Eine Aquarelldemonstration mit Brenda Swenson

In dieser Demonstration male ich eine Nahaufnahme eines 1946er Chevrolet Pick-ups, daher der Titel „CAL 46“. Alte Lastwagen faszinieren mich seit Jahren und ein großer Teil meiner Arbeit ist von ihnen inspiriert. Ich bin auf diesen Truck in einer Gärtnerei gestoßen, wo er verwendet wurde, um eine Reihe von Pflanzen auszustellen. Ich war fasziniert von der Art und Weise, wie das Licht über die Vorderseite des Kotflügels und des Grills strömte. Ich wusste, dass ich ein interessantes Foto hatte, aber die erfolgreichsten Gemälde beginnen mit einer guten Zeichnung. Es ist hilfreich, sich daran zu erinnern, dass „eine Kamera ein Auge und kein Gehirn hat“. Es ist unsere Aufgabe als Künstler, unserer Arbeit Leben einzuhauchen und nicht an ein Foto gebunden zu sein.

SCHRITT 1 Bevor ich mit dem Malen beginne, arbeite ich das Design, den Wertplan und die Farbgebung aus. Eine Wertestudie hilft mir, einen Angriffsplan zu haben. Beim transparenten Arbeiten mit Aquarellfarben ist es wichtig, auf Bereiche zu achten, die weiß bleiben sollen. Ich mag es nicht, Flüssigkeiten zu maskieren, daher ist ein Plan unerlässlich. Ich genieße den Prozess des Planens und Zeichnens. Die Zeit, die mit der Planung verbracht wird, gibt mir die Möglichkeit, den Malprozess in Gedanken durchzugehen, bevor ich mit dem Malen beginne.

SCHRITT 2 Um den Eindruck von altem lackiertem Metall zu erwecken, baue ich die Karosseriefarbe stufenweise auf. Die erste Waschung ist eine Mischung aus Cobalt Teal Blue, Azurite Genuine und Yellow Ochre. Ich habe drei große Pfützen dieser Farben in die Mitte meiner Palette gelegt. Ich lasse zu, dass sich alle 3 Farben an den Rändern leicht mischen, habe aber reine, saubere Farben in der Mitte jeder Pfütze. Während ich diese große Waschung male, kann ich die Farben leicht verschieben, indem ich von den Mischungen auf meiner Palette ziehe. An den der Sonne zugewandten Stellen wärme ich die Körperfarbe mit Ockergelb auf. Bevor die Wäsche getrocknet ist, tropfe ich eine kleine Menge Chinacridone Sienna in die Bereiche, die wie Rost aussehen sollen.

SCHRITT 3 Um den Grillabschnitt zu malen, befeuchte ich zuerst das Papier mit sauberem Wasser. Ich male dann in einem leichten Wert von Burnt Sienna und Lunar Black, damit sich die Farben auf dem Papier mischen können. Für das Innere der Kabine möchte ich, dass meine Werte dunkler sind. Um dies zu erreichen, verwende ich eine reichhaltigere Mischung aus Burnt Sienna und Phthalo Blue (rs).

SCHRITT 4 Ich nenne diese Phase aus vielen Gründen die „Adoleszenz eines Gemäldes“. Der erste Grund ist, dass es sich unbeholfen anfühlt und in seinem Aussehen oder Gefühl nicht ausgereift ist. Ich neige dazu, für eine Weile wegzugehen und meinen Plan zu überdenken. Aber genau wie bei einem heranwachsenden Kind müssen Sie dranbleiben und die unangenehmen und manchmal schwierigen Phasen durcharbeiten. Wenn wir dabei bleiben, sind wir oft erstaunt über die Schönheit, die sich entfaltet. Um die Karosseriefarbe des Trucks aufzubauen, füge ich nun meine erste Lasur hinzu. Mein Fokus liegt auf dem Kotflügel und der Seite der Motorhaube. Dieser Bereich ist von der Sonne abgewandt, sodass die Farben dunkler sind.

An diesem Punkt füge ich eine Glasur aus Kobaltgrünblau und Chinacridon Sienna hinzu, und gerade als sich der Kotflügel der Sonne zuwendet, füge ich mit Chinacridon Gold eine kleine Menge Wärme hinzu. Das Nummernschild ist eine Mischung aus Lunar Black und Cobalt Blue. Weiteres Chinacridone Sienna wird in diese noch feuchte Wäsche um den Scheinwerfer und den Riss im Kotflügel gegeben. Die Feuchtigkeit des Papiers ist entscheidend, damit die Farbe granulieren und die Textur erzeugen kann, die ich mir für den Rosteffekt wünsche.

In Schritt 4 verwendete Farben: Chinacridongold, Kobaltgrünblau, Mondschwarz

SCHRITT 5 In diesem STEP passieren viele lustige Dinge, die dabei helfen, dem Truck Form und Form zu geben. Das wohl wichtigste ist das Hinzufügen von Schlagschatten. Durch Schatten können mehr Informationen gesagt werden als durch jedes einzelne Element. Ein häufiger Fehler besteht darin, allen Schatten eine Farbe zu geben. Schlagschatten haben die Farben des Objekts, für das sie geworfen werden. Überall dort, wo Sie einen Schatten auf dem Lastwagen sehen; es ist ein dunklerer Wert der Farbe darunter, mit Ausnahme der Bereiche in voller Sonne. Die Objekte, die einen Schatten werfen, sind der Scheinwerfer, das rote Licht und der Überhang der Motorhaube. Im Allgemeinen hat ein Schlagschatten einen um 40 Prozent dunkleren Wert. Ich achte darauf, dass ich eine ausreichend große Farbpfütze habe, um den großen Schatten unter dem Scheinwerfer zu machen. Nichts ist schlimmer, als wenn nach der Hälfte der Wäsche die Farbe ausgeht. Sie werden am Ende einen Schatten haben, der abgehackt und nicht flüssig aussieht. In diesem STEP male ich auch das rote Licht mit Carmine und Chinacridone Red. Ich gebe auch eine kleine Menge dieser Mischung in den Grill, um die Farbe an anderer Stelle wiederzugeben, damit sie nicht zu einer isolierten Farbe wird. Außerdem habe ich den Scheinwerfer mit Chinacridone Gold leicht gewaschen, als Unterlackierung für später. Jetzt können Sie beginnen, die Vorteile der Untermalung zu sehen, während ich die negativen Zwischenräume zwischen dem Grill male. Ich verwende Burnt Sienna, Phthalo Blue (rs) und Carmine, damit sich die Farben auf dem Papier mischen können. Durch das Mischen von Farbe auf dem Papier statt auf der Palette haben Wasserfarben die Möglichkeit, auf der Papieroberfläche miteinander zu reagieren. Das Malen mit dieser Technik erzeugt einige sehr spannende Effekte, die nur mit diesem Medium erzeugt werden können.

SCHRITT 6 In diesem Stadium des Gemäldes habe ich ein besseres Gefühl dafür, wie es beginnt, als Ganzes zusammenzuhalten. Bis zu diesem Zeitpunkt wurden viele der Abschnitte separat behandelt. Jetzt muss ich jedoch eine Gewissensentscheidung über das Bild als Ganzes treffen. Ich muss an Stellen arbeiten, an denen die Werte angepasst werden müssen, um ein stärkeres Wir-Gefühl zu erzeugen. Ich werde dem Nummernschild jetzt eine weitere Glasur hinzufügen, indem ich die Originalfarben Lunar Black, Cobalt Blue und Chinacridone Sienna verwende.

Ich male vorsichtig um die Zahlen herum und lasse absichtlich Farbpfützen dick werden, um das Gefühl von Textur zu erzeugen. Die Hinzufügung von Yellow Ochre auf dem 46-Etikett, so klein es auch sein mag, ist ein wichtiger Teil des Designs. Ich mag es, wenn Farben in einem Gemälde widerhallen. Wenn ich dieses Gelb hier habe, kann ich eine zusätzliche Farbe haben, um einen stumpfen Bereich aufzuwärmen. Oben auf dem Scheinwerfer befindet sich ein kleiner Blinker. Dieser kleine Bereich gibt ein Relief von einem Gemälde, das viele große Abschnitte hat. Ich glaube auch, dass der Scheinwerfer ohne diese kleinere Form „stark aussehend“ ausgesehen hätte. Ich habe Burnt Sienna und Lunar Black verwendet, um die Details zu malen.

In Schritt 6 verwendete Farben: Carmine, Yellow Ochre, Lunar Black

SCHRITT 7 Hier kann ich anfangen, einige der kleinen Teile des Gemäldes zu malen – das Lenkrad, die Drähte auf dem Nummernschild (beachten Sie das hier wiedergegebene Rot) und das Scheinwerferglas. Ich passe auch das Rot am Licht an. Es erschien zu hell, und eine Glasur von Carmine mit Burnt Sienna auf der linken Seite löste dies. Für den Scheinwerfer verwende ich eine helle Glasur aus Chinacridongold, Kobaltblau und Chinacridonrot um die Innenkante herum. Ich lasse jede Farbe auf dem Papier mischen. Wenn diese Glasur getrocknet ist, kann ich mit der Arbeit an den Details beginnen.

In Schritt 7 verwendete Farben: Kobaltgrünblau, Chinacridongold, gebrannte Siena.

SCHRITT 8 Mir wurde einmal gesagt, dass alle Bilder gleich aussehen. Und es waren die letzten Zeichen, die wir gemacht haben, die uns ausmachen. In gewisser Weise sind diese letzten Striche unsere „Signaturzeichen“. Ich glaube, dass dies wahr ist. Als ich über das Gemälde blicke, bemerke ich, dass das kleine Fenster in der Kabine zu einem Brennpunkt geworden ist, weil der dunkle Wert ein helles Oval umschließt. Das ist nicht das, was ich will, also male ich einen Wash über diesen Bereich mit Pigment, das in der Mitte meiner Palette matt geworden ist. Die meisten Leute nennen das „Schlamm“. Diese vergrauten oder neutralisierten Farben eignen sich wunderbar, um Bereiche zurückzudrängen oder einen dominierenden Bereich eines Gemäldes abzustumpfen. Ich spare mir mein Lieblingsteil immer zum Schluss auf, und in diesem Gemälde ist es der Scheinwerfer. Im Laufe der Jahre habe ich gelernt, dass Trucks mehr sind als Metall und Rost. Als ich dem Licht den letzten Schliff gebe, ist es fast so, als würde mich der kleine Truck anblicken. Ich hoffe, Ihnen hat meine Demonstration gefallen.

In Schritt 8 verwendete Farben: Chinacridon Siena, Lunar Black, Chinacridon Gold

Ein Gedanke zu „Künstlerische Freiheit“

Sie werden anhand des Referenzfotos feststellen, dass kein Nummernschild auf dem Bild zu sehen ist. Der Hauptgrund, warum ich es hinzugefügt habe, waren Designzwecke. Ich brauchte etwas, das die Bewegung des Auges durch das Gemälde und weg von der Ecke vervollständigt. Denken Sie daran, was auf Ihrem Papier passiert, ist wichtiger als die Realität.