Để chứng minh cho màu nước DANIEL SMITH và sự trân trọng cũng như hiểu biết của tôi về đặc điểm của chúng, tôi đã sử dụng 18 màu yêu thích của mình để hoàn thành bức tranh này – Vũ công Tinkus tại Lễ hội Oruro, là một phần của Triển lãm quốc tế do Hội màu nước Bolivia tổ chức. Tôi đã chọn chủ đề màu sắc đại diện cho màu sắc quốc gia của Bolivia. Tôi sẽ chia sẻ quá trình sáng tạo của mình trong 6 bước đơn giản.

Bước 1: Vẽ / Phác thảo

Tôi có nhiều cách để bắt đầu vẽ tranh. Đôi khi tôi thích dùng bút chì để phác họa các chi tiết, đôi khi tôi chỉ bắt đầu bằng một bản phác thảo chung, và đôi khi tôi vẽ trực tiếp bằng cọ. Tôi muốn bức tranh này trông thực tế hơn, vì vậy tôi đã vẽ khuôn mặt rất cẩn thận bằng bút chì, nhưng chỉ một vài nét cho phần nền vì tôi muốn giữ cho nó vô tư và đơn giản hơn.

Bước 2: Pha màu trực tiếp trên giấy

Cá nhân tôi không thích pha trộn màu quá nhiều trên bảng màu – tôi thích pha trộn màu trực tiếp trên giấy. Đầu tiên, tôi tự do áp dụng sơn trên giấy để thêm màu cho khuôn mặt của nhân vật và chiếc mũ có lông vũ đầy màu sắc, với sự kết hợp của các ứng dụng dày và mỏng.

Bước 3: Hoàn thành chủ đề chính

Kỹ thuật thường dùng của tôi là để các điểm sáng của chủ thể chính màu trắng, để bắt các tia sáng phản chiếu. Sau đó, tôi từ từ tô các phần quan trọng của chủ thể chính và áp dụng thêm các chi tiết để hoàn thành khoảng 80%. Thường thì các họa sĩ sẽ tập trung hoàn thành chủ thể chính đến khoảng 100%, nhưng đối với tôi, tôi thường tập trung hoàn thành đến 70-80% để có chỗ thêm nhiều màu sắc và nét vẽ hơn khi toàn bộ tác phẩm đang gần hoàn thành 100%.

Bước 4: Áp dụng nền

Tôi đã sử dụng Màu xám của Payne tô màu nền theo cách dễ dàng và tự do bằng kỹ thuật phun nước và cọ. Nền xám tương phản rõ rệt với màu sắc tươi tắn và rực rỡ của chủ thể chính. Trong quá trình này, tôi chú ý đến cách xử lý không gian và cố gắng hoàn thiện nền theo cách thú vị trong quá trình áp dụng màu sắc bằng cách giữ lại một số khoảng trắng.

Bước 5: Độ dốc của nền

Tôi dần dần thêm 18 màu yêu thích của mình một cách cẩn thận và tự do thông qua các nét cọ nhẹ hơn. Bạn phải sử dụng nét cọ mềm hơn với lực và hướng phù hợp để thể hiện độ tương phản không gian lớn hơn giữa nền và chủ thể chính.

Bước 6: Hoàn thiện

Ngoài phần ánh sáng mạnh chiếu sáng phần thân chính qua khoảng trắng còn lại trước đó, tôi đã sử dụng các loại cọ màu nước có kích thước và kiểu dáng khác nhau để áp dụng tất cả các màu trên bảng màu của mình bằng các nét vẽ khác nhau – từ xử lý vùng sáng đến vùng tối, đến áp dụng màu sáng đến vùng tối cho các chi tiết và nền của chủ thể chính. Sau khi hoàn thành, bạn sẽ thấy rằng tác phẩm này có cảm giác âm nhạc mạnh mẽ bao quanh chủ thể chính, nhờ vào màu sắc được chọn và các nét cọ được áp dụng. Cảm giác chung của bức tranh này là ấm áp và vui vẻ! Điều này thực sự đạt được cảm xúc mà tôi muốn thể hiện qua bức tranh này – rằng thế giới thật đẹp!

Tôi luôn thích vẽ thế giới tươi đẹp và đầy màu sắc này với kết cấu và màu sắc phong phú, và sơn DANIEL SMITH giúp tôi dễ dàng đạt được hiệu ứng đó trong tác phẩm nghệ thuật của mình. Chúng được làm đẹp, đầy màu sắc và cung cấp nhiều lựa chọn. Quan trọng nhất, không giống như các thương hiệu sơn khác, sự phong phú và sống động của màu sắc giúp tôi nắm bắt được vẻ đẹp mà tôi nhìn thấy trong thế giới này để tôi có thể thể hiện điều đó trong các bức tranh của mình.

18 bức tranh màu nước DANIEL SMITH yêu thích nhất của tôi Thẻ chấm mà tôi đã sử dụng trong bài viết này:

Vàng chanh
Vàng Ấn Độ
Màu vàng cadmium đậm
Đỏ vĩnh cửu sâu
Alizarin đỏ thẫm
Cam vĩnh cửu
Xanh lam
Xanh lam Ultramarine
màu xanh lục
Xanh vĩnh cửu
Xanh Coban
Màu tím Coban đậm
Màu tím coban
Màu xám của Payne
Đỏ Ấn Độ
Vàng Ochre
Opera Hồng
Chàm