Mijn liefde voor het medium transparante aquarelverf komt het best tot uiting door spontaan en heel direct te schilderen.

Ik werk met verschillende andere media, maar aquarel is verreweg het meest opwindend en stimulerend. Ik maak het papier niet nat, span het niet op en niet het vast op een plank; ik klem het gewoon vast en kan meteen aan de slag. Bijna al mijn schilderijen beginnen in het midden van de waardeschaal met een waarde van vier of vijf, aangebracht op droog wit papier. Die waarde komt goed tot zijn recht op wit papier, waardoor ik meteen een lichte en een middentoon krijg. Door snel wat donkere tinten toe te voegen, zie ik direct contrast en hoef ik niet moeizaam talloze lagen glazuur aan te brengen om hetzelfde eindresultaat te bereiken. Bovendien is het mengen van kleuren, nat-in-nat geschilderd op droog papier, gewoon de ultieme manier om kleuren aan te brengen.

Ik werk zelden met meer dan 5 kleuren in één schilderij en beperk mijn keuze meestal tot 3 kleuren. Daniel Smith's Quinacridon-goud(QG), Quinacridone Sienna(QS), Quinacridone Rose(QR) en Ultramarijnblauw(UB) werden geselecteerd voor deze demonstratie van het schilderen van de kat Mouser. De blauwe en sienna, gemengd op het papier, vormen een uitstekend zwart en de sienna gemengd met goud zorgt voor rijke kleuraccenten in de donkere vacht. Quinacridone Rose wordt gebruikt voor de oren, de neus, de halsband en de achtergrond. Ik heb vier aandachtspunten bij elk schilderij: tekening, waarde, kleur en randen.

STAP 1: Eenvoudige lijntekening

Een goed schilderij begint met een degelijke schets waarop de kleuren gebaseerd zijn. De schets hoeft niet gedetailleerd of strak te zijn; een eenvoudige, accurate lijntekening volstaat. Ik probeer de schets in één keer goed te krijgen, maar soms zijn er meerdere pogingen nodig. Laat je schets nooit bewust fout. Als er iets mis is, corrigeer het dan voordat je verdergaat. Kleine schetsen, zoals thumbnails, zijn handig om de opzet, compositie en vorm te bepalen. Mijn schets van Mouser is gemaakt met pen en inkt, maar zou ook met potlood of viltstift kunnen.

STAP 2: Waardeonderzoek in zwart-wit

Dit is Ivoorzwart Tegen een wit vel papier. Waardestudies zijn enorm nuttig om de licht-, midden- en donkertinten vast te stellen. Deze waarden moeten in ongelijke verhoudingen aanwezig zijn. Met andere woorden: een groot stuk, een middelgroot stuk en een klein stuk. Dit voorkomt dat een schilderij overal dezelfde waarde heeft en zorgt voor een goed contrast. Een schilderij moet ook van een afstand sterk opvallen. Dit is, naast het onderwerp en de gebruikte kleuren, een van de dingen die de aandacht van de kijker trekt. Ik maak voor bijna alles wat ik schilder een waardestudie, in verticale, horizontale, vierkante of langwerpige vorm. Dit hoeven geen grote schilderijen te zijn; kleine waardestudies zijn zeer effectief.

STAP 3: Het palet

Waarom een kleurenpalet samenstellen? Het is enorm handig om de variaties in kleurmengsels, temperatuurverschillen en kleurwaarden te zien. Je krijgt al een goed beeld van hoe het schilderij eruit zal zien, alleen al aan de hand van het palet. De bovenste rij van het palet toont de kleuren rechtstreeks uit de tube. Quinacridon-goud, Quinacridone Sienna, Quinacridone Rose En Ultramarijnblauw.

Tweede rij: Quinacridone Gold plus Quinacridone Sienna; Quinacridone Gold plus Quinacridone Rose; Quinacridone Sienna plus Quinacridone Rose en Quinacridone Gold plus Ultramarine Blue.

Derde rij: Quinacridone Sienna plus een beetje Ultramarijnblauw geeft een mooie, rijke bruine kleur. Meer ultramarijnblauw in dat mengsel zorgt voor een nog donkerdere bruine kleur en nog meer ultramarijnblauw geeft een diep, donkerzwart.

Vierde rij: Ultramarijnblauw plus quinacridone sienna en meer water levert een mooie koele grijstint op. Meer sienna toegevoegd aan dat mengsel geeft een warmere grijstint. Iets meer ultramarijnblauw en iets minder water geeft weer een koelere, donkerdere grijstint.

STAP 4: Eerste fase van het schilderen

Met een ronde kwast #8 werden de donkere tinten op de kop van de kat aangebracht door eerst een laagje verf aan te brengen. Ultramarijnblauw naar beneden, en vervolgens introduceren Quinacridone Sienna terwijl het nat was. In de oren gebruikte ik Quinacridon-goud en terwijl het nat is, een beetje Quinacridone Rose werd toegevoegd. De gele kleuren op het gezicht en de rug van de kat zijn Quinacridone Gold en Quinacridone Sienna, gemengd op het papier, nat-in-nat op droog papier. Variatie in kleur en waarden is erg belangrijk. Zoals je kunt zien, heb ik meteen midden- en donkere tinten aangebracht tegen het witte papier, wat het schilderij levendigheid geeft. De ogen van de kat zijn omlijnd met het zwarte mengsel en de marquisevormige pupillen zijn ook zwart geschilderd. Randen zijn al vanaf het begin een aandachtspunt en ik probeer ze tijdens het schilderen te verzachten. Let goed op de delen van het hoofd van de kat die wit papier zijn gelaten, evenals het lichaam, de poten en de voeten.

STAP 5: Ga door met het aanbrengen van de donkere mengsels.

Met een ronde kwast #12 ga ik verder met het aanbrengen van de donkere mengsels. Ultramarijnblauw en vervolgens introduceren Quinacridone Sienna Ik bracht de blauwe verf aan op het schoudergebied terwijl deze nog nat en glanzend op het papier zat. Let op: hoe groter het oppervlak, hoe groter de kwast. En onthoud dit: hoe meer water je toevoegt, hoe lichter de tinten of kleuren zullen zijn. Elke kleur heeft een waarde. Hoe minder water, hoe donkerder. Dus onthoud dat je nu een donkerdere kleur aanbrengt, dus je moet minder water gebruiken. Ik ging terug naar het gezicht en bracht een beetje grijs mengsel van sienna en blauw aan voor de schaduwen. Het gebied rond de mond is geschilderd met een beetje roze en sienna, en een vleugje zwart. Een klein accent van sienna en goud onder het linkeroog en boven beide ogen. De ogen zijn geschilderd met Quinacridon-goud En een vleugje ultramarijnblauw. Maak het ene oog iets belangrijker dan het andere. Maak nooit beide ogen evenveel waard. Deze gedachte geldt ook voor het schilderen van mensen.

STAP 6: De staart en poot van de kat

Hetzelfde proces wordt herhaald met de blauwe en sienna-mengsels in de staart en poot van de kat. Ik heb ook meer Quinacridon-goud in de vacht, waar nodig. Terwijl de staart nog nat was, heb ik met een licht vochtige kwast wat kleur uit het staartgebied verwijderd, waardoor een zachtgrijze kleur ontstond. Let op de verandering van koele en warme tinten in het pootgebied. De linker voorpoot is ook geverfd met het zwarte mengsel en een vleugje goud en sienna. De halsband is geverfd met Quinacridone Rose met een vleugje blauw in de schaduw, vervolgens alleen Quinacridone Rose, en daarna Quinacridone Rose plus een vleugje Quinacridone Gold. Een beetje grijs mengsel van Ultramarijnblauw Plus sienna wordt gebruikt voor de rechter voorpoot met een vleugje goud.

STAP 7: De laatste hand leggen

Nu de afwerking. De rechterachterpoot wordt geschilderd met het donkere mengsel, waarbij de tinten op de poot variëren zodat deze afsteekt tegen de linkerachterpoot. Het verzachten van de randen is in dit stadium erg belangrijk. De schaduwen onder de kat worden geschilderd met variaties van goud, sienna, roze en blauw – allemaal nat-in-nat op droog papier. Dit is minstens een waarde van zes of zeven, met donkere accenten van dezelfde kleuren die worden aangebracht terwijl het papier nog nat is.

De achtergrond is een waas van Quinacridon-goud, met Quinacridone Sienna En Quinacridone Rose Ingebracht op het droge oppervlak. De waarden liggen rond nummer vier en vereisen veel sappige kleur (meer water). Een beetje Ultramarijnblauw wordt toegevoegd aan de natte achtergrond voor een verkoelend contrast.

Nadat de verf droog was, heb ik de snorharen geschilderd met een #2 Script liner, witte gouache en een beetje van het zwarte mengsel. De verf moet heel dun zijn en het penseel in uitstekende staat.

Als je klaar bent, Muis Het schilderij is over het algemeen warm met een vleugje koelte. De middentinten vormen het grootste deel (groot), de donkere tinten het middelste deel (medium) en de witte tinten de kleine delen (licht). Let op de duidelijke veranderingen in waarde en kleur, de kwaliteit van de verf en de directe toepassing ervan. Tot slot zijn er de snorharen en de highlights in de ogen. De highlight in het linkeroog is wit, die in het rechteroog is grijsblauw.

Een beperkt kleurenpalet is een uitstekende manier om te leren hoe je kleuren mengt, en je schilderijen zullen er bovendien harmonieuzer uitzien. Voor mijn eigen schilderijen volstaan meestal drie primaire kleuren, maar om het palet uit te breiden, kun je van elke primaire kleur een warme en een koele tint toevoegen. Zo kun je vrijwel elke kleur mengen die je nodig hebt.

Om uit te blinken in schilderen, moet je bereid zijn er tijd in te steken – oefenen, oefenen, oefenen. Schilderen vereist een zekere mate van talent, maar veel belangrijker is de wil en de bereidheid om je volledig aan het schilderen te wijden. Discipline en zelfmotivatie zijn essentieel. Stel jezelf de vraag: "Wat ben ik bereid ervoor op te geven?"“

Het heeft me jaren gekost om echt te begrijpen wat dat betekent, maar als je serieus bent over schilderen, zul je het antwoord vinden, net zoals ik. Geniet vooral van het leerproces en ik hoop dat het schilderen je net zoveel voldoening zal geven als mij.