Анна Марі Стеффенсон ділиться кількома своїми улюбленими порадами щодо малювання портретів і фігур аквареллю:

Ось запитання та відповіді з Анною Марі:

Чому ти займаєшся мистецтвом?
Створення є частиною того, ким я є.

Як довго ти малюєш?
З дитинства.

Ви мали офіційну мистецьку підготовку? 
Ступінь мистецтва був трампліном, який посилив мій імпульс у самоосвіті.

Ви працюєте художником чи любителем? 
Професійний художник більше десяти років. Приходьте зі мною в фарбування!

Що вас надихає?
Натхнення не бракує! Мій дефіцит пам'яті. Я завжди вів мистецький щоденник, щоб записувати власні натхнення. Потім, коли муза не бажає ділитися, я можу переглянути власні візуальні іскри та прозріння. Коли натхнення вщухає, я знаю, де шукати. Завдання як творця полягає в тому, щоб курувати наступний проект, у який я буду вкладати свій час, а також вивільнити час для гри, дослідження та створення безладу для розвитку. Я сподіваюся, що попереду у мене шістдесят років творчості. Мені сумно, що часу так мало. Якщо мені не вистачає натхнення, я намагаюся відійти від надмірної стимуляції та зайнятості.

Яку музику ти слухаєш під час малювання? 
Тиша. Балакучі діти. Ранні ранкові птахи.

Чи був у вас наставник? 
Група малювання фігур у четвер в Аді, штат Оклахома – вони виховували мене й вітали, щоб я розвивався. Власник галереї вголос дивувався, чому з Ади вийшло так багато великих художників. Я знаю причину! Дивовижна спільнота підтримки. Завжди є Дебра Саллум, яка виростила саджанець мистецтва та миру в розпал війни. І Раймонд Хейн, мій батько, перший художник – він навчив мене бачити.

Ти щодня малюєш? 
Так, з Грейс. Але більше, ніж практика маркування – я одержимо читаю про мистецтво.

Ви малюєте по одному чи працюєте над кількома одночасно? 
Скажу тобі, що малюю лише по одному. Однак це ніколи не відповідає дійсності. Я працюю над різними типами акварельних проектів, деякі з яких розробляються роками. The Ім'я Бога Серія створювалася більше трьох років. У 2021 році я методично почав 100 портретів за вказівкою свого наставника. Він у процесі збільшення до 1000 портретів, оскільки я тихо змінюю художній напрямок. Серіал, який ще не було представлено, створювався чотири роки, і мені знадобиться ще принаймні два. Але так…лише одна картина на моєму мольберті за раз…якщо це не серія. Хіба що я підкрадуся до швидкого ескізу. Хіба що натхнення потрібно зловити в даний момент. Хіба що мені потрібно швидко зробити акварельну листівку. Якщо немає візажу, який потребує портрета. Але так, тільки по одному.

Ви спочатку створюєте концепцію?
Часто, так. Вирішення проблеми із зображенням працює найкраще, якщо я спочатку поборовся з ним.

Ви віддаєте перевагу малювання в студії чи на пленері?
Так і так. Крім того, спільні студії (дякую доктору Обермюллеру за гостинність цього тижня). Корпоративні ательє, імпровізовані ательє, паркові лавки тепер стають моєю ательє, а нинішньою практикою цих перехідних років – автоательє. Деякі з моїх найкращих творів за останній час були зроблені з автомобіля, що підстрибує. Студія, де б ви не були. Це відбувається через ваші власні руки.

Скільки основних кольорів ви використовуєте? 
Моя кольорова практика та теорія продовжують розвиватися. На даний момент я продовжую працювати з обмеженою палітрою від трьох до шести кольорів. Я вибираю з десятків пігментних фарб, щоб створити обмежену палітру. Для кожного малюнка підбирається унікальна палітра. Фарби з моя крапкова картка часті друзі.

Трубочки, каструлі чи палички?
Так, будь ласка! І все, що Деніел Сміт запропонує мені!

Коли ви знаєте, що ваш твір закінчено? 
Ваші твори ніколи не закінчуються. Вони як ваші діти. І настає час, закінчили чи ні, і ви відправляєте їх до коледжу. Вони повинні самостійно прокладати собі шлях у світі. Переробка твору — це гарантований спосіб зіпсувати його. Я знайшов обмеження в часі як дар у створенні акварелі.

•••••••••••

Приєднуйтесь до нас щотижня в Інтернеті через Zoom або Facebook, щоб отримати Особиста розмова з Джоном Коглі (Даніель Сміт, власник і генеральний директор) разом із запрошеними артистами з усього світу. По четвергах (14:00 за тихоокеанським часом) Джон і деякі з наших Посли бренду виділіть групу кольорів і дайте відповідь на запитання. По п’ятницях (10:30 за тихоокеанським часом) запрошений художник ділиться демонстрацією своїх улюблених порад і прийомів. Натисніть тут, щоб переглянути посилання на Zoom наступного тижня.

Якщо ви бажаєте, ви можете відвідати наш Facebook сторінку під час показу, щоб дивитися в прямому ефірі. Повтори можна переглянути у Facebook або YouTube.