Одна з великих переваг ДЕНІЕЛ СМІТ Водорозчинні олійні барвники Це стало зрозуміло, коли я вперше їх випробував. Я зупинився, щоб намалювати вежі ліній електропередач, що мальовничо простягаються полем біля мого будинку. Як завжди, я загубився в процесі і не помітив, як фарба потрапила мені на руки. Фарба була на кермі, куди я поклав полотно. І навіть трохи фарби було на моїй гарній фланелевій сорочці, незважаючи на те, що я використовував захисний фартух.
Коли я намагався з'ясувати, як перестати розносити фарбу, мене осяяла думка – мабуть, я міг би просто вийти надвір з пляшкою з водою та змити фарбу. Це була вражаюча думка, і я був здивований, коли це справді спрацювало – здивований, задоволений і раптом набагато більше зацікавлений у нових фарбах. Я навіть міг без проблем змити фарбу з сорочки. Однак я залишив сліди від нової фарби на кермі. Знання того, що вони можуть так легко відійти, якимось чином дозволило мені більше насолоджуватися ними. Чому б не залишити їх там? Це ж машина маляра. Варто додати, що незалежно від того, чи фарбую я в приміщенні, на вулиці чи в машині, я завжди розсіяний. Фарба часто потрапляє туди, куди не повинна. Приємно, що її можна так легко очистити водою як єдиним “розчинником”.”
Отже, як водорозчинні олії працювали як фарба? Спочатку я трохи вагалася з цього приводу. По-перше, я традиціоналістка в багатьох речах, зокрема щодо художніх матеріалів. Я ніколи особливо не цікавилася водорозчинними оліями. Що, якби вони мені не сподобалися? Але ще до того, як я відкрила свій перший тюбик, я відчула впевненість, що маю справу з серйозною фарбою. Вага тюбика та назва на етикетці заспокоїли мене. Видавивши кілька кольорів, я була вражена насиченою пігментацією. Я змішала кілька на своїй палітрі, і вони виглядали майже як традиційні високоякісні олійні фарби.
Спочатку я протестував їх на полотні з лінією електропередач, а потім на кількох панелях для пленеру. Після цього я вирішив відтворити картину, яку я намалював традиційними олійними фарбами, щоб порівняти результати за текстурою, кольором, тонуванням та змішуванням.
Більшість картин, які я намалював за останні кілька років, – це пейзажі на невеликих панелях, написані звичайними олійними фарбами прямо з тюбика.
Я виготовляю свої панелі з картону для реставрації, заґрунтованого з обох боків гіпсом, зазвичай чорним. Подорожуючи країною як мандрівний художник, я завершив кілька сотень таких картин і розробив підхід, який значною мірою спирається на рефлексію, навіяння та швидку, чуйну взаємодію з об'єктом і фарбою. Я покладаюся на відчуття фарби та її роботу певним чином.
Я вирішив скопіювати одне з моїх улюблених зображень за останні 12 років гастролей – картину, яка була створена неподалік від штаб-квартири Даніеля Сміта в Сіетлі, штат Вашингтон. Я обрав цей пікап з острова Лопес, тому що на ньому багато білої фарби на чорному фоні. Тож я подумав, що це дозволить легко перевірити міцність покриття та загальні характеристики фарби.
Використані водорозчинні олійні барвники від ДЕНІЕЛА СМІТА:
Крок 1
Одна з причин, чому мені подобається працювати на чорному або іншому темному фоні, полягає в тому, що вони дозволяють мені композицію, блокуючи світлі ділянки. З якоїсь причини я зазвичай вважаю це більш природним або інтуїтивним способом почати малювання. Я використав змішаний білий колір (з відтінками жовтого та сірого), щоб намалювати форму вантажівки, стіни будинку та маленької хмаринки, яка пропливла повз у потрібний момент. Я також позначив розташування стовбура яблуні, щоб якимось чином збалансувати весь добре структурований білий колір з лівого боку панелі. Мене вразили відчуття та покривна здатність білої фарби, яка здавалася щонайменше такою ж хорошою, як і... Оригінальна олія ДЕНІЕЛА СМИТА у змішаному білому кольорі, що було моїм стандартом.
Крок 2
Білий пікап побудований з великих фігур відносно плоского кольору, близьких до основних відтінків. Після того, як я окреслив основні білі області, я визначив основні кольорові області в сцені та наніс їх пензлем. Що стосується змішування та обробки, фарба продовжувала добре працювати – відчуття були майже як при використанні звичайних олійних фарб. Блакитний колір неба добре перекривав чорний. Як я часто роблю, я зрештою відкоригував колір після того, як він був нанесений, змішуючи його прямо на панелі – у цьому випадку більше білого та марганцево-синього в ультрамарин.
Крок 3
Я додав червоних і сірих кольорів і загалом розділив прості кольорові області натяком на тіні та інші деталі. У більшості своїх картин я покладаюся на сірі кольори та дуже темний “чорний еквівалент” – все це змішано з основи паленої сієни та ультрамаринового синього, з додаванням білого для відтінку сірого. Багато років тому, експериментуючи з різними олійними фарбами, я виявив, що палена сієна та ультрамариновий синій від DANIEL SMITH дали мені нейтральні відтінки, які мені найбільше подобаються. Я був радий виявити, що ці кольори в їхній водорозчинній лінійці працюють так само ефективно.
Крок 4
Щоб завершити картину, я вніс деякі корективи, уточнив деякі області та запропонував більше деталей. Я використовую натяки та жести для розвитку образу, а не ретельне окреслення. Іноді характер або нарощування мазків допомагає перенести емоційний зміст, наприклад, відчуття причетності, в картину. Дуже важливо отримати правильне відчуття та дотик до фарби. Я вважаю, що ці водорозчинні олії добре реагують на пензель.
Я очікував хоча б незначних відмінностей у відчуттях та поведінці між водорозчинними оліями DANIEL SMITH та оригінальними оліями. Я не очікував, що нові фарби будуть ідентичними, але сподівався, що вони будуть достатньо схожими, щоб я захотів ними малювати. Після трьох днів і чотирьох картин я дійшов висновку, що так, вони є, хоча мені знадобилося кілька сеансів, щоб зробити перехід. Ці водорозчинні олії зазвичай працюють так само добре, як і традиційні олії, але вони не ідентичні. Деякі художники помітять незначні або ледь помітні відмінності у відчуттях та поведінці, і я вважаю, що до їх використання варто підходити з цим очікуванням.
Наприклад, коли я працював над своєю першою пробною картиною лінії електропередач, мені здалося, що я відчуваю менший опір, ніж зі звичайними олійними фарбами. Здавалося, що фарба легше розтікається, коли її наносять пензлем по поверхні. Працюючи на полотні, я виявив, що насправді віддаю перевагу саме цій якості. Звичайно, олійні фарби будь-якого виду мають дещо різну в'язкість, залежно від кольору та тюбика, і, можливо, я просто відчував звичайні коливання. У будь-якому разі, незалежно від того, чи використовую я традиційні, чи водорозчинні олії, якщо мені потрібна більш жорстка або суха фарба, я просто наношу фарбу, яку збираюся використовувати, на папір або картон на деякий час, щоб вона ввібрала трохи олії.
Водорозчинні олії мають повільніший час висихання, що, на мою думку, було перевагою саме для цієї картини: наступного ранку я зміг переробити небо та деякі інші ділянки, і це не виглядало як друга робота. Зміни чудово вписалися.
Готове полотно тепер висохло і виглядає як звичайна олійна картина. Колір і блиск гарні, ділянки імпасто все ще тримаються, мазки пензля неушкоджені. Я б без вагань показав його чи продав. Те саме стосується і панелей. Тим часом, ледь помітні відмінності в поводженні, які я помітив у перші дні пробного малювання, здаються чимось на кшталт відмінностей, які відчуваєш, коли отримуєш окуляри з новим рецептом. Старі окуляри звичні. Нові будуть чудовими, але вони відчуваються інакше протягом кількох днів, поки ви звикнете. Такий був мій досвід з новими фарбами. На той час, як я зробив... Білий пікап, Я працював у звичайному режимі і не помітив жодної помітної різниці між водорозчинними фарбами та звичайними олійними.
Я з нетерпінням чекаю можливості малювати більше картин своїми водорозчинними оліями, особливо під час роботи на вулиці, в машині або в будь-якій іншій ситуації, де важлива зручність швидкого очищення водою. А тепер я також почуватимуся достатньо комфортно, щоб використовувати їх для більш масштабних студійних робіт та великих полотен.
