Tình yêu của tôi dành cho chất liệu màu nước trong suốt được thể hiện rõ nhất qua việc vẽ một cách tự phát và trực tiếp.

Tôi làm việc với nhiều chất liệu khác nhau, nhưng màu nước là chất liệu thú vị và lôi cuốn nhất. Tôi không cần làm ướt, căng giấy hay ghim giấy vào bìa cứng, chỉ cần kẹp giấy là xong. Hầu hết các bức tranh của tôi đều bắt đầu ở giữa thang độ sáng tối với tông màu số bốn hoặc năm được phủ lên giấy trắng khô. Tông màu bốn hoặc năm nổi bật trên nền giấy trắng, ngay lập tức cho tôi độ sáng và độ trung bình. Sau đó, chỉ cần thêm nhanh một vài mảng tối, tôi lập tức thấy được sự tương phản và không cần phải tốn công sức phủ nhiều lớp màu để đạt được kết quả tương tự. Hơn nữa, việc pha trộn các màu được vẽ ướt trên giấy khô chính là đỉnh cao của nghệ thuật phối màu.

Tôi hiếm khi sử dụng nhiều hơn 5 màu trong một bức tranh và thường chỉ chọn 3 màu. (Tác giả: Daniel Smith) Vàng Quinacridone(QG), Quinacridone Sienna(QS), Hoa hồng Quinacridone(QR) và Xanh lam đậm(UB) được chọn cho buổi trình diễn vẽ chú mèo Mouser này. Màu xanh lam và màu nâu đất trộn lẫn trên giấy tạo nên màu đen tuyệt vời, còn màu nâu đất trộn với màu vàng tạo nên những điểm nhấn màu sắc phong phú trên bộ lông tối màu. Màu hồng Quinacridone được sử dụng cho tai, mũi, cổ và nền. Tôi có bốn yếu tố cần cân nhắc trong mỗi bức tranh: Vẽ phác thảo, Độ đậm nhạt, Màu sắc và Đường viền.

BƯỚC 1: Vẽ đường nét đơn giản

Bất kỳ bức tranh đẹp nào cũng cần một bản vẽ phác thảo tốt để làm nền tảng cho việc tô màu. Bản vẽ phác thảo không cần phải quá chi tiết hay tỉ mỉ, chỉ cần một bản vẽ đường nét đơn giản và chính xác là đủ. Tôi cố gắng vẽ đúng ngay từ lần đầu tiên, nhưng đôi khi đối tượng sẽ cần nhiều lần vẽ thử. Đừng bao giờ cố tình để bản vẽ của bạn sai. Nếu nó sai, hãy sửa nó trước khi chuyển sang bước tiếp theo. Những bản vẽ nhỏ, chẳng hạn như bản phác thảo thu nhỏ, rất hữu ích trong việc xác định bố cục, cấu trúc và hình thức. Bản phác thảo Mouser của tôi được vẽ bằng bút mực, nhưng cũng có thể được thực hiện bằng bút chì hoặc bút dạ.

BƯỚC 2: Nghiên cứu giá trị trong ảnh đen trắng

Đây là Màu đen ngà Trên nền giấy trắng. Các nghiên cứu về sắc độ cực kỳ hữu ích trong việc xác định các vùng sáng, trung bình và tối. Các sắc độ này nên được phân bổ không đều nhau. Nói cách khác – một phần lớn, một phần vừa, một phần nhỏ. Điều này giúp tránh tình trạng bức tranh có quá nhiều sắc độ giống nhau và tạo ra độ tương phản tốt. Một bức tranh cần phải gây ấn tượng mạnh mẽ từ xa. Đây là một trong những yếu tố thu hút sự chú ý của người xem, cũng như chủ đề và màu sắc được sử dụng. Tôi thực hiện nghiên cứu sắc độ cho hầu hết mọi bức tranh mình vẽ, dù là dạng dọc, ngang, vuông hay kéo dài. Chúng không nhất thiết phải là những bức tranh lớn; những nghiên cứu sắc độ nhỏ cũng rất hiệu quả.

BƯỚC 3: Bảng màu

Tại sao cần phải lập bảng màu? Nó cực kỳ hữu ích trong việc nhìn thấy các biến thể của sự pha trộn màu sắc, sự thay đổi về nhiệt độ và các sắc độ khác nhau của màu sắc. Bạn có thể hình dung được bức tranh sẽ trông như thế nào chỉ từ bảng màu. Hàng trên cùng của bảng màu hiển thị các màu được lấy trực tiếp từ tuýp màu. Vàng Quinacridone, Quinacridone Sienna, Hoa hồng QuinacridoneXanh lam đậm.

Hàng thứ hai: Quinacridone Gold cộng với Quinacridone Sienna; Quinacridone Gold cộng với Quinacridone Rose; Quinacridone Sienna cộng với Quinacridone Rose và Quinacridone Gold cộng với Ultramarine Blue.

Hàng thứ ba: Màu nâu đất Quinacridone pha thêm một chút xanh Ultramarine tạo ra màu nâu đậm đẹp. Thêm nhiều xanh Ultramarine hơn nữa sẽ tạo ra màu nâu sẫm hơn và thêm nhiều xanh Ultramarine hơn nữa sẽ tạo ra màu đen đậm.

Hàng thứ tư: Màu xanh lam Ultramarine kết hợp với màu nâu vàng Quinacridone Sienna và thêm nước sẽ tạo ra một màu xám lạnh đẹp. Thêm nhiều màu nâu vàng Sienna vào hỗn hợp đó sẽ tạo ra một màu xám ấm hơn. Thêm một chút màu xanh lam Ultramarine và bớt một chút nước sẽ tạo ra một màu xám lạnh hơn, đậm hơn nữa.

BƯỚC 4: Giai đoạn đầu tiên của quá trình sơn

Sử dụng cọ tròn #8, các mảng tối trên đầu mèo được vẽ bằng cách đầu tiên... Xanh lam đậm xuống, và sau đó giới thiệu Quinacridone Sienna trong khi nó còn ướt. Bên trong tai, tôi đã dùng Vàng Quinacridone và khi còn ướt, một chút Hoa hồng Quinacridone Đã thêm màu. Màu vàng trên mặt và lưng mèo là sự pha trộn giữa màu Quinacridone Gold và Quinacridone Sienna trên giấy, kỹ thuật vẽ ướt trên giấy khô. Sự đa dạng về màu sắc và sắc độ rất quan trọng. Như bạn thấy, ngay từ đầu tôi đã tạo ra các mảng màu trung bình và tối trên nền giấy trắng, tạo nên sự sống động cho bức tranh. Mắt mèo được viền bằng hỗn hợp màu đen và con ngươi hình bầu dục cũng được vẽ màu đen. Các cạnh được chú ý ngay từ đầu và tôi cố gắng làm mềm các cạnh khi vẽ. Hãy lưu ý các vùng giấy trắng trên đầu mèo cũng như thân, chân và bàn chân.

BƯỚC 5: Tiếp tục thoa hỗn hợp màu tối.

Sử dụng cọ tròn #12, tôi tiếp tục thoa các hỗn hợp màu tối. Xanh lam đậm và sau đó giới thiệu Quinacridone Sienna Tô màu xanh vào vùng vai khi màu còn ướt và bóng trên giấy. Lưu ý – vùng càng lớn, cọ càng lớn. Và hãy nhớ điều này – càng thêm nhiều nước, màu sắc càng nhạt. Mỗi màu đều có một sắc độ. Càng ít nước, màu càng đậm. Vì vậy, hãy nhớ rằng bạn đang tô màu đậm hơn, nên bạn phải dùng ít nước hơn. Tôi quay lại phần mặt, tô một chút hỗn hợp màu xám của nâu đỏ và xanh lam để tạo bóng. Vùng miệng được tô bằng một chút hỗn hợp màu hồng và nâu đỏ, cùng một chút hỗn hợp màu đen. Một chút điểm nhấn bằng hỗn hợp màu nâu đỏ và vàng dưới vùng mắt trái và phía trên cả hai mắt. Mắt được vẽ bằng… Vàng Quinacridone và một chút màu xanh lam đậm. Hãy làm cho một mắt nổi bật hơn mắt kia một chút. Đừng bao giờ vẽ cả hai mắt giống hệt nhau. Ý tưởng này cũng áp dụng khi vẽ người.

BƯỚC 6: Đuôi và chân của mèo

Quá trình tương tự được lặp lại với hỗn hợp màu xanh lam và nâu đỏ cho đuôi và chân của con mèo. Tôi cũng đã thêm vào nhiều chi tiết khác. Vàng Quinacridone Tô màu vào các vùng lông khi cần thiết. Trong khi đuôi vẫn còn ướt, tôi dùng cọ hơi ẩm để lấy bớt màu ở vùng đuôi, tạo ra màu xám nhạt. Lưu ý sự thay đổi giữa màu lạnh và màu ấm ở vùng chân. Chân trước bên trái cũng được tô bằng hỗn hợp màu đen và một chút màu vàng và màu nâu đất. Cổ áo được tô bằng... Hoa hồng Quinacridone Thêm chút xanh lam ở vùng bóng, sau đó chỉ dùng màu Quinacridone Rose, rồi kết hợp thêm một chút Quinacridone Rose và một chút Quinacridone Gold. Thêm một chút màu xám pha trộn. Xanh lam đậm Thêm vào đó, màu nâu đất được sử dụng cho bàn chân trước bên phải với một chút ánh vàng.

BƯỚC 7: Hoàn thiện

Giờ đến bước hoàn thiện. Chân sau bên phải được tô bằng hỗn hợp màu tối, điều chỉnh độ đậm nhạt trên chân để tạo sự tương phản với chân sau bên trái. Làm mềm các cạnh ở giai đoạn này rất quan trọng. Các vùng bóng dưới con mèo được vẽ bằng các sắc độ vàng, nâu đỏ, hồng và xanh lam – tất cả đều vẽ trên giấy khô khi còn ướt. Độ đậm nhạt tối thiểu là số sáu hoặc bảy, với các điểm nhấn tối hơn của cùng các màu được thêm vào khi giấy vẫn còn ướt.

Phông nền là một mảng màu loang lổ. Vàng Quinacridone, với Quinacridone SiennaHoa hồng Quinacridone Được đưa vào bề mặt khô. Giá trị khoảng số bốn, và sẽ cần nhiều màu sắc tươi tắn (nhiều nước hơn). Một chút Xanh lam đậm được đưa vào nền ẩm ướt để tạo cảm giác mát mẻ dễ chịu.

Sau khi lớp sơn khô, tôi vẽ ria mép bằng bút vẽ Script liner #2, màu gouache trắng và một chút hỗn hợp màu đen. Màu vẽ phải rất loãng và cọ phải ở trong tình trạng tốt.

Khi hoàn thành, Chuột Đây là một bức tranh tổng thể ấm áp với điểm nhấn là sắc lạnh. Các mảng màu trung bình là những phần lớn nhất (lớn), các mảng màu tối là những phần cỡ trung bình (vừa) và màu trắng là những phần nhỏ nhất (sáng). Hãy chú ý đến sự thay đổi rõ rệt về sắc độ và màu sắc, chất lượng của sơn và cách sử dụng trực tiếp. Các chi tiết cuối cùng, ria mép và điểm nhấn ở mắt. Điểm nhấn ở mắt trái màu trắng, điểm nhấn ở mắt phải màu xám xanh.

Việc sử dụng bảng màu hạn chế là một cách tuyệt vời để học cách pha màu, đồng thời giúp tranh của bạn trở nên thống nhất hơn. Đối với tranh của tôi, 3 màu cơ bản thường là đủ, nhưng để mở rộng bảng màu, việc thêm một màu ấm và một màu lạnh của mỗi màu cơ bản sẽ cho phép bạn pha được hầu hết mọi màu sắc mà bạn cần.

Để giỏi hội họa, bạn phải sẵn sàng dành thời gian – Luyện tập, luyện tập, luyện tập. Hội họa đòi hỏi một lượng năng khiếu nhất định, nhưng quan trọng hơn nhiều là khát vọng và sự sẵn lòng cống hiến hết mình cho hội họa. Kỷ luật và động lực tự thân là yếu tố cần thiết. Hãy tự hỏi bản thân câu hỏi này: “Tôi sẵn sàng từ bỏ điều gì vì nó?”

Tôi mất nhiều năm mới thực sự hiểu ý nghĩa của điều đó, nhưng nếu bạn nghiêm túc với hội họa, bạn sẽ tìm ra câu trả lời giống như tôi. Quan trọng nhất là hãy tận hưởng quá trình học tập và tôi hy vọng bạn sẽ nhận được những điều tốt lành từ hội họa như tôi đã nhận được.