このステップバイステップガイドでは、私が制作時に用いる水彩絵の具でテクスチャを描く様々な方法のうちの1つを紹介します。. 私は37年間、断続的に水彩画を試してきましたが、本当に「“怒り”22年間。その時、この信じられないほど多用途な媒体をどれだけ自在に操り、形作ることができるのかを知ったのですが、その秘密が明らかになったのは、私がそれに完全にうんざりした時でした。.

1996年、スコットランドで旅行奨学金を得て中国を旅行していたのですが、旅行の必要性から水彩画を描かざるを得なくなりました。. ある日、ホテルの部屋で絵を描いていたとき、絵の具の扱い方にひどく不満を感じました。絵に苛立ち、白い水彩絵の具を混ぜて、下の絵柄を全く気にせず、絵全体を白で塗りつぶしてしまいました。すると、元の絵の具は完全に消え、絵の具の色と白が混ざり合って、最終的に薄い緑がかった色合いになってしまいました。.

ホテルの部屋をかなりイライラしながら歩き回り、この最近の挫折をどう乗り越えようかと考えていたとき、絵画に気づいた。, 部屋の隅で乾かしていた絵の具が、驚いたことにゆっくりと再び表面に浮かび上がってきた。柔らかく、落ち着いた色合いで、とても雰囲気があり、消そうとする前には気づかなかった可能性が見えてきた。きれいな水で絵の具を洗い始め、下の明るい部分を浮かび上がらせると、ずっと面白い絵になった。.

これが私の「ユリイカ!」の瞬間だった。 そしてそれは、ほとんどの画家が諦めてしまうような段階を過ぎても、私が絵を描き続けることを可能にするものです。また、私の絵は完成までにかなりの時間を要することもあります。.

この絵画のデモンストレーションでは、私がかなり独特な技法でそのひらめきの瞬間を活用することで、皆さんもその恩恵を受けることができます。.

この絵は、私の作品の代名詞とも言える題材、つまり錆びた錠前のついた扉を描いたものです。. 私はこの絵の3つの異なるバージョンを同時に試作しました。また、簡単なスケッチから始めました。 Cオバルトティールブルー そして キナクリドンバーントオレンジ. 私は様々な質感で絵を描くのが大好きなので、古い扉は私の技法を探求するのに最適な題材です。初めて古い扉を描いた時のことは覚えていませんが、1987/88年に美術学校を卒業して以来、剥がれかけた塗料の表面、木材、錆などを通して質感を表現してきました。最初の頃の作品は形而上学的な性質のものでしたが、細部や表面の質感にも重点を置いていました。.

スタジオで制作中の水彩画「シャドウ・ウォッチャーII」。.

シャドウウォッチャーのスケッチ

このスケッチは、構図と配色を検討するために手漉き紙に描かれたものです。. スケッチを描くときは、頭の中のアイデアを固めることが目的なので、とても素早く、ラフに描きます。よほど特殊で珍しいものでない限り、表面の細部まで描くことはありません。スケッチは印象をつかむためのもので、常に未完成のままで、最終的な目標が明確になればすぐに放棄することもあります。今回も例外ではありません。.

1. 水彩紙の裏面にマスキングテープを貼る。水彩紙をホッチキスで留める。.

1. 私はまず、マスキングテープを貼って「伸ばした」300gsm(140ポンド)の手漉き紙を用意しました。, 紙の裏面全体に折り返されている. 次に、角をホッチキスで留めて、固定と強度を少し加えます。手漉き紙のギザギザの縁が好きなので、この方法を使うことで紙の端まで絵を描くことができます。.

ヒント 2インチ幅のマスキングテープを2インチ四方の長方形に折り重ねて、表面全体に貼り付けます。この方法は時間がかかりますが、従来のガムテープを使ったストレッチのように乾燥時間を待つ必要がないため、すぐに作業を開始できます。.

2. 厚めに水彩絵の具を塗った後、水をスプレーする。.

2. まず、厚紙に水彩絵の具を厚めに塗り、それを水彩紙に押し付けて絵の具を紙に塗ります。. そのために私は マンガンブルーの色合い, コバルトティールブルー そして 中国白人 水彩絵の具をチューブから直接厚紙に塗りました。次に、筆で絵の具を混ぜ、厚紙を水彩紙に押し付けました。その後、植物用スプレーを使って水を吹きかけ、絵の具を柔らかくして、ボードを伝って流れるようにしました。私は水彩絵の具を縦向きに描くことで、作品の中に絵の具が溜まるのを防いでいます。.

3. キナクリドンバーントオレンジ水彩絵具をスプレーした後。.

3. 次に、表面にスプレーを吹き付けました。 キナクリドンバーントオレンジ 水と混ぜる. これは、植物噴霧器の機構を詰まらせない程度に流動性があり、かつ存在を感じさせないほど流動性が高すぎないようにしてください。これを流し込み、ヘアドライヤーで乾燥させます。これで、興味深い表面の質感が感じられるでしょう。.

ヒント
スタジオの床が少し汚れてしまうことがあるので、私は通常、イーゼルの下にビニールシートを敷き、製図板の下にペーパータオルを敷いて余分な絵の具を受け止めるようにしています。.

4. 8B鉛筆で基本的な形を描き出す

4. 表面が乾いたら、8Bの鉛筆で基本的な形を描き出す。 塗装面に対して線がはっきりと見えるようにするため. 次に、薄い部分を硬めのブラシときれいな水で洗い流し、ペーパータオルで絶えず軽くたたくように拭き取ります。.

ヒント
この部分の塗料はすべて剥がさないようにしてください。後々の質感作りのために、多少の塗料の残りを残しておく方が好みです。.

5. プルシアンブルーとキナクリドンバーントオレンジで影/暗い部分を塗りつぶした後。.

5. 使用 プルシアンブルー 洗って キナクリドンバーントオレンジ (別々に)洗濯してください 影の部分や暗い部分を塗りつぶします。絵の具を同じ場所に何度も重ね塗りして表面を刺激しないように十分注意してください。そうすると、色を塗ろうとしたときに表面が絵から剥がれてしまう可能性があります。.

6. 塗料の表面を少し剥がして明るくし、質感を増します。.

6. 色を重ねていくうちに、暗い部分が暗くなりすぎて少し平坦になってしまったと感じた。, そこで、絵の表面を少し持ち上げて明るくすることにしました。まず、絵にきれいな水をスプレーし、しばらく置いてから、ペーパータオルを表面に敷いて、絵の具を少しずつ拭き取りました。こうすることで、絵が少し明るくなるだけでなく、同時に面白い質感も生まれます。.

7. 飛沫模様を加える。また、細い筆とヴァン・ダイク・ブラウンを使って細部を描き込む。.

7. 平らで質感のあるウォッシュを何層か塗ったら、飛び散るようなペイントを加え始めます。. こうすることで質感が生まれ、筆で絵に直接触れることなく絵具を重ねることができます。また、細部を描き始めるために、2/0の筆や細い穂先の筆を使い始めました。絵具が剥がれてひび割れたような表現をしたい明るい部分に、筆跡をつけていきます。私の作品の特徴は細部へのこだわりであり、それが絵を次のレベルへと引き上げるのです。

ヒント
– 私は絵を描き始めます ヴァン・ダイク・ブラウン そして小さな筆を使って、細部まで丁寧に仕上げていきます。絵を描く過程でデッサンをきちんと手直ししないと、私が求めているような洗練された仕上がりにはなりません。絵がうまくいかない時は、デッサンを見直すことで解決できることが多く、これはどの段階でも可能です。.

完成した絵 – 「影の監視者 II」、手漉き紙に水彩、22 x 31.5cm

色調が深まり、色彩が強調され、細部が描き加えられ、絵画は完成する。. ご覧のとおり、細部が強調されており、この絵のこの部分はとても楽しいのですが、これを実現するにはかなりの時間がかかります。小さな筆と ヴァン・ダイク・ブラウン そして プルシアンブルー 私は絵画の表面全体に描き始め、さまざまな素材から期待されるさまざまな質感に注意を払います。これが私の絵画に時間がかかる理由です。錆や木材など、何がそれらを構成するのかを本当に理解する必要があるからです。この表面のディテールのほとんどは私の想像力から生まれています。私は長年対象を観察してきたので、それをうまく表現するために何をする必要があるかを本能的に知っています。また、着色剤の層も追加しました。 コバルトティールブルー そして 中国白人, 明るい部分へ。.

タイトル

この絵は「影の監視者 II」と名付けられています。というのも、これはこの題材で描いた2枚目の絵であり、私にとっては非常に珍しいことだからです。. 私は通常、同じサイズと構図の絵を2枚描くことはしないのですが、今回は実験として、少し異なる2つのアプローチを用いて同時に制作しました。.

また、元のスケッチにより近い構図で、少し大きめの作品も制作しました。. これは執筆時点ではまだ完成していません。タイトルは私自身を指しており、私は影の観察者です。なぜなら、私は制作中に影の動きや形に非常に注意を払っているからです。屋外で絵を描くときは、光が常に変化するため、制作中に被写体の写真を常に撮影し、制作中の動きを記録しておきたいのです。影は、それが投影されている物体、その物体に当たる光の方向と強度を表します。そのため、太陽が強く一定している海外に行くのが特に好きなのです。スコットランドでは、空に雲がたくさんあるため、光は常に変動し、空高く昇ることは非常にまれで、通常は薄い雲のベールが明るさを遮っているため、光自体もそれほど強くありません。.

絵画に使用されているダニエル・スミス・カラーズ。; ラベンダー, ヴァン・ダイク・ブラウン, キナクリドンバーントオレンジ, プルシアンブルー, マンガンブルーの色合い, バーントアンバー, インディアンイエロー, コバルトティールブルー, キナクリドンバイオレット そして 中国白人 水彩。私にとってこれは限られたパレットです。私は幅広い色を使うのが好きで、そのほとんどを紙の上で直接混ぜて純粋なウォッシュとして使用します。今回は、 ダニエル・スミス 水彩スティック.

アンガス・マキューアンのパレットに、ダニエル・スミスの水彩絵具を使用。.

私の絵画には必ず登場する4つの色があります。 コバルトティールブルー, マンガンブルーの色合い, ラベンダー そして キナクリドンバーントオレンジ. この絵画にはその4色すべてが含まれていますが、2つの主要な色は コバルトティールブルー そして キナクリドンバーントオレンジ. 絵画全体を通して他の色も使用されていますが、それらは主に主要な色を明るくしたり暗くしたりするために使われています。.

私のDANIEL SMITH水彩ドットカードには、私のパレットから厳選した必須の絵具が少しだけ入っています。.

それらには、私が欠かせない色が含まれており、通常は顔料の強度と強さから、基本色の範囲から再現するのが難しい色で構成されています。DANIEL SMITH シリーズの最新色は ラベンダー そしてそれは、私が今ではすべての絵画で使用している色です。. コバルトティールブルー そして マンガンブルーの色合い それらは必須アイテムであり、ほぼ必ず使用される色です。.

ラベンダー
コバルトティールブルー
コバルトブルー
マンガンブルーの色合い
コバルトブルーバイオレット
プルシアンブルー
キナクリドンバイオレット
月光
フタロシアニングリーン(BS)
オリーブグリーン
フタロシアニンターコイズ
インディアンイエロー
キナクリドンバーントオレンジ
カドミウムオレンジ色
オーガニックバーミリオン
バーントシェンナ
バーントアンバー
ヴァン・ダイク・ブラウン

私がダニエル・スミスの水彩絵具を選ぶ理由
ダニエル・スミスの製品の鮮やかさ、使いやすさ、驚くほど豊富なカラーバリエーション、そして優れた品質が大好きです。. 下地の種類に関わらず、毎回同じように反応してくれる。絵を描く際には多くの要素が絡むため、絵具の品質に信頼を置けることは、作品の成功に大きく影響する。つまり、ダニエル・スミスは、常に品質と安定性を完璧に保っているのだ。”