这是根据照片参考绘制的工作室版“Valdemossa Light”的分阶段过程。

大多数时候，当我根据参考照片在工作室进行绘画时，我会参考一些在现场完成的草图，或者依靠我的记忆来记住这个地方的感觉。

瓦尔德莫萨的 Plein 空气画。

因为我在现场本身已经差不多完成了一幅画，而且现场的感觉很容易回忆。

Valdemossa 的参考照片。

照片参考将为您提供所需的所有信息，但我认为我们所有五种感官的体验……如气味、声音等也很重要。我们回忆起的这些事情对这幅画产生了影响。

第 1 阶段。Valdmossa 的铅笔素描。

第 1 阶段 - 铅笔素描。
我挡住了场景的主要形状。通常我的铅笔作品是相当随机的，更像是一种松散的近似。

我不是那么有耐心，所以与其花很多时间做铅笔画，我更喜欢把注意力集中在画中一般的空间划分、一般的运动和形状的互锁上。

第 2 阶段。为“Valdemossa Light”布置颜色。

第 2 阶段 - 为这幅画布置我的颜色。
在这里，我将我的颜色放在调色板中......虽然我的盒子里有我选择的所有颜料（刚收到我的 DANIEL SMITH 水彩点卡和我所有的选择！），我仍然喜欢在单独的调色板中为每幅画使用有限的色调。 [参见下面的 Milind 点卡颜色列表]。

如果我需要任何额外的口音，我会在旁边放一个标准的油漆盒以方便取用。

这里的阴影是 钴蓝色, 酞菁蓝（绿色阴影）, 邻苯二甲酸绿（黄色阴影）, 永久茜素深红, 烧焦的赭色 和 汉莎黄灯.

第 3 阶段。从基本洗涤开始。

第 3 阶段 - 从基本洗涤开始。
基本洗涤从顶部开始，混合 钴蓝色 和触摸 酞菁蓝 (GS) 与 烧焦的赭色 和一点混合产生的橙色 汉莎黄灯 和 永久茜素红.

下面我添加了一个新鲜的绿色，由 汉莎黄灯 和 酞菁绿 (YS) 以不同的比例。

再往下，我添加了一些微红的黄色和一些通过混合实现的中性色 烧焦的赭色 和 钴蓝色.

第 4 阶段。添加背景。

第 4 阶段 - 添加背景。
在这里，我从远处建筑物的背景集群开始。如果您注意到它是一种统一的杂色洗涤。我使用了暖色和冷色的过渡，一种温暖的混合 烧焦的赭色, 汉莎黄灯 和 永久茜素红，和一个很酷的组合，主要使用 钴蓝色 和 永久茜素红. 永久茜素红 是暖色和冷色中的常见颜色，但不会以孤立的色调出现在任何地方。

小心翼翼地留下闪亮的屋顶形状。

第 5 阶段。建立区域。

第 5 阶段 - 建立区域。
在这个阶段，树木、前景建筑物和后面的山的阴影区域缓慢而有意地建立起来。

虽然暖色调和冷色调的过渡，色调变化在这里很重要......大多数情况下，留下准确的负形状（或正形状）的光区是这里最重要的事情。

大部分画作都是在这里准确构建的，所需要的只是细节。

“瓦尔德摩萨之光”，米林德穆利克

阶段 6 – 决赛
深色窗户和口音的微小添加，以及一些尖锐的线条工作。

有意识地保持细节的经济性而不是轻描淡写是现阶段的挑战。

黑暗是使用任一创建的 烧焦的赭色 和 酞菁蓝 (GS) 哪个更温暖或 酞菁绿 (YS) 和 永久茜素红 为强冷暗。