In een recent onderzoek Vrijdag LIVE demonstratie met John Cogley, kunstenaar en nieuwe merkambassadeur Loel Kathmann deelde haar oprechte, intuïtieve benadering van aquarelschilderen met behulp van DANIEL SMITH Walnootinkt en een expressieve regenboog van krachtige pigmenten. Bekend om haar abstracte bloemencomposities, Het werk van Loel gaat veel verder dan loutere weergave: elke bloem die ze schildert, wordt een drager van gevoel, herinnering en verbondenheid.

Loel noemt ze haar "krachtpatser" qua laagjeskleuren – en terecht. Ze gebruikt ze vaak. DANIEL SMITH Aquarelstiften, die dezelfde rijke pigmentconcentratie en helderheid bieden als traditionele tubes, met als extra voordeel de flexibiliteit van directe applicatie voor expressief, intuïtief schilderen. Loel's advies bij het kiezen van paletkleuren?

Deze gelaagde kleuren zijn essentieel voor haar werkwijze en zorgen voor transparantie, levendigheid en diepte:

Wordt samen met gebruikt DANIEL SMITH Walnootinkt, Deze kleuren creëren een dynamisch evenwicht van emotie, beweging en structuur – kenmerken van Loels oprechte bloemenkunst.

Loels proces begint met een poëtische verwijzing naar de natuur: ze strooit gladde rivierstenen over haar blanco papier en besprenkelt het vervolgens met water. De stenen behouden kleine droge plekjes, terwijl de rest van het papier een zacht, nat-in-nat canvas wordt. Wanneer de stenen worden verwijderd, ontstaan er op het onbewerkte papier visuele pauzes – ruimtes die wachten om betekenis te krijgen.

In de natte gedeelten laat Loel levendige kleuren vallen, waardoor het pigment kan bloeien en vloeien met een gevoel van emotie en spontaniteit. Haar kenmerkende "laagtechniek met krachtige kleuren" vormt een stralend spectrum dat ze gebruikt om een lichtgevende diepte op te bouwen door middel van transparante washes. Ze werkt vaak met DANIEL SMITH Aquarelstiften, waarbij optimaal gebruik wordt gemaakt van hun rijke pigmentatie en expressieve uitvoering.

Zodra Loel tevreden is over hoe de verf in het water is getrokken, voegt ze een verrassende laatste stap toe aan de basis: ze spant losjes dun schildersplastic – dat vaak door huisschilders en aannemers wordt gebruikt – over het nog natte oppervlak. Terwijl de verf onder het plastic droogt, drukken de verschuivende plooien, luchtbellen en rimpels een subtiele textuur af, waardoor een dynamische basislaag ontstaat die complexiteit en beweging toevoegt aan haar abstracte bloemen.

Haar kleurenpalet voor dit werk:

• Echte groene apatiet
• Walnootinkt + Echte bloedsteen
• Karmijn
• Phthalo Blauw (Groene tint)
• Iriserend goud
  

Voor Loel, DANIEL SMITH Walnootinkt Het dient als een rode draad door haar hele werk. De warme, transparante bruine kleur voegt diepte en zachtheid toe aan de levendige aquarelverflagen en biedt een natuurlijk tegenwicht aan de felle pigmenten.

Ze ontdekte Walnut Ink toen ze door de schappen van haar plaatselijke kunstbenodigdhedenwinkel bladerde. De naam riep meteen herinneringen op aan haar grootmoeder, die altijd een grote schaal met walnoten klaar had staan om gepeld te worden. Als kind was walnoten pellen niet haar favoriete bezigheid, maar de herinnering is haar altijd bijgebleven. Die rustige momenten aan tafel voelen nu betekenisvol aan, verbonden met het gestage ritme van de tijd die ze samen doorbrachten en de zachte aanwezigheid van haar grootmoeder.

Of het nu gebruikt wordt om delicate lijnen te creëren of om felle kleuren te verzachten en te verenigen, Walnut Ink helpt Loel om herinnering en emotie te verweven in het weefsel van haar oprechte abstracte bloemen.

Loel schildert geen bloemen om de natuur na te bootsen, maar om uit te drukken wat woorden vaak niet kunnen. Elk werk legt een gevoel vast: vreugde, kwetsbaarheid, veerkracht, verdriet of hoop. Haar bloemen bloeien met een doel, geleid door de stroming van het water en de beweging van het moment, in plaats van door een rigide structuur.

In haar Vrijdag LIVE Tijdens de sessie leidde Loel de kijkers door dit oprechte proces en nodigde hen uit om hun eigen emotionele stem te verkennen door middel van kleur, water en het maken van lijnen en vormen. Ze herinnerde ons eraan dat Kunst hoeft niet perfect te zijn, maar wel eerlijk..

De demo van Loel is te vinden op het YouTube-kanaal van Daniel Smith. Facebookpagina, Ze biedt zowel inspiratie als begeleiding. Om haar technieken te ontdekken, verzamel je de volgende materialen:

• DANIEL SMITH Walnootinkt
• Echte groene apatiet, echte bloedsteen, karmijn, ftaloblauw (groene tint), Phthalo Turkoois, Quinacridone Gold, Quinacridone Burnt Orange, Iridescent Gold
• Aquarelpapier van katoen, zachte penselen in verschillende vormen en maten, rivierstenen, schildersfolie of plasticfolie, spuitfles

Of je nu al jarenlang aquarelleert of een nieuwsgierige beginner bent, Loels aanpak nodigt je uit om je te ontspannen, diep in lagen te werken en te schilderen wat je voelt.

Loel KathmannLoel is kunstenaar uit passie en wetenschapper van opleiding. Ze heeft een diepe waardering voor pigmentchemie en is gefascineerd door de verbanden tussen pigmentchemie, pigmentkarakteristiek, pigmentuiterlijk en menselijke emotie. Haar technische achtergrond geeft haar werk een experimentele inslag en een oog voor detail. Loel woont in de staat Washington. Ze schildert om te mediteren, geniet van het contact met de kunstgemeenschap en is dankbaar dat ze de materialen en processen die belangrijk zijn voor haar werk kan delen.