Pourquoi fais-tu de l'art ?
J'ai commencé à apprendre à dessiner par moi-même lorsque la vie de bureau est devenue épuisante et répétitive. Chaque jour se ressemblait, et je me sentais ennuyée et déconnectée, malgré de lourdes responsabilités. Apprendre à dessiner a ravivé en moi la joie, la curiosité et le sentiment d'être pleinement présente. J'ai commencé à percevoir la beauté dans les petits moments du quotidien et j'ai réalisé combien de merveilles nous entourent, souvent à portée de main, si seulement nous prenons le temps d'observer. Pour moi, la peinture est une façon de ralentir, d'explorer et de célébrer aussi bien l'ordinaire que l'extraordinaire.

Depuis combien de temps peignez-vous ?
Je peins depuis 2015.

Avez-vous suivi une formation artistique formelle?
Non, je n'ai pas de formation artistique formelle. Mon apprentissage artistique est autodidacte et s'est construit grâce à des ateliers avec des artistes professionnels, des cours en ligne, des livres et, surtout, une pratique régulière.

Êtes-vous un artiste travaillant ou un amateur?
Je me considère comme une artiste amateur. La peinture est ma passion, ma méditation et ma façon d'interagir avec le monde. C'est un espace personnel de réflexion, de curiosité et de joie. En dehors de l'art, je suis titulaire de deux diplômes universitaires en linguistique et études germaniques, ainsi que d'un MBA spécialisé en contrôle de gestion. Je travaille actuellement comme utilisatrice clé SAP senior au sein du département Finance. Cette expérience professionnelle influence fortement ma rigueur, mon approche et ma démarche créative.

Qui ou quoi vous inspire ?
Le printemps est ma saison préférée, surtout la floraison des magnolias. Je les aime profondément et ils sont une source d'inspiration inépuisable pour mon travail. Je m'inspire aussi des objets urbains du quotidien. J'ai un carnet de croquis A4 entièrement consacré aux poubelles de rue. Des amis et abonnés du monde entier m'envoient des photos de poubelles insolites, que je croque avec plaisir. La beauté se cache souvent là où on l'attend le moins.

Quel genre de musique écoutez-vous en peignant ?
J'aime le silence. Peindre est un moment de solitude avec moi-même. Dans le silence, mon âme se sent calme, joyeuse et pleinement présente.

Avez-vous eu un mentor?
Deux livres ont joué un rôle crucial dans ma vie. Pendant longtemps, j'ai cru que je n'étais pas créative parce que je ne savais pas dessiner. En 2011, j'ai lu La voie de l'artiste J’ai découvert le livre de Julia Cameron et réalisé que la créativité ne se limite pas au dessin. C’est une façon de penser, de vivre et de s’exprimer. Grâce aux exercices proposés, je me suis découverte de manière inattendue et j’ai compris que la créativité avait toujours été présente dans de nombreux aspects de ma vie, du style personnel à la résolution de problèmes. Trois ans plus tard, en 2014, j’ai commencé à apprendre à dessiner en utilisant… Dessiner grâce au cerveau droit par Betty Edwards. Ces livres ont ouvert la porte à mon parcours artistique et ont transformé mon approche de la vie et de l'art.

Peignez-vous tous les jours ?
Je dessine tous les jours, mais je peins moins souvent faute de temps libre. Pendant les longues journées d'été, je peins souvent après le travail.

Peignez-vous une pièce à la fois ou travaillez-vous sur plusieurs à la fois ?
Je travaille généralement d'une traite et je me concentre sur une seule pièce à la fois.

Créez-vous d'abord une pièce conceptuelle ?
Si un sujet est nouveau et que je dois explorer la composition ou la couleur, je réalise de petits croquis rapides, de la taille d'une carte de crédit. C'est extrêmement utile et je recommande vivement cette méthode.

Préférez-vous peindre en atelier ou en plein air ?
Je peins moins souvent en extérieur que je ne le souhaiterais. Lorsque je rencontre les Urban Sketchers, nous dessinons sur le motif. Cependant, je peins principalement chez moi.

Combien de couleurs de base utilisez-vous ?
Pour une aquarelle de la taille d'une demi-feuille, je n'utilise généralement pas plus de quatre couleurs. La simplicité est de mise. La palette varie selon le sujet. Dans les croquis urbains, j'utilise davantage de couleurs car le style est plus illustratif.

Tubes, poêles ou bâtonnets ?
Pour mes peintures, j'utilise exclusivement des tubes de peinture fraîchement pressés, appliqués sur une palette en céramique. Les couleurs sont soigneusement sélectionnées à l'avance pour chaque tableau. Pour mes croquis, j'utilise principalement des godets, les tubes servant de recharges. J'emploie occasionnellement des bâtonnets pour des effets spéciaux ou des rehauts.

Utilisez-vous du liquide de masquage ?
Rarement.

Quand sait-on qu’une pièce est terminée ?
Lorsque les contrastes sont bien présents, si les zones claires, les tons moyens et les accents sombres sont clairement définis, et si l'équilibre des couleurs, des valeurs et des températures est respecté, le tableau paraît achevé. Je recherche l'harmonie, la clarté et une impression de vie dans chacune de mes œuvres.