Mon amour pour le médium de l'aquarelle transparente s'exprime au mieux par une peinture spontanée et très directe.

Je travaille avec différents médiums, mais l'aquarelle est de loin le plus passionnant et stimulant. Je n'ai pas besoin de mouiller, tendre ou agrafer le papier sur un support : je le fixe simplement avec une pince et c'est parti ! Presque toutes mes toiles commencent par une valeur moyenne, un 4 ou un 5, appliqué sur du papier blanc sec. Cette valeur contraste bien avec le blanc, ce qui me donne immédiatement une teinte claire et une valeur moyenne. Puis, en ajoutant rapidement quelques tons foncés, je perçois instantanément le contraste et je n'ai pas besoin de multiplier laborieusement les glacis pour obtenir le même résultat. De plus, le mélange des couleurs, appliquées frais sur frais sur papier sec, est tout simplement le summum de l'application de la couleur.

Je travaille rarement avec plus de 5 couleurs dans un même tableau et je me limite généralement à 3 couleurs. (Daniel Smith) Quinacridone Or(QG), Quinacridone Sienne(QS), Rose de quinacridone(QR) et Bleu outremer(UB) ont été sélectionnés pour cette démonstration de peinture du chat Mouser. Le bleu et la terre de Sienne mélangés sur le papier forment un excellent noir, et la terre de Sienne mêlée à l'or apporte de riches accents de couleur à la fourrure sombre. Le rose quinacridone est utilisé pour les oreilles, le nez, le collier et le fond. Je prends en compte quatre éléments dans chacune de mes peintures : le dessin, les valeurs, la couleur et les contours.

ÉTAPE 1 : Dessin au trait simple

Toute bonne peinture repose sur un dessin préparatoire solide, servant de base à la mise en couleur. Ce dessin n'a pas besoin d'être précis ni très détaillé ; un simple croquis au trait, mais juste, suffit. Je m'efforce de réussir mon dessin du premier coup, mais il arrive que le sujet exige plusieurs essais. Il ne faut jamais laisser volontairement un dessin erroné. S'il est incorrect, corrigez-le avant de passer à l'étape suivante. Les petits croquis, comme les esquisses, sont utiles pour définir la composition et le format. Mon croquis de Mouser est réalisé à l'encre, mais il pourrait tout aussi bien être fait au crayon ou au feutre.

ÉTAPE 2 : Étude des valeurs en noir et blanc

C'est Ivoire Noir Sur fond blanc, les études de valeurs sont extrêmement utiles pour définir les zones claires, moyennes et foncées. Ces valeurs doivent être réparties de manière inégale : grandes, moyennes et petites. Cela évite une uniformité de valeur dans la peinture et crée un bon contraste. Une peinture doit être perceptible même de loin. C'est un élément qui capte l'attention du spectateur, au même titre que le sujet et les couleurs. Je réalise une étude de valeurs pour presque toutes mes peintures, au format vertical, horizontal, carré ou allongé. Il n'est pas nécessaire de réaliser de grandes toiles ; de petites études de valeurs sont tout aussi efficaces.

ÉTAPE 3 : La palette

Pourquoi préparer une palette ? C’est extrêmement utile pour visualiser les variations de mélanges de couleurs, les changements de température et les différentes valeurs chromatiques. La palette permet de se faire une bonne idée du rendu final du tableau. La rangée supérieure de la palette présente les couleurs directement sorties du tube. Quinacridone Or, Quinacridone Sienne, Rose de quinacridone et Bleu outremer.

Deuxième rangée : Or quinacridone plus Sienne quinacridone ; Or quinacridone plus Rose quinacridone ; Sienne quinacridone plus Rose quinacridone et Or quinacridone plus Bleu outremer.

Troisième rangée : La terre de Sienne quinacridone mélangée à un peu de bleu outremer donne un beau brun riche. En ajoutant davantage de bleu outremer à ce mélange, on obtient un brun encore plus foncé, et en ajoutant encore plus de bleu outremer, on obtient un noir profond et intense.

Quatrième rangée : Le bleu outremer, mélangé à de la terre de Sienne quinacridone et davantage d’eau, donne un joli gris froid. En ajoutant encore plus de terre de Sienne, on obtient un gris plus chaud. Un peu plus de bleu outremer et un peu moins d’eau donnent un autre gris, plus froid et plus foncé.

ÉTAPE 4 : Première étape de la peinture

À l'aide d'un pinceau rond #8, les zones sombres de la tête du chat ont été peintes en commençant par appliquer une couche de peinture. Bleu outremer descendre, puis introduire Quinacridone Sienne alors que c'était mouillé. À l'intérieur des oreilles, j'ai utilisé Quinacridone Or et tant qu'il est mouillé, un peu Rose de quinacridone J'ai ajouté de la peinture. Les teintes jaunes sur le visage et le dos du chat sont un mélange de quinacridone or et de quinacridone terre de Sienne, appliqué frais sur frais sur papier sec. La variation des couleurs et des valeurs est primordiale. Comme vous pouvez le constater, j'ai d'emblée établi les tons moyens et foncés sur le fond blanc, ce qui donne du relief à la peinture. Les yeux du chat sont soulignés par le mélange noir et les pupilles en forme de marquise sont également peintes en noir. Les contours sont déjà une priorité et je m'efforce de les adoucir au fur et à mesure que je peins. Notez bien les zones laissées blanches sur la tête, le corps, les pattes et les pieds du chat.

ÉTAPE 5 : Poursuivre l'application des mélanges foncés

À l'aide d'un pinceau rond #12, je poursuis l'application des mélanges foncés de Bleu outremer puis présenter Quinacridone Sienne J'ai appliqué le bleu au niveau des épaules pendant que la peinture était encore humide et brillante sur le papier. Remarque : plus la zone à peindre est grande, plus le pinceau doit être gros. Et souvenez-vous : plus vous ajoutez d'eau, plus la couleur sera claire. Chaque couleur a une valeur. Moins il y a d'eau, plus la couleur est foncée. Donc, puisque vous appliquez une couleur foncée, vous devez utiliser moins d'eau. Je suis retournée sur le visage, en appliquant un léger mélange gris de terre de Sienne et de bleu pour les ombres. La bouche est peinte avec un peu de mélange rose et terre de Sienne, et une pointe de noir. Une petite touche de terre de Sienne et de doré sous l'œil gauche et au-dessus des deux yeux. Les yeux sont peints avec Quinacridone Or et une touche de bleu outremer. Rendez un œil légèrement plus important que l'autre. Ne faites jamais deux yeux parfaitement identiques. Ce principe s'applique également à la peinture de personnages.

ÉTAPE 6 : La queue et la patte du chat

On répète le même procédé avec les mélanges de bleu et de terre de Sienne pour la queue et la patte du chat. J'ai également ajouté davantage de colorants. Quinacridone Or J'ai appliqué la peinture sur les zones de fourrure nécessaires. Pendant que la queue était encore humide, j'ai estompé la couleur à l'aide d'un pinceau légèrement humide, obtenant ainsi un gris doux. Notez le contraste entre les tons chauds et froids au niveau de la patte. La patte avant gauche est également peinte avec le mélange noir, rehaussé d'une touche d'or et de terre de Sienne. Le collier est peint avec Rose de quinacridone avec une touche de bleu dans les zones d'ombre, puis du rose quinacridone pur, puis du rose quinacridone avec une touche d'or quinacridone. Un léger mélange de gris de Bleu outremer De plus, la couleur sienne est utilisée pour le pied avant droit avec une touche d'or.

ÉTAPE 7 : Touches finales

Passons maintenant à la finition. La patte arrière droite est peinte avec le mélange foncé, en variant les valeurs pour qu'elle contraste avec la patte arrière gauche. Il est très important d'adoucir les contours à ce stade. Les ombres sous le chat sont peintes avec des variations d'or, de terre de Sienne, de rose et de bleu, le tout en technique humide sur papier sec. Il s'agit d'une valeur d'au moins six ou sept, avec des accents plus foncés des mêmes couleurs appliqués tant que le papier est encore humide.

Le fond est un lavis de Quinacridone Or, avec Quinacridone Sienne et Rose de quinacridone Introduit à la surface sèche. Les valeurs sont d'environ quatre et nécessiteront beaucoup de colorant (plus d'eau). Un peu Bleu outremer est introduite dans le fond humide pour apporter un peu de fraîcheur.

Une fois la peinture sèche, j'ai peint les moustaches avec un feutre fin #2, de la gouache blanche et un peu du mélange noir. La peinture doit être très diluée et le pinceau en parfait état.

Une fois terminé, Souris Il s'agit d'une peinture globalement chaleureuse, avec une touche de froid. Les valeurs moyennes constituent la plus grande partie (grandes) des zones, les valeurs foncées la zone intermédiaire (moyennes) et les blancs les zones claires (petites). Remarquez les variations nettes de valeur et de couleur, la qualité de la peinture et son application directe. Détails finaux : les moustaches et les reflets dans les yeux. Le reflet dans l'œil gauche est blanc, celui de l'œil droit est gris-bleu.

Utiliser une palette restreinte est idéal pour apprendre à mélanger les couleurs, et vos tableaux gagneront en harmonie. Pour mes propres peintures, trois couleurs primaires suffisent généralement, mais pour élargir votre palette, une teinte chaude et une teinte froide de chaque primaire vous permettront de créer la quasi-totalité des couleurs dont vous pourriez avoir besoin.

Pour exceller en peinture, il faut être prêt à y consacrer du temps : pratiquer, pratiquer et encore pratiquer. La peinture requiert certes un certain talent, mais le désir et la volonté de s'y investir sont bien plus importants. La discipline et l'autonomie sont essentielles. Posez-vous cette question : “ À quoi suis-je prêt à renoncer pour cela ? ”

Il m'a fallu des années pour vraiment comprendre ce que cela signifie, mais si la peinture vous passionne, vous trouverez la réponse, comme moi. Surtout, prenez du plaisir à apprendre et j'espère que la peinture vous apportera autant de bienfaits qu'à moi.