Як колись писав Ван Гог, згадуючи голландських майстрів, якими він найбільше захоплювався – Рембрандта, Вермеєра та Галса: “Глибокого вивчення першої ж речі, що потрапила під руку… було достатньо, щоб справді щось створити”. Про свою власну мету Ван Гог додав: “Мої амбіції справді обмежуються кількома грудками землі, трохи проростаючої пшениці. Оливковим гаєм. Кипарисом…”
Альбоми Ван Гога сповнені етюдів цих простих речей, і вони згодом стануть елементами його великих картин. Художні ідеї формуються в альбомах для малювання та щоденниках — вони ідеально підходять для запису вражень та відпрацювання своєї майстерності.
Природознавство
З роками ведення мого щоденника розвивалося. Я почав із вивчення природи. З дитинства тварини та каміння викликали у мене особливе захоплення. Коли негода змушувала мене йти додому, подарунок мого батька... Золоті путівники природи Герберта С. Зіма подарували мені багато щасливих годин, заглиблено розглядаючи їхні ілюстрації для дітей.
Постійними предметами мого навчання є каміння та мушлі з пляжу, лісовий детрит, такий як гриби та ялинові шишки, а також метелики та квіти в моєму саду. Я також додав птахів до свого списку улюблених об'єктів після завершення кількох досліджень зразків, запозичених з Музею природної історії та культури Берка при Вашингтонському університеті. Ці дослідження корисні для моїх більших картин, оскільки я практикую форми, об'єми, відблиски та тіні, ціную контрасти та змішування кольорів. Камінь або мушля – чудовий навчальний інструмент, який приносить учню набагато більше задоволення, ніж студійні посібники, такі як сфери та конуси!
Подорожі зі щоденниками: святкування місць
Влітку я подорожую західними штатами, щоб викладати та проводити відпустки – до Каскейд-Хед на узбережжі Орегону, Національного парку Північні Каскади у Вашингтоні та Національного парку Єллоустоун. Скільки б разів я не відвідував ці місця, я вважаю їх по-новому чудовими. Особливо густий зимовий сніговий покрив, що затримується на літніх вершинах, або дощова поїздка на прибережну луку створюють нескінченні варіації на тему. Портативний набір для акварелі дозволяє мені працювати на місці, фіксуючи світло та колір на місці. Я також часто фотографую, щоб, якщо я не закінчую на місці, я міг працювати з фотографіями, коли повернуся до своєї студії.
Написи покращують дизайн сторінки
Оскільки мій альбом для малювання – це також щоденник, я роблю нотатки та записую вірші чи цитати, що спонукають до роздумів, які трапляються мені на шляху. Гарні форми літер та барвисті назви роблять сторінки більш вражаючими та читабельними.
Улюблена форма літер — це розслаблений римський стиль, який я навчився у каліграфа. Він створюється за допомогою ручки з широким кінчиком, наповненої гуашшю, так само, як і верзальна капітельна літера: два штрихи, які зустрічаються в центрі та заповнюються наступним штрихом. Коли ручка втрачає повний шар гуаші, легше злегка обводити тонкі зарубки. Це досить трудомістко, тому я використовую його лише для заголовків. Мені також подобається робити ці літери круглим пензлем, який тримають під кутом; тиск вниз застосовується до товстої частини літери, а легкі штрихи вгору створюють тонку частину літери.
Відвідування садів друзів
Відвідування унікальних садів, створених моїми друзями, – це як піти до художнього музею чи галереї та відкрити для себе нового художника, чиї роботи мені подобаються. Кожне місце відрізняється, і кожна людина обирає свої особливі кольори та текстури. Це сад Клер у рекордно спекотний день на Тихоокеанському Північному Заході.
Крок 1: Малювання та найчистіші відтінки
Я почав з малювання дуже загальних контурів рослин і доріжки олівцем H. Потім я намалював найчистіші квіткові відтінки, які тільки міг бачити — Кобальтовий синій гортензії на задньому плані. Далі я намалювала клумбу з повзучого червоного чебрецю, велику площу бузкового кольору з трохи помітним зеленим листям. Я використала Постійний алізариновий багряний лише з трохи Хінакридон Фіолетовий щоб отримати рожевий колір на основі блакитного. Я почав швидко малювати цим кольором всюди, а потім лише трохи жовто-зеленого, використовуючи Hansa жовтий середній з Фтало-синьо-червоний відтінок і невелика кількість Постійний алізариновий багряний нейтралізувати його.
Найважливіше пам’ятати під час малювання методом «мокре по мокрому» – не перевантажувати пензель кольором другого розмивання; він має тенденцію розтікатися та утворювати зворотні патьоки. Зазвичай я змішую колір, потім промокаю пензель паперовим рушником, а потім набираю трохи суміші лише кінчиком пензля, уникаючи таким чином проблеми перевантаження пензля. Я додала трохи більш насичених сумішей, щоб створити відчуття текстури в рожевому кольорі, а також на затіненій стороні бордюрного листя. Я використала круглий пензель daVinci Maestro #3, щоб намалювати маленькі квіти.
Крок 2: Листя
Далі я пофарбував пташину ванну та доріжку, обидва змішаним сірим кольором: Фталоблакитний (червоний відтінок) плюс Хінакридон Палений апельсин плюс Карбазоловий фіолетовий. Я обов’язково залишила трохи сухого білого паперу на краю пташиної ванни, щоб позначити відблиски яскравого сонячного світла. Я капнула трохи малиново-пурпурової суміші на вологий сірий колір доріжки. Давши їй висохнути, я намалювала квіти аліуму насиченим кольором. Хінакридон пурпуровий.
Наступним завданням було позначити загальні відтінки листя, рододендронів на задньому плані з їхніми зів'ялими квітами. Листя змішували з Hansa жовтий середній і Фталоблакитний (червоний відтінок) а для зів'ялих квітів я додала трохи Постійний алізариновий багряний і Хінакридон Палений апельсин. Я використав ту саму суміш для седума «Кров дракона» (видно внизу праворуч на передньому плані). Вуха ягняти та костриця були сріблясто-блакитно-сірого кольору. Я змішую Фталоблакитний (червоний відтінок) плюс Хінакридон Палений апельсин для рослин із сизим листям.
Крок 3: Середні значення та текстура
Я почав розробляти текстуру деяких рослин, змішуючи темніші відтінки початкових розмивок. Щоб зробити їх ще темнішими, ніж це можна було зробити простою насиченішою сумішшю, я додав більше Фталовий синій (RS) і Хінакридон Палений апельсин. Я зробив негативний живопис навколо рододендронів на задньому плані, щоб краще виділити їхні дуже впізнавані скупчення листя. Інші текстури легко створити швидкими мазками пензля.
Крок 4: Найтемніші відтінки та негативне малювання
Зрештою, я намалювала найтемніші відтінки глибокого лісозеленого поясу за садом Клер. Я затемнила відтінки всюди та посилила тіні на пташиній ванночці розмиванням... Кобальтовий синій, а також додав його з лівого боку ескізу, щоб створити тіні та об'єднати ескіз. Я додав більше текстури чебрецю та ділянкам листя. Мені здалося, що квіти аліуму були занадто фіолетовими, тому я трохи промокнув. Постійний алізариновий багряний на них, щоб зробити їх яскравішими.
Дрібні деталі та ретельний стиль письма може бути важко виконати на місці, тому я чекаю з ними, поки не опинилася в своїй студії та не отримала гарну підтримку для рук та ліктів. Там я намалювала стебла аліуму пензлем для малювання. Стебла лаванди з лівого боку пташиної ванночки я змочила пером для малювання, вмоченим у біле акрилове чорнило. На завершення я записала кілька думок ручкою з тонким кінчиком чорнила.
Розширена акварельна палітра:
- Французький ультрамариновий синій
- Фталоблакитний (зелений відтінок)
- Прусський блакитний
- Блакитно-блакитний
- Фтало-зелений (жовтий відтінок)
- Гукерс-Грін
- Сік Грін
- Палена сієна
- Палена умбра
- Периленовий червоний
- Піррол Скарлет
- Новий Гамбодж
- Жовте світло Ганзи
- Індантронний синій
- Хінакридон Голд
- Жовта охра
