Uno de los grandes beneficios de DANIEL SMITH Colores al óleo solubles en agua quedó claro la primera vez que los llevé a dar una prueba de manejo. Me detuve a pintar un conjunto de torres de líneas eléctricas que marchan pintorescamente a través de un campo cerca de mi casa. Como de costumbre, me perdí en el proceso y no noté que la pintura me manchaba las manos. Había pintura en el volante donde apoyé la lona. E incluso había un poco de pintura en mi buena camisa de franela, a pesar de que usaba un delantal protector.

Mientras trataba de descubrir cómo dejar de esparcir más pintura, se me ocurrió: aparentemente, podía salir con mi botella de agua y enjuagar la pintura. Fue un pensamiento sorprendente, y me sorprendió cuando realmente funcionó: sorprendido y complacido y, de repente, mucho más interesado en las nuevas pinturas. Incluso podría enjuagar la pintura de mi camisa sin problemas. Sin embargo, dejé las marcas de pintura nueva en mi volante. Saber que podían desprenderse tan fácilmente de alguna manera me permitió disfrutarlos más. ¿Por qué no dejarlos allí? Es el coche de un pintor. Debo agregar que, ya sea que esté pintando en interiores, exteriores o en el automóvil, siempre estoy distraído. La pintura a menudo va donde no debería. Es agradable poder limpiarlo tan fácilmente con agua como único "disolvente".

Entonces, ¿cómo funcionaron los aceites solubles en agua como pintura? Yo estaba un poco preocupado por esto al principio. En primer lugar, soy tradicionalista en muchas cosas, incluidos los materiales de arte. Nunca había tenido ningún interés particular en los aceites solubles en agua. ¿Y si no me gustaban? Pero incluso antes de abrir mi primer tubo, me sentí seguro de que estaba en presencia de pintura seria. Solo el peso del tubo y el nombre en la etiqueta me tranquilizaron. Después de exprimir algunos colores, me impresionó la rica pigmentación. Mezclé un poco en mi paleta y se parecían bastante a las pinturas al óleo tradicionales de alta calidad.

Los probé primero en mi lienzo de línea eléctrica y luego en algunos paneles de aire plein. Después de eso, decidí recrear una pintura que había hecho con óleos tradicionales para ver cómo se comparaban los resultados para una combinación de textura, color, tinte y mezcla lado a lado.

La mayoría de las pinturas que he hecho en los últimos años son paisajes de paneles pequeños, pintados con óleos regulares directamente del tubo.

Hago mis paneles de tablero de conservación imprimado en ambos lados con yeso, generalmente negro yeso. Viajando por el país como pintor itinerante, completé varios cientos de estas pinturas y desarrollé un enfoque que se basa mucho en el reflejo, la sugerencia y la interacción rápida y receptiva con el tema y la pintura. Cuento con que la pintura se sienta y funcione de cierta manera.

Elegí copiar una de mis imágenes favoritas de los últimos 12 años de gira: una pintura que se creó no muy lejos de la sede de Daniel Smith en Seattle, Washington. Elegí esta camioneta de Lopez Island porque presenta mucha pintura blanca sobre un fondo negro. Así que pensé que probaría la fuerza de cobertura de la pintura y el rendimiento general de una manera sencilla.

DANIEL SMITH Colores al óleo solubles en agua utilizados:

• Blanco Mixto
• Siena tostado
• Azul ultramar francés
• Tono azul manganeso
• Tono medio amarillo de cadmio
• Luz amarilla de Hansa
• Amarillo ocre
• Rojo de quinacridona
• Rojo de cadmio Tono medio

Paso 1

Una de las razones por las que me gusta trabajar en negro u otros fondos oscuros es que me permiten componer bloqueando las áreas claras. Por alguna razón, suelo encontrar que es una forma más natural o intuitiva de comenzar una pintura. Usé Mixed White (teñido aquí y allá con amarillos y grises) para dibujar la forma del camión, la pared de la casa y una pequeña nube que había flotado en el momento adecuado. También marqué la colocación del tronco de un manzano que de alguna manera equilibraría todo el blanco bien estructurado del lado izquierdo del panel. Me impresionó la sensación y la fuerza de cobertura de la pintura blanca, que parecía al menos tan buena como la DANIEL SMITH Óleo Original en Blanco Mixto, que ha sido mi estándar.

Paso 2

La camioneta blanca está construida con formas grandes de colores relativamente planos que se acercan a los tonos primarios. Después de bajar las áreas blancas principales, identifiqué las áreas de color principales en la escena y las pinté. Para mezclar y manipular, la pintura siguió funcionando bien, se sentía como si usara aceites regulares. El azul del cielo cubrió muy bien el negro. Como hago a menudo, terminé ajustando el color después de que estaba abajo mezclando directamente en el panel; en este caso, más blanco y azul manganeso en el ultramar.

Paso 3

Agregué rojos y grises y, en general, rompí las áreas simples de color con una sugerencia de sombras y otros detalles. En la mayoría de mis pinturas, confío en grises y en un "equivalente negro" muy oscuro, todo mezclado a partir de una base de Burnt Sienna y Ultramarine Blue, con blanco agregado para teñir los grises. Cuando experimenté con diferentes pinturas al óleo hace muchos años, descubrí que DANIEL SMITH Burnt Sienna y Ultramarine Blue me dieron los tonos neutros que más me gustaban. Me complació descubrir que estos colores en su línea soluble en agua funcionan con la misma eficacia.

Etapa 4

Para completar la pintura, hice algunos ajustes, realicé algunas áreas y sugerí más detalles. Utilizo sugerencias y gestos para desarrollar una imagen, en lugar de una delineación cuidadosa. A veces, el carácter o la acumulación de marcas ayuda a llevar contenido emocional, como un sentido de participación, a la pintura. Obtener la sensación y el tacto correctos con la pintura es muy importante. Pensé que estos aceites solubles en agua respondieron bien al pincel.

Esperaba al menos diferencias sutiles en la sensación y el comportamiento entre los aceites solubles en agua DANIEL SMITH y los aceites originales. No esperaba que las nuevas pinturas fueran idénticas, pero esperaba que fueran lo suficientemente similares como para querer pintar con ellas. Después de tres días y cuatro pinturas, mi conclusión fue que sí, lo son, aunque me tomó algunas sesiones hacer el cambio. Estos aceites solubles en agua generalmente funcionan tan bien como los aceites tradicionales, pero no son idénticos. Algunos pintores percibirán diferencias leves o sutiles en la sensación y el comportamiento, y creo que es prudente abordar su uso con esa expectativa.

Por ejemplo, cuando trabajé en mi primera pintura de prueba de la línea eléctrica, pensé que sentía menos arrastre que con los aceites regulares. La pintura parecía fluir más fácilmente cuando se aplicaba con brocha sobre la superficie. Para trabajar sobre lienzo, descubrí que en realidad prefería esa cualidad. Por supuesto, las pinturas al óleo de cualquier tipo tienden a variar un poco en viscosidad, de un color a otro y de un tubo a otro, y es posible que haya experimentado una variación normal. De todos modos, tanto si estoy usando aceites tradicionales como solubles en agua, si quiero una pintura más dura o más seca, simplemente pongo la pintura que voy a usar sobre papel o cartón durante un tiempo para que absorba un poco de aceite.

Los aceites solubles en agua tienen un tiempo de secado más lento, lo que me pareció una ventaja con esta pintura en particular: pude volver a trabajar el cielo y algunas otras áreas a la mañana siguiente sin que pareciera una segunda sesión. Los cambios se mezclaron.

El lienzo terminado ahora está seco y se ve como una pintura al óleo regular. El color y el brillo son agradables, y las áreas de empaste aún se mantienen, con pinceladas intactas. No dudaría en mostrarlo o venderlo. Lo mismo es cierto para los paneles. Mientras tanto, las sutiles diferencias en el manejo que noté en mis primeros días de pintura de prueba se parecen a las diferencias que uno siente cuando obtiene anteojos con una nueva graduación. Los anteojos viejos son familiares. Los nuevos van a ser geniales, pero se sienten diferentes durante unos días mientras te adaptas. Esa fue mi experiencia con las nuevas pinturas. Para cuando hice el camioneta blanca, Estaba trabajando de manera normal y no noté ninguna diferencia apreciable entre las pinturas solubles en agua y los aceites regulares.

Espero hacer más pinturas con mis aceites solubles en agua, especialmente cuando trabajo al aire libre, en mi automóvil o en cualquier otra situación en la que se considere la conveniencia de una limpieza rápida con agua. Y ahora también me sentiría lo suficientemente cómodo para usarlos para trabajos de estudio más importantes y lienzos más grandes.