Чому кіт? Я люблю малювати тварин загалом. В основному вся природа дуже мене надихає. Але я відчуваю щось особливе в котах. Я живу в районі, де багато диких котів, і один з них тепер живе в моєму будинку. У мене є можливість спостерігати за ними та фотографувати їх у всіляких ситуаціях, що я часто використовую для своїх картин. Коли ми малюємо будь-який об'єкт, ми повинні відчувати до нього близькість. Коли я малюю котів з цих зафіксованих моментів, я малюю не просто кота, я малюю “момент”, який я побачив у ситуації. Я малюю почуття та сильний зв'язок між мною та цим моментом.

На цій картині зображено сонячний ранок, коли один із безпритульних котів блукає в пошуках місця для ранкового сну. Унизу праворуч маленький жук рухається в протилежному напрямку і на мить зупиняється, щоб зачекати, поки цей звір пройде повз.

Я думаю, що в певному сенсі акварель (матеріал, який я так люблю) є “кішкою” серед інших художніх матеріалів. Коти ніколи не бувають передбачуваними, а кіт завжди робить те, що хоче. Те саме стосується і акварелі, навіть коли ми думаємо: “Ось і все! Я все знаю”, вона все одно дивує! І, чесно кажучи, я це люблю! Я справді хочу отримувати сюрпризи на своєму папері, я справді хочу дружити з аквареллю, і я ціную її природу.

Довідкове фото, ескіз цінності та ескіз олівцем на акварельному папері

Крок 1

Це не зовсім якісне друковане фото, але мені байдуже — все, що стосується кольорів та світла, я маю в уяві. Фотографія — це просто сувенір, щоб згадати відчуття та вловити позу в правильних пропорціях. Я використовую свій альбом для малювання та роблю невеликий ескіз величини та композиції олівцем. Потім я роблю елементарний малюнок олівцем на акварельному папері холодного пресування щільністю 140 фунтів (140 фунтів).

Перші акварельні мазки

Крок 2

Моє перше розмиття визначає теплі та холодні простори, а також основну тінь, яка є частиною моєї композиції. Тут я використовую теплу суміш з палітри – зазвичай це суміші Хінакридон Палений апельсин, Нікель азо жовтий, Сієна Монте Аміата Натуральна, а в деяких місцях я додаю Місячна Земля щоб отримати грануляцію. Моя холодна суміш зазвичай Блакитно-блакитний, Фтало-бірюзовий, Французький ультрамарин і Сепія у різних пропорціях. Тут я додаю гранулятор Місячний синій на фон. Для тіні кота я використовую Місячне сяйво, Вердітер Блю і Хінакридон Палений апельсин.

Додавання значень до фігури кота для побудови форми

Крок 3

Продовжуючи розмивання, я починаю додавати відтінки до фігурки кота. Я використовую ті ж кольори, що й для фону, лише додаючи трохи Хінакридон Корал до вух. Я змочую папір чистою водою, використовуючи пензель з хека, перед нанесенням кольорів та розпилюю ще більше води, якщо бачу якісь різкі краї, які мені не потрібні. Якщо мені потрібно зробити більш чіткий слід пензлем, я промокаю воду з пензля та набираю ним більше пігменту. Таким чином, навіть коли поверхня волога, ми маємо більше контролю над створенням слідів. Для хвоста я використовую чудову властивість акварелі, коли вона працює мокрим кольором на мокрому папері, щоб отримати цей розподілений слід.

Додавання темніших значень до тіней

Крок 4

Тут я продовжую додавати значення тіням на коті та тіні під ним, а також додаю більше деталей до кота. Я не чекаю, поки папір повністю висохне, я просто продовжую процес – деякі місця висихають, деякі ще вологі, і я отримую різні сліди пензля природним шляхом без особливих зусиль. Важливо мати м’які та чіткі краї, один поруч з одним, по всій картині. Я також завжди думаю про холодні та теплі кольори. Холодні кольори поблизу теплих роблять картину більш природною та пов’язаною з реальністю, навіть якщо ви не художник-реаліст. Для найтемніших місць я люблю використовувати суміш... Сепія, Фтало-бірюзовий і Вердітер Блю з Глибокий червоний.

Створення текстур на фоні

Крок 5

Найцікавіший крок – це створення текстур для фону. Я використовую всі ті ж кольори, які вже є на палітрі, особливо Місячний синій і Місячна Земля, тому що мені потрібна їхня грануляційна здатність для текстурних ефектів. Тут немає жодних правил – я використовую сухий плоский пензель, бризкаю кольори, розпилюю воду, піднімаю сліди паперовим рушником – все, що тільки можу придумати. Просто намагаюся вчасно зупинитися, перш ніж картина виглядатиме перевантаженою або занадто темною.

Перевірка фонових значень

Крок 6

Далі я перевіряю значення фону та вирішую додати трохи темнішого значення в правому нижньому куті. Зазвичай я роблю перерву на чашку кави, а потім повертаюся до картини, щоб подивитися на неї свіжим поглядом. Цього разу я побачив, що потрібно трохи більше значення, і використав поєднання... Глибокий червоний і Вердітер Блю. Мені подобається цей сріблясто-сірий відтінок, який я отримую в цій суміші.

Додавання останніх деталей

Крок 7

Останні деталі – я додаю кілька графічних ліній пензлем-лайнером, використовуючи ту саму темну суміш, яка в мене вже є, а потім додаю дуже важливого персонажа історії – жука! Іноді ці графічні лінії багато додають до картини, але слід бути обережними, щоб не зробити їх забагато. І не забудьте підписати картину!

Інший шлях Софі Родіонова (15 x 20 дюймів)