Một trong những lợi ích tuyệt vời của Màu dầu tan trong nước DANIEL SMITH Điều đó trở nên rõ ràng ngay lần đầu tiên tôi lái thử chúng. Tôi dừng lại để vẽ một dãy cột điện trải dài đẹp mắt qua một cánh đồng gần nhà. Như thường lệ, tôi mải mê vẽ mà không để ý đến việc sơn dính đầy tay. Sơn dính cả trên vô lăng nơi tôi đặt tấm vải vẽ. Và thậm chí còn có một chút sơn dính trên chiếc áo sơ mi flannel tốt của tôi, mặc dù tôi đã dùng tạp dề bảo hộ.
Khi tôi đang cố tìm cách để ngăn sơn vương vãi thêm, một ý tưởng chợt lóe lên – hóa ra tôi chỉ cần bước ra ngoài với chai nước của mình và rửa sạch sơn. Đó là một ý nghĩ bất ngờ, và tôi đã rất ngạc nhiên khi nó thực sự hiệu quả – ngạc nhiên, hài lòng và đột nhiên hứng thú hơn nhiều với những loại sơn mới. Tôi thậm chí còn có thể rửa sạch sơn trên áo sơ mi mà không gặp vấn đề gì. Tuy nhiên, tôi vẫn để lại những vết sơn mới trên vô lăng. Việc biết rằng chúng có thể dễ dàng lau sạch như vậy bằng cách nào đó đã giúp tôi tận hưởng chúng nhiều hơn. Tại sao không để chúng ở đó? Đây là xe của một người thợ sơn. Tôi nên nói thêm rằng, dù tôi sơn trong nhà, ngoài trời hay trong xe hơi, tôi luôn hay lơ đãng. Sơn thường vương vãi khắp nơi. Thật tuyệt khi có thể dễ dàng lau sạch chúng chỉ với nước làm “dung môi”.”
Vậy thì, loại sơn dầu hòa tan trong nước này hoạt động như thế nào? Lúc đầu, tôi hơi lo lắng về điều này. Trước hết, tôi là người theo chủ nghĩa truyền thống trong nhiều thứ, bao gồm cả vật liệu nghệ thuật. Tôi chưa bao giờ đặc biệt quan tâm đến sơn dầu hòa tan trong nước. Lỡ như tôi không thích chúng thì sao? Nhưng ngay cả trước khi mở tuýp đầu tiên, tôi đã cảm thấy yên tâm rằng mình đang đứng trước một loại sơn chất lượng. Chỉ cần cầm tuýp sơn và nhìn tên thương hiệu trên nhãn cũng đã khiến tôi yên tâm. Sau khi bóp ra một vài màu, tôi rất ấn tượng với độ lên màu đậm đà. Tôi pha trộn một vài màu trên bảng pha màu của mình, và chúng trông khá giống với các loại sơn dầu chất lượng cao truyền thống.
Tôi thử nghiệm chúng đầu tiên trên tấm vải bạt hình đường dây điện, sau đó trên một vài tấm ván vẽ ngoài trời. Tiếp theo, tôi quyết định vẽ lại một bức tranh mà tôi đã vẽ bằng sơn dầu truyền thống để xem kết quả so sánh như thế nào về kết cấu, màu sắc, độ đậm nhạt và sự pha trộn.
Hầu hết các bức tranh tôi vẽ trong vài năm qua đều là tranh phong cảnh khổ nhỏ, được vẽ bằng sơn dầu thông thường trực tiếp từ tuýp.
Tôi làm tranh trên ván ép chuyên dụng, được phủ lớp sơn lót gesso cả hai mặt, thường là gesso đen. Trong suốt hành trình khắp đất nước với tư cách là một họa sĩ lưu động, tôi đã hoàn thành hàng trăm bức tranh như vậy và phát triển một phương pháp dựa nhiều vào phản xạ, sự gợi ý và tương tác nhanh chóng, nhạy bén với chủ thể và chất liệu sơn. Tôi tin tưởng vào cảm giác và cách thức hoạt động của chất liệu sơn.
Tôi đã chọn sao chép một trong những bức ảnh yêu thích nhất của mình trong suốt 12 năm đi lưu diễn – một bức tranh được vẽ không xa trụ sở của Daniel Smith ở Seattle, Washington. Tôi chọn chiếc xe bán tải này từ đảo Lopez vì nó có rất nhiều sơn trắng trên nền đen. Vì vậy, tôi nghĩ rằng nó sẽ kiểm tra độ che phủ và hiệu suất tổng thể của sơn một cách trực tiếp.
Màu dầu tan trong nước DANIEL SMITH được sử dụng:
Bước 1
Một lý do tôi thích vẽ trên nền đen hoặc các nền tối khác là chúng cho phép tôi bố cục bằng cách tô các vùng sáng. Vì một lý do nào đó, tôi thường thấy đó là cách tự nhiên hoặc trực quan hơn để bắt đầu một bức tranh. Tôi đã sử dụng màu trắng pha (được pha thêm một chút màu vàng và xám) để phác thảo hình dạng của chiếc xe tải, bức tường nhà và một đám mây nhỏ trôi qua đúng lúc. Tôi cũng đánh dấu vị trí của thân cây táo để cân bằng tất cả các mảng trắng được bố cục tốt ở phía bên trái của bức tranh. Tôi rất ấn tượng với cảm giác và độ che phủ của sơn trắng, dường như nó tốt không kém gì... DANIEL SMITH Tranh sơn dầu gốc trên nền trắng pha trộn, đó vẫn luôn là tiêu chuẩn của tôi.
Bước 2
Chiếc xe bán tải màu trắng được tạo nên từ những mảng màu lớn, tương đối phẳng, gần với các màu cơ bản. Sau khi tô xong các mảng màu trắng chính, tôi xác định các mảng màu chính trong cảnh và tô chúng vào. Về khả năng pha trộn và thao tác, loại sơn này vẫn hoạt động tốt – cảm giác khá giống như sử dụng sơn dầu thông thường. Màu xanh trên bầu trời che phủ màu đen rất tốt. Như thường lệ, tôi đã điều chỉnh màu sắc sau khi tô xong bằng cách pha trộn ngay trên bề mặt tranh – trong trường hợp này là thêm nhiều màu trắng và xanh mangan vào màu xanh lam đậm.
Bước 3
Tôi thêm các sắc đỏ và xám, và nhìn chung đã phá vỡ những mảng màu đơn giản bằng cách gợi ý về bóng tối và các chi tiết khác. Trong hầu hết các bức tranh của mình, tôi chủ yếu sử dụng màu xám và một màu "đen tương đương" rất đậm – tất cả đều được pha từ nền màu nâu đỏ (Burnt Sienna) và xanh lam (Ultramarine Blue), thêm màu trắng để làm nhạt màu xám. Khi thử nghiệm với các loại sơn dầu khác nhau nhiều năm trước, tôi nhận thấy rằng màu nâu đỏ (Burnt Sienna) và xanh lam (Ultramarine Blue) của DANIEL SMITH cho tôi những sắc thái trung tính mà tôi thích nhất. Tôi rất vui khi thấy rằng những màu này trong dòng sơn hòa tan trong nước của họ cũng hoạt động hiệu quả tương tự.
Bước 4
Để hoàn thiện bức tranh, tôi đã thực hiện một số điều chỉnh, tô điểm thêm một số khu vực và gợi ý thêm chi tiết. Tôi sử dụng sự gợi ý và cử chỉ để phát triển hình ảnh, thay vì vẽ chi tiết tỉ mỉ. Đôi khi, đặc điểm hoặc sự chồng chất của các nét vẽ giúp truyền tải nội dung cảm xúc, chẳng hạn như cảm giác tham gia, vào bức tranh. Việc cảm nhận và sử dụng sơn đúng cách rất quan trọng. Tôi thấy loại sơn dầu hòa tan trong nước này rất phù hợp với cọ vẽ.
Tôi đã dự đoán sẽ có ít nhất những khác biệt nhỏ về cảm giác và đặc tính giữa sơn dầu hòa tan trong nước DANIEL SMITH và sơn dầu truyền thống. Tôi không mong đợi hai loại sơn mới này giống hệt nhau, nhưng hy vọng chúng sẽ đủ tương đồng để tôi muốn sử dụng. Sau ba ngày và bốn bức tranh, kết luận của tôi là đúng vậy – mặc dù tôi cần một vài buổi vẽ để làm quen với chúng. Loại sơn dầu hòa tan trong nước này nhìn chung cho hiệu quả tốt như sơn dầu truyền thống, nhưng chúng không hoàn toàn giống nhau. Một số họa sĩ sẽ nhận ra những khác biệt nhỏ hoặc tinh tế về cảm giác và đặc tính, và tôi nghĩ nên chuẩn bị tinh thần cho điều đó khi sử dụng chúng.
Ví dụ, khi vẽ thử bức tranh đường dây điện đầu tiên, tôi cảm thấy ít bị cản trở hơn so với khi dùng sơn dầu thông thường. Sơn dường như chảy dễ dàng hơn khi quét lên bề mặt. Khi vẽ trên vải bố, tôi thấy mình thực sự thích đặc tính đó hơn. Tất nhiên, sơn dầu nói chung có xu hướng thay đổi một chút về độ nhớt, từ màu này sang màu khác và từ tuýp này sang tuýp khác, và có thể tôi chỉ đang trải nghiệm sự biến đổi bình thường. Dù sao đi nữa, cho dù tôi sử dụng sơn dầu truyền thống hay sơn dầu hòa tan trong nước, nếu muốn sơn cứng hơn hoặc khô hơn, tôi chỉ cần đặt sơn lên giấy hoặc bìa cứng một lúc để sơn hấp thụ bớt dầu.
Các loại sơn dầu hòa tan trong nước có thời gian khô chậm hơn, điều mà tôi thấy là một lợi thế đối với bức tranh này: Tôi có thể chỉnh sửa lại bầu trời và một số khu vực khác vào sáng hôm sau mà không để lại dấu vết của một buổi vẽ thứ hai. Những thay đổi hòa quyện rất tốt.
Bức tranh đã khô và trông giống hệt một bức tranh sơn dầu thông thường. Màu sắc và độ bóng rất đẹp, những vùng sơn dày vẫn giữ được nét vẽ rõ ràng. Tôi sẽ không ngần ngại trưng bày hoặc bán nó. Điều tương tự cũng đúng với các tấm ván. Trong khi đó, những khác biệt nhỏ trong cách sử dụng mà tôi nhận thấy trong những ngày đầu thử nghiệm vẽ tranh dường như giống như những khác biệt mà người ta cảm nhận được khi đeo kính mới. Chiếc kính cũ quen thuộc. Chiếc kính mới sẽ rất tuyệt, nhưng chúng sẽ tạo cảm giác khác biệt trong vài ngày đầu khi bạn cần thời gian để thích nghi. Đó là trải nghiệm của tôi với những loại sơn mới. Đến lúc tôi làm... Xe bán tải màu trắng, Tôi làm việc theo cách thông thường và không nhận thấy bất kỳ sự khác biệt đáng kể nào giữa sơn hòa tan trong nước và sơn dầu thông thường.
Tôi rất mong được vẽ nhiều tranh hơn bằng sơn dầu hòa tan trong nước, đặc biệt là khi làm việc ngoài trời, trong xe hơi hoặc trong bất kỳ tình huống nào khác mà việc lau chùi nhanh chóng bằng nước là điều cần thiết. Và giờ đây tôi cũng cảm thấy đủ tự tin để sử dụng chúng cho những tác phẩm lớn hơn trong xưởng vẽ và trên những bức tranh khổ lớn hơn.
