Ik wil graag enkele zeer eenvoudige tips delen die u zullen helpen uw schilderpraktijk te verbeteren en ervoor te zorgen dat uw creatieve ervaring zo plezierig en succesvol mogelijk is. Het hebben van een solide opstelling op uw werkruimte zal zoveel potentiële problemen later omzeilen, zodat u uw creatieve tijd kunt optimaliseren.

Ik realiseer me dat niet iedereen de ideale omstandigheden heeft om te creëren, en sommigen (zoals ik in het begin) schilderen misschien op de keukentafel voordat ze een speciale werkruimte of studio krijgen. Maar hier zijn wat ik beschouw als de 10 benodigdheden voor een studio-opstelling, ongeacht waar deze zich bevindt:

1. Goed natuurlijk licht – Als je geen ramen in je ruimte hebt, overweeg dan om een dagbol te kopen die natuurlijk licht simuleert (verkrijgbaar bij de meeste kunstwinkels)

2. Rommelvrij bureau of tafel - Dit is eigenlijk best belangrijk om afleiding te voorkomen. Het is moeilijk om vrij te creëren als je dingen moet blijven verplaatsen of dingen moet omgooien die je in de weg staan. Het is heel fijn om fris en duidelijk te beginnen.

3. Kantelbaar oppervlak – Dit kan een tekentafel zijn, een ezel of een steunbord om wasbeurten te controleren.

4. Watercontainers – Je hebt er een nodig voor de eerste wasbeurt en een andere voor de tweede wasbeurt om de kleuren schoon te houden. Vergeet niet om je water vaak te verversen. Afhankelijk van of u rechts- of linkshandig bent, stelt u uw water en palet zo op dat u niet over uw papier reikt en het risico loopt op onbedoelde druppels.

5. Papieren handdoeken en spons - Handig om overtollig vocht te absorberen en de juiste borstelbelasting te regelen.

watercolor-wheel-palette

6. Palet – Schaf er een aan met diepe putten en veel mengcellen (of schalen), zodat je halverwege je wasbeurt niet steeds opnieuw kleuren hoeft te mengen. Ik gebruik een cirkelvormig palet (zoals het kleurenwiel) om gemakkelijk te kunnen mixen, waarbij de complementairen tegenover elkaar worden geplaatst. Deze opstelling helpt je om het kleurenwiel te leren als een toetsenbord, zonder dat je in volle vlucht over de namen van kleuren hoeft na te denken. Het houdt je kleuren georganiseerd, met warm aan de ene kant en koel aan de andere kant.

Georgia-Mansur-brush-set-up

7. Borstels en gereedschap - Mijn aquarelpenselen zijn een goede mix van sables en synthetische stoffen - platte, ronde, dweilen en riggers. Elke borstel heeft een specifieke functie. Ik bewaar ook handige borstels van het schrobtype in middelgrote en grote maten om de kleur op te heffen.

8. Spuitfles voor fijne nevel – Dit is zo handig voor het bevochtigen van je palet om kleur te reactiveren, maar ook voor brekende of overvloeiende kleuren.

9. Het juiste papier voor de klus - Voor mij betekent dat meestal 140 lb. ruwe textuur (koude persing) aquarelpapier omdat het bestand is tegen het misbruik dat ik het geef. Het is ook bestand tegen supernat en kan vele soorten mixed media-processen gebruiken die ik gebruik. Als je werk echter gaat over fijne details en veel tekenen, dan zou ik in plaats daarvan een glad (hot press) papier aanraden. Ik gebruik over het algemeen een pad in mijn studio en plak deze op een houten of gatorboard zodat ik het oppervlak indien nodig kan kantelen. Voor schilderen in de open lucht gebruik ik een zelfklevend blok papier, zodat ik het niet hoef vast te plakken of een achterplaat hoef te dragen.

Georgia-Mansurs-DANIEL-SMITH-Watercolors

10. Verf – Ik gebruik deze selectie van DANIEL SMITH Watercolours – 16 kleuren waar ik niet zonder kan. Met dit palet kun je zo ongeveer alles onder de zon schilderen. Het heeft een goede mix van transparant, ondoorzichtig en semi-dekkend, verwarmt en koelt:

Als je begint, is het een goed idee om een beperkt palet te gebruiken om kleurharmonie te bereiken. Dan kun je later beginnen experimenteren met meer heerlijke kleuren Leuk vinden Lavendel, Aussie rood goud en blauweregen. Een andere favoriet van mij is maan zwart, vanwege zijn waanzinnige "krakende" eigenschappen!

Als het gaat om het kopen van deze 10 benodigdheden, heb ik het gevoel dat compromissen sluiten op het gebied van kwaliteit een valse economie creëert, vooral als je een beginner bent. U krijgt niet de resultaten die u hoopt te bereiken met verf en gereedschap van slechte kwaliteit, en u zult zo gefrustreerd raken. Waterverf kan al uitdagend genoeg zijn zonder inferieure materialen in de mix te gebruiken, dus geef je over en gebruik materialen van de hoogst mogelijke kwaliteit voor je toekomstige meesterwerken ~ je verdient het!