀。我用赭石和月光黑來繪製細節。.
步驟 6 使用的顏色:胭脂紅、赭石、月光黑

步驟 7 現在我可以開始畫一些小部件了——方向盤、車牌上的電線(注意這裡呼應的紅色)以及頭燈玻璃。我還調整了車燈上的紅色。它看起來太亮了,所以我在左側塗了一層胭脂紅和赭石的混合色。對於頭燈,我在內緣塗了一層喹吖啶酮金、鈷藍色和喹吖啶酮紅的混合色。我讓每種顏色在紙上自然混合。等這層混合色乾透後,我就可以開始畫細節了。.
步驟 7 使用的顏色:鈷藍綠色、喹吖啶酮金、赭石。.

步驟 8 我曾聽人說過,所有的畫作原本看起來都一樣。真正區分我們是誰的,是最後幾筆的潤飾。某種程度上,這些最後的筆觸就是我們的「簽名」。我相信這是真的。當我審視這幅畫時,我注意到駕駛室內的小窗戶因為深色框住了一個淺色的橢圓形而成了視覺焦點。這不是我想要的效果,所以我用調色盤中央那些已經變暗的顏料在這個區域塗了一層底色。大多數人把這種顏料叫做「泥色」。這些灰濛濛的或中性的顏色非常適合用來弱化畫面中的某些區域,或讓那些過於突出的部分變得柔和。我總是把最喜歡的部分留到最後,在這幅畫裡,我最喜歡的部分是車頭燈。這些年來,我對卡車的理解不再只限於金屬和鏽跡。當我為車頭燈添加最後的潤色時,就好像這輛小卡車也在看著我一樣。希望您喜歡我的演示。.
步驟 8 使用的顏色:喹吖啶酮赭石、月光黑、喹吖啶酮金

關於「藝術創作自由」的一些思考“
你會注意到,參考照片中並沒有車牌。我添加車牌的主要原因是為了設計效果。我需要一些東西來引導視線在畫面中移動,並最終從角落移開。記住,紙上呈現的內容比現實更重要。.






