在水彩畫中，有很多技巧可以保存紙張的亮區，包括遮蔽液和膠帶——但我更喜歡在亮區周圍繪畫來保留亮區......繪製負空間。

負片繪畫是一種圍繞物體進行繪畫以在構圖中定義物體的獨特方法。在使用水彩畫時，我們面臨著其他媒材所沒有的挑戰——這就是我們 不 油漆成為最重要的元素。想像自己是石雕師，一點點鑿刻，直到只剩下最珍貴的光芒。

我不使用不透明的顏料進行負片繪畫。不透明的油漆非常適合在末端做重點標記，但不適合上光（在乾燥的、之前塗過漆的區域上覆蓋一層透明的顏色）。負片繪畫技術需要多次上釉，而這些釉料會因不透明的顏料而變得渾濁。要確定您的油漆是否不透明或透明，請閱讀產品標籤，查閱顏色表，或進行這個簡單的測試。用黑色永久性記號筆在水彩紙上畫一條粗線。在黑線上刷一些具有乳霜稠度的油漆。如果線條完全模糊，則油漆是不透明的。上面頂行的顏色是不透明的，下面一行的顏色是透明的。

當我繪製負畫時，我特別注意負空間——事物之間的形狀。我想要形狀和尺寸的多樣性。我畫的圖足以描繪出大致的形狀，但我並不受所見所聞的束縛。事實上，重要的是要理解在繪畫過程中會產生額外的形狀，所以不要過度繪製。

為了確定底色要用哪三種顏色，我製作了許多樣本。樣本將包含紅色、藍色和黃色。這些顏色不必是真正的原色。當我混合顏色時，重要的是使顏料具有相同的稠度以便在紙上混合良好。我正在尋找能夠體現主題潛在感覺的色彩。我在這裡選擇的 3 種顏色是 喹吖啶酮 金 （QG）， 鈷藍色 （CB） 喹吖啶酮玫瑰 (QR 圖碼).

我用清水將整張紙弄濕，然後將三種顏色分別塗在濕紙上。我以一定的角度進行繪畫以促進混合，因為顏料會順著紙張流下。我不會用刷子過度處理表面，而是讓顏料在紙上混合。讓其徹底乾燥。

我將在整個繪畫過程中使用 3 種原始顏色。我認為這些是我的“母色”，但隨著繪畫的演變，我會添加其他顏色。我先在玫瑰和一些葉子上畫一些硬邊，然後隨著離開主題用水柔化邊緣。這就是我所說的繪畫的青春期，因為它常常看起來和感覺起來很尷尬。讓其徹底乾燥。我專注於其間的空間和形狀。

每次上釉，我都會創造出新的負形狀和更深的值。當油漆未乾時，我有時會用噴霧瓶噴出少量水霧來柔化邊緣。上釉後應徹底乾燥，否則顏色會變得混濁。

在最後階段，我畫出最暗的顏色和最小的形狀。我使用濃鬱的深綠色 酞菁綠松石 和 義大利赭石。當綠色顏料混合物在紙上還未乾時，我滴下少量 永久茜素深紅。添加紅色後，綠色變得更加生動。您可以在左邊玫瑰的正下方看到這個例子。我選擇性地將最暗的顏色放置在燈光附近，以增強焦點區域。我最後講幾個細節。