在接下來的步驟中，我將向您展示我在創作時使用的眾多水彩肌理繪畫方法之一。. 我斷斷續續嘗試水彩畫已經37年了，但真正深入研究的只是「“憤怒”「22年來，我一直都在使用它。正是在那段時間裡，我發現自己可以多麼巧妙地操控和塑造這種用途廣泛的媒介，但只有當我徹底被它搞得筋疲力盡時，它的秘密才被揭示出來。”.
1996年，我獲得蘇格蘭旅行獎學金後在中國旅行，這意味著由於旅行的需要，我不得不使用水彩顏料進行創作。. 有一天，我在飯店房間裡畫畫，突然對自己的繪畫技巧非常不滿意。我沮喪地調了些白色水彩顏料，完全不顧底下的圖案，把整幅畫都塗成了白色。結果，原本的底色被徹底掩蓋，白色顏料和底色混合在一起，最終呈現出一種淡淡的綠色。.
我在飯店房間裡焦躁地踱來踱去，思考著該如何克服這最新的挫折，這時我注意到那幅畫。, 令我驚訝的是，原本在房間角落晾乾的顏料，竟然又慢慢浮現出來了。它柔和而低調，極具氛圍感，我開始意識到它之前被我抹去之前所不具備的潛力。於是，我開始用清水輕輕擦拭，露出底下顏色較淺的顏料，最後創作出一幅更引人入勝的畫作。.
這就是我的頓悟時刻 這讓我能夠堅持完成一幅畫，即使大多數藝術家早已放棄，他們仍然會繼續創作。這也意味著我的畫作可能需要相當長的時間才能完成。.
在這個繪畫演示中，您將受益於我的靈感迸發時刻，因為我將運用一種相當獨特的技巧來運用它。.
這幅畫描繪的是我作品中一個標誌性的主題：一扇鎖著鏽跡斑斑的門。. 我同時嘗試了這幅畫的三種不同版本。我還先用鉛筆快速畫了個草圖。 C碧玉藍 和 喹吖啶酮焦橙色. 我非常喜歡運用各種肌理來繪畫，因此舊門是我探索技法的理想載體。我已經記不清第一次畫舊門是什麼時候了，但自從1987/88年從藝術學院畢業以來，我就一直在透過剝落的油漆表面、木頭和鏽跡來描繪肌理。我的早期作品帶有形而上學的色彩，但也十分注重細節和表面肌理。.
《暗影守望者II》水彩畫，工作室作品。.
暗影守望者草圖
這張草圖繪製在手工紙上，以便考慮構圖和色彩搭配。. 我畫草圖主要是為了把腦海中的想法定格下來，所以通常會畫得很快很隨意。除非是非常特殊或罕見的細節，否則我甚至不會去刻畫表面細節。草圖是為了給人留下印象，所以總是不會完成，一旦我確定了目標，草圖可能很快就會被放棄。這次也不例外。.
1. 用遮蔽膠帶覆蓋水彩紙背面。水彩紙用訂書釘固定。.
1. 我最初使用的是一張300克/平方米（140磅）的手工紙，並用遮蔽膠帶將其「拉伸」起來。, 紙張背面全部對折. 然後我用訂書釘把四個角落固定住，這樣可以增加一些強度。我用這個方法是為了能把顏料塗到紙張邊緣，因為我喜歡手工紙的毛邊。.
提示 我用的是2吋寬的遮蔽膠帶，把它對折後貼成2吋見方的長方形，貼滿整個表面。這種方法比較費時，但好處是不用像傳統膠條伸展那樣等待乾燥，可以立即開始施工。.
2. 塗上厚厚的水彩顏料後，噴上水。.
3. 噴塗喹吖啶酮焦橙色水彩顏料後。.
3. 然後我開始在表面上噴塗 喹吖啶酮焦橙色 和水混合物. 它的流動性必須夠好，以免堵塞噴灑器的裝置，但也不能太稀而完全沒有效果。讓它流淌一會兒，然後用吹風機吹乾。現在你可以看到一些有趣的表面紋理。.
提示 ——你可能會把工作室的地板弄得有點髒亂，所以我通常會在畫架下面放一塊塑膠布，並在畫板底部放一些紙巾來接住多餘的顏料。.
4. 用8B鉛筆勾勒出基本形狀
4. 等表面乾燥後，我用8B鉛筆勾勒出基本形狀。 為了確保我能清楚地看到塗漆表面上的線條. 然後我用硬毛刷和清水清洗顏色較淺的區域，並不斷用紙巾輕輕按壓吸乾水分。.
提示 盡量不要把這部分的油漆全部擦掉。我喜歡留一些殘漆，這樣之後能更好地塑造紋理。.
5. 用普魯士藍和喹吖啶酮焦橙塗滿陰影/暗部區域。.
6. 稍微刮掉油漆表面，使其變淺並增加紋理。.
6. 加了幾層顏色後，我覺得暗部太暗，而且有點單調。, 我決定稍微提亮一下畫面，讓顏色變淺。我先用清水噴灑畫面，靜置片刻，然後鋪上紙巾，開始輕輕吸走一些顏料。這樣做不僅能讓畫面顏色變淺，還能同時增添一些有趣的紋路。.
7. 添加潑濺效果。再用細筆沾取凡戴克棕色顏料進行細節描繪。.
7. 在塗上幾層平塗和紋理豐富的底色後，我開始添加顏料並進行一些潑濺。. 這樣可以營造出肌理，讓我不需要用畫筆直接接觸畫面就能添加更多顏料。我也開始使用2/0號畫筆或任何細尖畫筆來刻畫細節。我會在想要表現顏料剝落和開裂的淺色區域開始塗抹。我的作品以精細的細節處理而聞名，也正是這些細節將畫作提升到了更高的層次。
提示 我開始畫畫 範戴克布朗 用一支小畫筆，開始仔細勾勒細節。如果我在繪畫過程中沒有在某個階段認真對待素描部分，最終的作品就達不到我所追求的精緻和品質。通常情況下，如果一幅畫不盡人意，可以透過重新審視素描部分來解決，而這可以在任何階段進行。.
完成的畫作 –《影子觀察者 II》，水彩畫，手工紙，22 x 31.5厘米
色調加深，色彩更加鮮豔，細節也更加豐富，這幅畫作至此完成。. 如你所見，細節被強化了，我非常喜歡繪畫的這一部分，儘管這需要花費相當長的時間。我用一支小畫筆沾取混合顏料… 範戴克布朗 和 普魯士藍 我開始在畫布表面作畫，仔細觀察不同材質應有的紋理。這就是為什麼我的畫作需要很長時間才能完成，因為我需要真正掌握鏽跡、木頭等材質的質感。這些表面細節大多來自我的想像，因為我多年來觀察我的創作對象，憑直覺就知道該如何描繪才能達到理想效果。我還添加了一層顏料，由…製成。 鈷藍綠色 和 中國白, 到較亮的區域。.
標題
這幅畫名為《暗影守望者II》，因為這是我創作的第二幅同主題畫作，對我來說非常不尋常。. 我通常不會創作兩幅尺寸和構圖相同的畫作，但這次我嘗試同時創作了這兩幅畫，採用了兩種略有不同的方法。.
我還創作了一幅尺寸稍大的作品，其構圖更接近原稿。. 截至撰寫本文時，這件作品尚未完成。標題指的是我本人，我是個“影子觀察者”，因為我在創作時會格外注意影子的運動和形狀。在戶外寫生時，我會一邊創作一邊不斷拍攝對象，因為光線瞬息萬變，我喜歡記錄光線的變化。影子反映了投射它的物體、光線的方向和強度。這就是為什麼我特別喜歡出國旅行，因為那裡的陽光強烈而穩定。蘇格蘭的光線由於雲量變化而不斷波動，而且陽光本身並不像其他地方那麼強烈，因為天空很少高懸，通常都會有一層薄薄的雲霧遮蔽光線。.
顏色
畫作中使用的丹尼爾史密斯顏料；; 薰衣草, 範戴克布朗, 喹吖啶酮焦橙色, 普魯士藍, 錳藍色調, 焦赭色, 印度黃, 鈷藍綠色, 喹吖啶酮紫 和 中國白 水彩。對我來說，這是一種有限的調色板，我喜歡使用各種各樣的顏色，並且大部分顏色都是直接在紙上混合，以純色暈染的方式使用。這次我沒有使用任何… 丹尼爾史密斯水彩棒.
Angus McEwan 調色盤搭配 DANIEL SMITH 水彩顏料。.
我的畫作中始終存在著四種顏色— 鈷藍綠色, 錳藍色調, 薰衣草 和 喹吖啶酮焦橙色. 這幅畫包含了所有這四種顏色，但其中兩種主要顏色是… 鈷藍綠色 以及 喹吖啶酮焦橙色. 畫中還使用了其他顏色，它們主要用於提亮或加深主要顏色。.
我的丹尼爾史密斯水彩點畫卡上印著我調色盤裡一些必備的顏料。.
它們包含我離不開的顏色，而且通常由於顏料的濃度和強度，這些顏色很難從基礎色卡中複製出來。 DANIEL SMITH 系列的最新顏色是… 薰衣草 我現在在所有畫作中都會使用這種顏色。. 鈷藍綠色 和 錳藍色調 也是必備元素，幾乎總是會用到這些顏色。.
薰衣草
鈷藍綠色
鈷藍色
錳藍色調
鈷藍紫
普魯士藍
喹吖啶酮紫
月光
酞菁綠（BS）
橄欖綠
酞菁綠松石
印度黃
喹吖啶酮焦橙色
鎘橙色色調
有機硃砂
赭石
焦赭色
範戴克布朗
我為什麼選擇丹尼爾史密斯水彩顏料
“我喜歡丹尼爾史密斯 (DANIEL SMITH) 系列產品的濃鬱色彩、便捷的使用方法、豐富的色彩選擇以及卓越的品質。. 無論在何種基材上，它們始終都能呈現相同的效果。這對我來說至關重要，因為繪畫過程中存在著許多變數，而顏料的品質是藝術作品成功的關鍵要素之一。簡而言之，丹尼爾史密斯每次都能完美地保證顏料的品質和穩定性。”
