水彩画本身就很难，不要给自己增加不必要的障碍。我通过传授这些基本技巧，显著提高了许多学生的绘画水平。.

优质材料至关重要。

用水彩作画时，你应该感到舒适，工具摆放符合人体工学，并使用你能负担得起的最好的工具。当我们欣赏一幅美丽的画作时，很容易沉浸于其情感和美学内涵之中。我们也很容易忘记，一幅画的完成需要正确使用合适的材料和工具。我们首先要明白的是，如果受限于材料，你就无法传达情绪，甚至无法表达任何内容。使用不合适的材料会干扰你试图传达的信息。最终，你在纸上留下的笔触是你用来向观者讲述故事的视觉语言。如果你无法画出正确的笔触，你将永远无法有效地讲述故事，而只能在语言表达上苦苦挣扎。.

学习基础知识，避免不良习惯

在四处授课的过程中，我常常惊讶于很多学生画水彩多年，却仍然没有掌握一些创作优秀水彩画所需的最基本技巧。这就像开车却不会换挡，只能一直用一档行驶一样！我记得有个学生，她握水彩笔的姿势就像握刀一样，手法却异常娴熟。顺便说一句，很多以前画油画的人都这样。她已经这样画了大约30年了！我还记得另一个学生用盘子当调色盘，如果盘子是白色的而不是绿色的，那倒也无妨！难怪他搞不懂为什么画出来的颜色太暖。玩水彩很容易让人沉迷，很多人都被它的魅力所吸引，但最终却发现创作传统水彩画并非易事。传统艺术没有捷径可走。我知道你们有些人会觉得这些道理显而易见，但我真希望当初有人能教我这些基本规则。这或许能让我少走很多弯路，少受挫折。记住，坏习惯的枷锁起初看似脆弱，难以察觉，但一旦强大到无法挣脱，便难以撼动。.

画架

你的画架应该像绘图桌一样，提供一个可以调节角度的平坦表面。它应该稳固但又易于移动。如果你喜欢站着作画，桌子的高度也应该合适。我大部分时间喜欢坐着，为此我准备了一把带轮子的舒适绘图椅。只有在进行大面积的渲染或绘制大幅画作时，我才会站起来。.

纸

纸张类型完全由您决定。绘画风格决定了纸张的选择。有些艺术家偏爱粗糙的纸张表面，这种纸张更适合印象派等较为自由奔放的风格。而另一些艺术家则使用光滑的纸张来创作细节丰富的作品。我个人最常用的是中等纹理的冷压纸。这种纸张让我能够灵活地进行各种创作，从大面积的渲染到相对较小的细节刻画都能轻松驾驭。在户外作画时，我会用美纹纸将纸张固定在画板上，或者使用已经绷好的纸块。.

在绘制大幅作品之前，我会先将画纸浸湿，绷紧，然后用胶带将其固定在画板上。用来粘贴画纸的画板必须经过底漆或密封处理，以防止染色。购买一块轻便易搬动的画板，并准备不同尺寸的画纸以适应它。.

铅笔

你的铅笔应该选择中等硬度（例如2B或4B），因为太软的铅笔容易晕染，画出来的图画会很脏，尤其是在粗糙的纸上。另一方面，太硬的铅笔会嵌入纸面，而且很难擦掉。我用的是自动铅笔，因为笔尖长度可以保持不变，不像木质铅笔那样削尖后会变短。一定要用削得非常锋利的铅笔。用又短又钝的铅笔是画不出好画的。你应该尽量少用橡皮擦，最好是完全不用。我喜欢保留铅笔的痕迹，让它成为作品的一部分。这肯定比橡皮擦留下的晕染或磨损痕迹要好得多。如果你一定要用橡皮擦，请选择最软的——最好是那种用来擦炭的橡皮。.

画笔

就像汽车轮胎一样，画笔或许是你绘画工具中最重要的一部分。即使是最好的、最豪华的跑车，如果轮胎磨损严重，行驶起来也会很吃力。同样，如果你使用的画笔质量低劣，也永远无法画出像样的作品。.

首先，就像铅笔一样，画笔的笔尖也必须完美。即使是最大的画笔也必须是尖的。如果画笔的笔尖是圆的，你该如何勾勒方形轮廓呢？与其拥有20支没用的画笔，不如拥有两支好画笔。它们不必是店里最贵的——现在市面上有很多很棒的尼龙画笔。实际上，我觉得貂毛画笔太软了，而且笔尖很容易变钝。.

准备一套合适的画笔，但请扔掉那些小于8号的小号画笔，它们几乎没用，因为颜料含量太低。画笔的大小要始终与你所画形状的大小相匹配。大形状用大号画笔，中等形状用中号画笔，小形状用小号画笔。水彩笔的正确握法只有一个：轻轻握住，尽可能握在笔杆的上部。千万不要紧握笔尖，指节都发白。只有在描绘非常精细的细节时，你才可以握得靠近笔尖。作画时，手不要接触纸面。画笔应该在纸面上自由舞动，始终保持灵活性和灵巧性。切勿点涂或堆积颜料！用自信而简洁的笔触作画。.

演播室设备和灯光布置

理想情况下，每位艺术家都应该拥有自己的工作室。然而，这并非总是可行，那些没有这种条件的人也不必灰心，因为许多精彩的画作都是在厨房餐桌上创作的！这就是水彩画的魅力所在：它搭建和收纳都很快，相对便宜且便于携带。如果你确实要在厨房作画，至少要确保所有工具的摆放都符合人体工学。人体工学指的是操作的效率和舒适度。例如，如果你是右撇子，就不要把调色板放在左边，反之亦然。当你的手臂越过画板去够调色板或水桶时，很难同时兼顾画面。相反，应该把水容器放在靠近你作画手的那一侧，也就是调色板旁边。我有一个自己设计的专用工作室，它确实帮了我很大的忙。一个大的天窗从我的左侧为我的作品提供光线。我用百叶窗来调节亮度。这些都是我吃过亏才学到的经验。多年前，我曾苦恼于右侧的光线会在我的画作上投下阴影。光线还会反射到调色板上，让我看不清自己调配的颜料。作画时，你应该留出足够的空间，以便退后几步，从一定距离观察自己的作品。你还应该准备一面大镜子，用来检查画作中的瑕疵。在绘制对称物体（例如人脸）或静物中的花瓶和碗时，对着镜子观察画作尤其有用——当你看到画面的镜像时，任何错误都会立刻显现出来。如果你晚上作画，一定要添置一些日光灯泡。普通灯泡的色温不准，会欺骗你的眼睛，而日光灯泡则能模拟户外光线，使色彩更加真实。.

你的工作室应该有充足的安全储物空间来存放纸张和草图。没有什么比颜料溅到新纸上更糟糕的了，更糟糕的是溅到刚完成的画作上。最重要的是，你的工作室必须有尽可能多的操作台面。我发现我总是会把地板和所有的桌子都用上，用来放参考资料、照片、书籍以及我们似乎收集的所有东西。这些材料必须方便取用。.

最终，工作室必须舒适，并且符合艺术家的个性。我在写生旅行中收集了很多纪念品，我喜欢时不时地拿出来欣赏，回忆往事。例如，我最珍爱的收藏品是一个猫王造型的钟。我的工作室也相当现代化，与过去那些老式、质朴的工作室截然不同。我喜欢边听音乐边作画，所以我收藏了莫扎特、奥蒂斯·雷丁，当然还有猫王的歌曲，应有尽有！

颜料

我从来没把水彩颜料当成油漆。就连这个词本身也把它描述为“水彩”，它由两种不同的成分组成——一种是水，另一种是颜料。.

我认为管装水彩颜料最好，因为它用量大，而且对画笔也更温和。不过，固体水彩颜料很适合旅行和绘制小幅速写，因为它们不会溢出或渗漏。无论你选择哪种，都不要吝啬——购买优质颜料最终会带来更好的效果。劣质颜料不仅容易褪色，更糟糕的是，它们在纸上流动性差，难以混合，你会错过水彩那种美妙的半透明质感。.

调色板

多年前我刚开始画画的时候，用的是一个白色餐盘作为工具。有一天我外出写生，发现把调色板落下了，只好用汽车轮毂盖代替！现在我只备了一个专门用于户外写生的调色板。当你准备购买调色板时，你会发现选择很多。然而，很多调色板的色格太多，调色区域太少，所以最好选择调色区域大的，这样你就可以在绘画过程中随时调整颜色，而不用反复调色。.

水容器

绘画时，为了调配不同的颜色，必须不断地彻底清洗画笔。在画室里（理想情况下，户外也一样），你需要一个至少能装五品脱水的大水容器。为了保证充足的清洁水源，你也可以考虑准备两个容器。.

绘画时我们还会用到许多其他的小工具，比如抹布、纸巾、剃须刀片和遮蔽液。如果你需要用旧信用卡刮擦颜料，或者用花园喷水器营造特殊效果，那就用吧。只要能让你感到舒适，让水彩画这项艰巨的工作变得更容易，那就去做！