為什麼要創作藝術？
藝術一直是我將理性的工程世界與感性的表達領域連結起來的方式。我創作藝術是為了逃離我職業中結構化、數位化的環境，重新與某種模擬的、流動的、不可預測的、深刻的人性連結。尤其是水彩畫，它總是帶給我驚喜——它是意圖與自發性之間的對話，總是令人驚嘆不已。

你畫畫多久了？
我從高中就開始畫畫了，最早是在1990年代中期，在帕多瓦開始塗鴉和噴繪。幾十年來，我嘗試過很多媒介，但水彩畫真正吸引了我，從發現它的那一刻起，它就成了我的主要創作方向。我對水彩畫已經上癮了。

你受過正規的藝術訓練嗎？
我原本是自學成才的藝術家，後來參加了鉛筆、壓克力和油畫技法的課程。當我接觸到水彩畫，並透過工作坊尋求系統化的學習時，我的正式創作之旅更加深入，最終讓我自學水彩畫。

您是一位職業藝術家還是業餘愛好者？
我是一名職業藝術家——這是我的第二職業。我透過 Onda Creativa 協會教授水彩畫，該協會是我與另外三位藝術家於 2019 年共同創立的。我定期舉辦線上和線下課程，並積極參與展覽、比賽和藝術節。

您從誰和/或什麼事物中尋求靈感？
我從日常生活中汲取靈感——人物、室內裝飾以及那些能喚起情緒和光影的風景。我也喜歡觀看20世紀初修復的舊視頻，從中尋找過去的主題。在藝術方面，我受到英美和日本大師以及注重具象簡化的漫畫家的獨特影響，他們以極簡筆法捕捉本質的能力深深地引起了我的共鳴。其中最知名的人物包括愛德華·西戈、約翰·亞德利、查爾斯·里德、荒木飛呂彥，當然還有宮崎駿。

您繪畫時會聽什麼類型的音樂？
繪畫時，我經常喜歡老派嘻哈音樂或 20 世紀 90 年代的日本流行音樂。

您有導師嗎？
我並非受過單一導師的指導，而是透過 Onda Creativa 和國際活動結識了一群充滿熱情的藝術家和大師，他們的奉獻和慷慨教會了我許多正規教育無法比擬的寶貴知識。

你每天都畫畫嗎？
是的。我每天都必須畫畫或速寫，即使只是用一些顏色樣本畫一小會兒。晚上哄孩子睡覺後，這成了我每天的例行公事，讓我的雙手保持訓練，讓我的創造力源源不絕。

您每次只畫一幅畫還是同時畫幾幅畫？
通常，我一次只專注於一件作品，以完全沉浸在其氛圍和故事中。

您是否先創作了一個概念作品？
我通常從一個模糊的想法或情緒開始，有時會快速勾勒草圖或進行價值研究，但我會留出自由發揮的空間。水彩畫鼓勵對意外的開放態度。

您喜歡在工作室還是戶外繪畫？
兩者各有魅力。工作室創作可以深度專注，並控制環境；而戶外繪畫則能提升觀察力，捕捉一個地方的靈魂，與其他藝術家一起感受快樂和友誼。我珍惜這種平衡。

您使用多少核心色？
我精心挑選了10到12種核心色彩，既能提供豐富的色彩選擇，又能保持和諧。我既使用透明顏料，也使用不透明顏料。

管子、鍋子、還是棍子？
主要用的是顏料盤和顏料管。顏料盤非常適合旅行和戶外創作；而顏料管在工作室裡很方便，因為我需要快速準備更濃稠的顏料。

你使用遮蔽液嗎？
通常不會，但我覺得這是值得在課堂上教授的技巧。在我的畫作中，我更喜歡透過圍繞白色進行繪畫來保留白色。這很複雜，但目前我覺得這是我最喜歡的保留白色的方式。

你什麼時候知道你的作品完成了？
這是一個微妙的時刻——通常是當我覺得這幅畫已經表達了它需要表達的東西時。如果我毫無緣由地再次拿起畫筆，我知道是時候停下來了。