“「DANIEL SMITH 是我合作過的唯一一個可以完全信賴的品牌，它擁有完美的色彩透明度，這對我屢獲殊榮的作品至關重要。我可以真正調配出色彩清澈、效果極佳的最終顏料。其他品牌總會留下一些瑕疵，調出來的顏色就像一種全新的髒兮兮的窗戶看東西一樣。DANIEL SMITH 的這種瑕疵讓我愛上我的窗戶愛上了一種全新的自由性我。」”
這是來自一位熱愛嘗試全球市場上所有品牌的藝術家的真誠讚美。. 米哈伊爾·索洛維耶夫 麥可史密斯（Michael Smith）在移居加拿大後，第一次接觸了丹尼爾史密斯（Daniel Smith）這個品牌。此前，他生活在蘇聯時期的俄羅斯，藝術用品十分匱乏。他興致勃勃地講述了參加藝術家節的經歷：當時小鎮廣場上擠滿了攤位，其中就包括丹尼爾史密斯的攤位。令他驚訝的是，攤位前招呼顧客的並非當地銷售員，而是公司老闆本人。 「這讓我感到非常震撼，品牌的掌舵人竟然還親自參與產品研發，並熱情地與藝術家們交流。我當時就意識到，我已經身處另一個世界了。」他笑著說。 「說真的，我印象最深刻的是，對老闆而言，這不僅僅是生意，更是創新——這一點一直深深地印在了我的腦海裡。」第二年，邁克爾前往丹尼爾·史密斯總部，與他們的團隊會面，了解公司的運營情況，並親自挑選了一套水彩顏料進行搭配。.
麥可的調色盤通常包含九種顏色，這足以滿足他80%作品的需求。但對於這套新的調色板，他選擇了十種顏色，並平衡了冷暖色調，以便藝術家們能夠建立一個豐富的色彩體系。.
邁可‧索洛維耶夫 (Michael Solovyev) 大師藝術家套裝 包括：
夜裡，所有的貓都變成了灰色。
這是麥可給的一個很棒的繪畫技巧——換句話說，要進一步提升你的繪畫技巧，就要專注於陰影的描繪。描繪明亮的光線相對容易，但陰影的描繪需要對灰色調的理解，或者更確切地說，是理解如何將不同底色（例如黃色、橙色或紅色）的灰色混合在一起。掌握灰色調的運用還能幫助你更快完成繪畫，這對戶外寫生尤其重要。.
麥可建議嘗試以下技巧：準備幾個物件來習作，並調配出一組灰色，每種灰色色調都只用三種顏色。例如，可以使用喹吖啶酮赭石、靛藍和苝紫。透過改變這三種顏料的比例，你可以用豐富的灰色調來繪製陰影。.
您也可以嘗試其他調色方法，例如將邁克爾套裝中的兩種顏色混合在一起，例如靛藍和印度黃。這種混合色不僅能調出完美的樹葉顏色，還可以調整以匹配任何天然樹葉的顏色。.
活在當下
麥可也分享了更多使用他作品集的藝術家們的建議。 「如果你享受創作的過程，最終的結果如何並不重要。活在當下，不要執著於最終能得到什麼好東西。過程本身就是生活的一部分，所以盡情享受吧！“
他將水彩畫比喻為一場水的遊戲，目標是預測最終結果，同時也要意識到畫作可能每五分鐘就會改變。這正是他最喜歡水彩的地方——它是一種“鮮活的媒介”，永遠在流動和變化。 「水彩就像貓——你不能強迫它，你只能和它達成某種協議。我想我對水彩的耐心源於我參與即興戲劇的經驗，在即興戲劇中，我需要應對場景中所有不可預測的變化，並等待最終結果的形成。“
邁克爾很享受在藝術家社區中不斷成長並回饋社區的機會。他每年通常會參加多達十四個藝術節。 「和其他藝術家在一起讓我充滿活力。我們已經形成了一個緊密的友誼圈，彼此坦誠分享，真心實意地互相支持。我們無話不談，」他笑著說。除了每天在線上線下教授各個級別的學生藝術課程外，麥可每週還會製作三個影片教學。 「我熱愛教學——我的畫筆永遠不乾涸，」他笑著說。.
