Như Van Gogh từng viết về những bậc thầy hội họa Hà Lan mà ông ngưỡng mộ nhất – Rembrandt, Vermeer và Hals: “Nghiên cứu sâu sắc những gì đầu tiên xuất hiện trong tầm tay… là đủ để thực sự tạo ra một tác phẩm.” Về mục tiêu của riêng mình, Van Gogh nói thêm: “Tham vọng của tôi thực sự chỉ giới hạn ở vài nắm đất, vài mầm lúa mì. Một lùm cây ô liu. Một cây bách…”

Sổ phác thảo của Van Gogh đầy ắp những nghiên cứu về những điều giản dị này, và sau đó chúng trở thành những yếu tố trong các bức tranh vĩ đại của ông. Ý tưởng nghệ thuật được hình thành trong sổ phác thảo và nhật ký — chúng là nơi lý tưởng để ghi lại trải nghiệm và rèn luyện kỹ năng.

Nghiên cứu tự nhiên

Qua nhiều năm, thói quen viết nhật ký của tôi đã phát triển. Tôi bắt đầu với việc nghiên cứu thiên nhiên. Từ nhỏ, động vật và đá đã luôn thu hút tôi một cách đặc biệt. Khi thời tiết buộc tôi phải ở trong nhà, món quà mà cha tôi tặng cho tôi... Hướng dẫn viên thiên nhiên vàng Những cuốn sách của Herbert S. Zim đã mang lại cho tôi nhiều giờ phút hạnh phúc khi say mê ngắm nhìn những hình minh họa thân thiện với trẻ em của ông.

Những đối tượng nghiên cứu thường xuyên của tôi là đá và vỏ sò trên bãi biển, các mảnh vụn trên nền rừng như nấm và quả thông, cùng bướm và hoa trong vườn nhà. Tôi cũng bổ sung thêm chim vào danh sách các đối tượng yêu thích sau khi hoàn thành một số nghiên cứu về các mẫu vật mượn từ Bảo tàng Lịch sử Tự nhiên và Văn hóa Burke tại Đại học Washington. Những nghiên cứu này giúp ích cho các bức tranh lớn hơn của tôi khi tôi luyện tập về hình dạng, khối lượng, điểm sáng và bóng đổ, độ tương phản về giá trị và pha trộn màu sắc. Một viên đá hay vỏ sò là một công cụ giảng dạy tuyệt vời, mang lại nhiều niềm vui hơn cho người học so với các dụng cụ hỗ trợ trong xưởng vẽ như hình cầu và hình nón!

Du lịch cùng nhật ký: ghi lại những khoảnh khắc ở những nơi chốn.

Vào mùa hè, tôi đi du lịch ở các tiểu bang miền Tây để dạy học và nghỉ dưỡng – Cascade Head trên bờ biển Oregon, Vườn quốc gia North Cascades ở Washington và Vườn quốc gia Yellowstone. Dù đã đến những nơi này bao nhiêu lần, tôi vẫn thấy chúng tuyệt vời theo một cách mới. Một lớp tuyết dày đặc còn sót lại trên các đỉnh núi mùa hè hay một chuyến đi nghỉ mưa trên đồng cỏ ven biển sẽ tạo ra vô số biến thể cho cùng một chủ đề. Bộ dụng cụ màu nước di động cho phép tôi làm việc tại chỗ, ghi lại ánh sáng và màu sắc ngay tại chỗ. Tôi cũng thường chụp ảnh, để nếu không hoàn thành tại chỗ, tôi có thể chỉnh sửa ảnh sau khi trở về studio.

Chữ viết làm tăng thêm vẻ đẹp cho thiết kế trang.

Vì sổ phác thảo của tôi cũng là một cuốn nhật ký, tôi ghi chú và lưu lại những bài thơ hoặc những câu nói sâu sắc mà tôi bắt gặp. Kiểu chữ đẹp và tiêu đề nhiều màu sắc làm cho các trang trở nên nổi bật và dễ đọc hơn.

Một kiểu chữ tôi yêu thích là kiểu chữ La Mã thư thái mà tôi học được từ một nhà thư pháp. Nó được tạo ra bằng bút ngòi to, sử dụng mực gouache theo cách tương tự như chữ in hoa: hai nét gặp nhau ở giữa và được tô đầy bằng nét tiếp theo. Khi bút gần hết mực gouache, việc tô nhẹ các nét mảnh sẽ dễ dàng hơn. Cách này khá tốn thời gian, vì vậy tôi chỉ sử dụng nó cho tiêu đề. Tôi cũng thích tạo những chữ cái này bằng cọ tròn cầm nghiêng; ấn nhẹ xuống phần dày của chữ và những nét nhẹ hướng lên trên tạo phần mỏng của chữ.

Thăm vườn nhà bạn bè

Tham quan những khu vườn độc đáo do bạn bè tôi tạo ra giống như đến một bảo tàng nghệ thuật hay phòng trưng bày và khám phá ra một nghệ sĩ mới mà tôi yêu thích tác phẩm của họ. Mỗi khu vườn đều khác biệt, và mỗi người đều chọn những màu sắc và chất liệu đặc trưng riêng. Đây là khu vườn của Claire vào một ngày nắng nóng kỷ lục ở vùng Tây Bắc Thái Bình Dương.

Bước 1: Vẽ và những gam màu tinh khiết nhất

Tôi bắt đầu bằng cách vẽ những đường nét tổng quát của cây cối và lối đi bằng bút chì H. Sau đó, tôi vẽ những sắc hoa tinh khiết nhất mà tôi có thể nhìn thấy — Xanh coban Những bông hoa cẩm tú cầu ở phía sau. Tiếp theo, tôi vẽ luống hoa xạ hương đỏ bò lan, một mảng lớn màu tím nhạt với một chút lá xanh lộ ra. Tôi đã sử dụng Màu đỏ Alizarin vĩnh cửu chỉ với một chút Quinacridone Violet Để tạo ra màu hồng pha xanh dương, tôi bắt đầu bằng cách nhanh chóng sơn màu đó lên khắp nơi, sau đó thêm một chút màu vàng xanh, sử dụng Màu vàng Hansa trung bình với Phthalo Xanh Đỏ Sắc và một lượng nhỏ của Màu đỏ Alizarin vĩnh cửu để trung hòa nó.

Điều quan trọng nhất cần nhớ trong kỹ thuật vẽ ướt trên ướt là không được lấy quá nhiều màu của lớp màu thứ hai lên cọ; màu dễ bị lem và chảy ngược. Tôi thường pha màu, sau đó thấm bớt màu trên khăn giấy, rồi chỉ dùng đầu cọ lấy một ít hỗn hợp màu, nhờ vậy tránh được tình trạng cọ bị quá tải. Tôi đã thêm một chút hỗn hợp màu đậm hơn một chút để tạo cảm giác về kết cấu cho màu hồng, và cả phần bóng của tán lá ở viền. Tôi dùng cọ tròn daVinci Maestro #3 để vẽ những bông hoa nhỏ.

Bước 2: Tán lá

Tiếp theo, tôi sơn chậu tắm chim và lối đi, cả hai đều bằng một màu xám pha trộn: Xanh Phthalo (Màu đỏ) cộng thêm Quinacridone màu cam cháy cộng thêm Carbazole Violet. Tôi đã cẩn thận để lại một ít giấy trắng khô trên mép chậu tắm chim để thể hiện ánh nắng chói chang. Tôi nhỏ một ít hỗn hợp màu đỏ thẫm/hồng tím vào lớp màu xám còn ướt của lối đi. Sau khi để khô, tôi vẽ những bông hoa hành tây bằng màu đậm. Quinacridone Magenta.

Nhiệm vụ tiếp theo là thể hiện màu sắc tổng thể của tán lá, những cây đỗ quyên ở phía sau với những bông hoa đã tàn. Lá cây được trộn lẫn với... Màu vàng Hansa trung bìnhXanh Phthalo (Màu đỏ) và đối với những bông hoa đã tàn, tôi đã thêm một chút. Màu đỏ Alizarin vĩnh cửuQuinacridone màu cam cháy. Tôi đã sử dụng hỗn hợp tương tự cho cây sedum huyết rồng (có thể nhìn thấy ở phía dưới bên phải ảnh). Cây tai cừu và cỏ fescue có màu xám xanh bạc. Tôi pha trộn... Xanh Phthalo (Màu đỏ) cộng thêm Quinacridone màu cam cháy dành cho những cây có lá màu xanh xám.

Bước 3: Giá trị trung bình và kết cấu

Tôi bắt đầu tạo độ chi tiết cho một số loại cây bằng cách pha trộn các sắc độ tối hơn của các lớp màu nền ban đầu. Để làm cho chúng tối hơn nữa so với việc chỉ đơn giản là sử dụng hỗn hợp màu bão hòa hơn, tôi thêm nhiều hơn nữa. Phthalo Blue (RS)Quinacridone màu cam cháy. Tôi đã sử dụng kỹ thuật vẽ âm bản xung quanh những cây đỗ quyên ở phía sau để làm nổi bật những cụm lá rất dễ nhận biết của chúng. Các kết cấu khác rất dễ tạo ra bằng những nét cọ chấm nhanh.

Bước 4: Sử dụng các sắc độ tối nhất và kỹ thuật vẽ âm bản

Cuối cùng, tôi đã tô những sắc độ tối nhất của dải màu xanh rừng rậm phía sau khu vườn của Claire. Tôi làm tối các vùng màu và tăng cường độ bóng trên chậu tắm chim bằng một lớp màu loãng. Xanh coban, Tôi cũng thêm nó vào phía bên trái của bản phác thảo để gợi ý bóng và thống nhất tổng thể. Tôi đã thêm nhiều chi tiết hơn cho cây xạ hương và các mảng lá. Tôi cảm thấy những bông hoa hành tây quá tím, vì vậy tôi đã chấm thêm một chút. Màu đỏ Alizarin vĩnh cửu bôi lên chúng để làm chúng sáng hơn.

Những chi tiết nhỏ và nét chữ cẩn thận rất khó thực hiện ngoài trời, vì vậy tôi đợi đến khi về studio và có chỗ tựa tay và khuỷu tay thoải mái mới làm. Khi đã ở đó, tôi dùng cọ vẽ để vẽ thân cây hành tây. Tôi dùng ngòi bút nhúng mực acrylic trắng để vẽ thân cây oải hương ở phía bên trái của chậu tắm chim. Cuối cùng, tôi ghi lại một vài suy nghĩ bằng bút mực đầu nhọn.