J'ai apprécié le voyage de travailler avec les couleurs DANIEL SMITH que j'ai choisies. Il y a encore beaucoup d'autres couleurs à explorer davantage et j'attends avec plaisir l'expérience d'autres grands résultats alors que je continue à créer des œuvres magiques spéciales.

Dans cet article, je décris le processus d'une peinture en cours et montre également quelques exemples d'autres œuvres utilisant une sélection des couleurs énumérées ci-dessous. J'ai vu d'excellents résultats en utilisant ces couleurs et j'ai été enthousiasmé par le résultat.

Palette de David Taylor :

Teinte bleu manganèse
Bleu cobalt
Outremer français
Bleu sarcelle de cobalt
Bleu Phtalo (RS)
Bleu d'Indanthrone
Lune lunaire
Ocre de France
Auréoline
Teinte moyenne jaune de cadmium
Alizarine Cramoisi
Teinte écarlate rouge cadmium
Rouge de Pérylène
Quinacridone Magenta
Oxyde Rouge Transparent

Étape 1. La Connexion de Lumière : Cette étape établit la base sur laquelle construire.
La teinte bleu manganèse et le bleu cobalt ont fonctionné pour mes bâtiments et l'oxyde rouge transparent mélangé à l'auréoline a été utilisé pour les zones ensoleillées. Jetez un œil à l'effet mauve complémentaire réalisé avec le bleu cobalt et le magenta quinacridone.

Étape 2
Pour souligner les motifs de lumière forts, de fortes applications d'ocre français et d'oxyde rouge transparent ont été posées sur le grand bâtiment de la mairie et les couleurs froides ont été encouragées à couler. Vous pouvez voir la granulation se produire - maintenant le plaisir commence ! Observez le merveilleux effet des sédiments et de la granulation dans les arbres.

Étape 3 : Plus d'arbres, des ombres plus profondes
Il est important de noter que la couleur diluée sèchera beaucoup plus légèrement - ce que vous devez prévoir. L'effet de la granulation sur les arbres dans ce processus peut être remarqué et la peinture se rassemble. Du Cobalt Teal Blue a été utilisé pour varier les zones d'ombre. Sepia et Undersea Green ont été utilisés pour créer des passages plus profonds.

Étape finale
La peinture est assemblée avec de forts glacis de couleur, les figures et les détails sont étendus et les ombres tardives ajoutées. Les couleurs peuvent être vues pour montrer des différences subtiles dans les ombres. Ce que je trouve utile et excitant, c'est la façon dont les aquarelles de DANIEL SMITH granulent et ajoutent une dimension poétique à la sélection d'œuvres que je choisis de créer.