在接下来的步骤中，我将向您展示我在创作时使用的众多水彩肌理绘画方法之一。. 我断断续续地尝试水彩画已经37年了，但真正深入研究的只是“愤怒”22年来，我一直都在使用它。正是在那段时间里，我发现自己可以多么巧妙地操控和塑造这种用途广泛的媒介，但只有当我彻底被它搞得筋疲力尽时，它的秘密才被揭示出来。”.
1996年，我获得苏格兰旅行奖学金后在中国旅行，这意味着由于旅行的需要，我不得不使用水彩颜料进行创作。. 有一天，我在酒店房间里画画，突然对自己的绘画技巧非常不满意。我沮丧地调了些白色水彩颜料，完全不顾底下的图案，把整幅画都涂成了白色。结果，原本的底色被彻底掩盖，白色颜料和底色混合在一起，最终呈现出一种淡淡的绿色。.
我在酒店房间里焦躁地踱来踱去，思考着该如何克服这最新的挫折，这时我注意到那幅画。, 令我惊讶的是，原本在房间角落里晾干的颜料，竟然又慢慢浮现出来了。它柔和而低调，极具氛围感，我开始意识到它之前被我抹去之前所不具备的潜力。于是，我开始用清水轻轻擦拭，露出下面颜色较浅的颜料，最终创作出一幅更加引人入胜的画作。.
这就是我的顿悟时刻 这让我能够坚持完成一幅画作，即使大多数艺术家早已放弃，他们仍然会继续创作下去。这也意味着我的画作可能需要相当长的时间才能完成。.
在这个绘画演示中，您将体验到灵光乍现的瞬间，因为我将运用一种相当独特的技巧来运用它。.
这幅画描绘的是我作品中一个标志性的主题：一扇锁着锈迹斑斑的门。. 我同时尝试了这幅画的三种不同版本。我还先用铅笔快速画了个草图。 C碧玉蓝 和 喹吖啶酮焦橙色. 我非常喜欢运用各种肌理进行绘画，因此旧门是我探索技法的理想载体。我已经记不清第一次画旧门是什么时候了，但自从1987/88年从艺术学院毕业以来，我就一直在通过剥落的油漆表面、木头和锈迹来描绘肌理。我的早期作品带有形而上学的色彩，但也十分注重细节和表面肌理。.
《暗影守望者II》水彩画，工作室作品。.
暗影守望者草图
这幅草图绘制在手工纸上，以便考虑构图和色彩搭配。. 我画草图主要是为了把脑海中的想法定格下来，所以通常会画得很快很随意。除非是非常特殊或罕见的细节，否则我甚至不会去刻画表面细节。草图是为了给人留下印象，所以总是不会完成，一旦我确定了目标，草图可能很快就会被放弃。这次也不例外。.
1. 用遮蔽胶带覆盖水彩纸背面。水彩纸用订书钉固定。.
1. 我最初用的是一张300克/平方米（140磅）的手工纸，并用遮蔽胶带将其“拉伸”起来。, 纸张背面全部对折. 然后我用订书钉把四个角固定住，这样可以增加一些强度。我用这种方法是为了能把颜料涂到纸张边缘，因为我喜欢手工纸的毛边。.
提示 我用的是2英寸宽的遮蔽胶带，把它对折后贴成2英寸见方的长方形，贴满整个表面。这种方法比较费时，但好处是不用像传统胶条拉伸那样等待干燥，可以立即开始施工。.
2. 涂上厚厚的水彩颜料后，喷上水。.
3. 喷涂喹吖啶酮焦橙色水彩颜料后。.
3. 然后我开始在表面上喷涂 喹吖啶酮焦橙色 和水混合物. 它的流动性必须足够好，以免堵塞喷洒器的装置，但也不能太稀而完全没有效果。让它流淌一会儿，然后用吹风机吹干。现在你可以看到一些有趣的表面纹理。.
提示 ——你可能会把工作室的地板弄得有点脏乱，所以我通常会在画架下面放一块塑料布，并在画板底部放一些纸巾来接住多余的颜料。.
4. 用8B铅笔勾勒出基本形状
4. 等表面干燥后，我用8B铅笔勾勒出基本形状。 为了确保我能清楚地看到涂漆表面上的线条. 然后我用硬毛刷和清水清洗颜色较浅的区域，并不断用纸巾轻轻按压吸干水分。.
提示 尽量不要把这部分的油漆全部擦掉。我喜欢留一些残漆，这样有助于之后塑造纹理。.
5. 用普鲁士蓝和喹吖啶酮焦橙涂满阴影/暗部。.
6. 稍微刮掉油漆表面的一层，使其变浅并增加纹理。.
6. 添加了几层颜色后，我觉得暗部太暗，而且有点单调。, 我决定稍微提亮一下画面，让颜色变浅。我先用清水喷洒画面，静置片刻，然后铺上纸巾，开始轻轻吸走一些颜料。这样做不仅能让画面颜色变浅，还能同时增添一些有趣的纹理。.
7. 添加泼溅效果。再用细笔蘸取凡戴克棕色颜料进行细节描绘。.
7. 在涂上几层平涂和纹理丰富的底色后，我开始添加颜料并进行一些泼溅。. 这样可以营造出肌理，让我无需用画笔直接接触画面就能添加更多颜料。我也开始使用2/0号画笔或任何细尖画笔来刻画细节。我会在想要表现颜料剥落和开裂的浅色区域开始涂抹。我的作品以精细的细节处理而闻名，也正是这些细节将画作提升到了更高的层次。
提示 我开始画画 范戴克·布朗 用一支小画笔，开始仔细地勾勒细节。如果我在绘画过程中没有在某个阶段认真对待素描部分，最终的作品就达不到我所追求的精致和品质。通常情况下，如果一幅画不尽如人意，可以通过重新审视素描部分来解决，而这可以在任何阶段进行。.
完成的画作 –《影子观察者 II》，水彩画，手工纸，22 x 31.5厘米
色调加深，色彩更加鲜艳，细节也更加丰富，这幅画作至此完成。. 正如你所见，细节被强化了，我非常喜欢绘画的这一部分，尽管这需要花费相当长的时间。我用一支小画笔蘸取混合颜料…… 范戴克·布朗 和 普鲁士蓝 我开始在画布表面作画，仔细观察不同材质应有的纹理。这就是为什么我的画作需要很长时间才能完成，因为我需要真正掌握锈迹、木头等材质的质感。这些表面细节大多来自我的想象，因为我多年来观察我的创作对象，凭直觉就知道该如何描绘才能达到理想效果。我还添加了一层颜料，由……制成。 钴蓝绿色 和 中国白, 到较亮的区域。.
标题
这幅画名为《暗影守望者II》，因为这是我创作的第二幅同主题画作，这对我来说非常不寻常。. 我通常不会创作两幅尺寸和构图相同的画作，但这次我尝试同时创作了这两幅画，采用了两种略有不同的方法。.
我还创作了一幅尺寸稍大的作品，其构图更接近原稿。. 截至撰写本文时，这件作品尚未完成。标题指的是我本人，我是个“影子观察者”，因为我在创作时会格外关注影子的运动和形状。在户外写生时，我会一边创作一边不断拍摄对象，因为光线瞬息万变，我喜欢记录下光线的变化。影子反映了投射它的物体、光线的方向和强度。这就是为什么我特别喜欢出国旅行，因为那里的阳光强烈而稳定。苏格兰的光线由于云量变化而不断波动，而且阳光本身并不像其他地方那样强烈，因为天空很少高悬，通常都会有一层薄薄的云雾遮蔽光线。.
颜色
画作中使用的丹尼尔·史密斯颜料；; 薰衣草, 范戴克·布朗, 喹吖啶酮焦橙色, 普鲁士蓝, 锰蓝色调, 焦赭色, 印度黄, 钴蓝绿色, 喹吖啶酮紫 和 中国白 水彩。对我来说，这是一种有限的调色板，我喜欢使用各种各样的颜色，并且大部分颜色都是直接在纸上混合，以纯色晕染的方式使用。这次我没有使用任何…… 丹尼尔·史密斯水彩棒.
Angus McEwan 调色板搭配 DANIEL SMITH 水彩颜料。.
我的画作中始终存在四种颜色—— 钴蓝绿色, 锰蓝色调, 薰衣草 和 喹吖啶酮焦橙色. 这幅画包含了所有这四种颜色，但其中两种主要颜色是…… 钴蓝绿色 以及 喹吖啶酮焦橙色. 画中还使用了其他颜色，它们主要用于提亮或加深主要颜色。.
我的丹尼尔·史密斯水彩点画卡上印着我调色盘里一些必备的颜料。.
它们包含我离不开的颜色，而且通常由于颜料的浓度和强度，这些颜色很难从基础色卡中复制出来。DANIEL SMITH 系列的最新颜色是…… 薰衣草 我现在在所有画作中都会使用这种颜色。. 钴蓝绿色 和 锰蓝色调 也是必备元素，而且几乎总是会用到这些颜色。.
薰衣草
钴蓝绿色
钴蓝色
锰蓝色调
钴蓝紫
普鲁士蓝
喹吖啶酮紫
月光
酞菁绿（BS）
橄榄绿
酞菁绿松石
印度黄
喹吖啶酮焦橙色
镉橙色色调
有机朱砂
赭石
焦赭色
范戴克·布朗
我为什么选择丹尼尔·史密斯水彩颜料
“我喜欢丹尼尔·史密斯 (DANIEL SMITH) 系列产品的浓郁色彩、便捷的使用方法、丰富的色彩选择以及卓越的品质。. 无论在何种基材上，它们始终都能呈现出相同的效果。这一点对我来说至关重要，因为绘画过程中存在诸多变数，颜料的品质是艺术作品成功的关键要素之一。简而言之，丹尼尔·史密斯每次都能完美地保证颜料的品质和稳定性。”
