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DANIEL SMITH水彩絵の具は、その鮮やかさ、再湿潤のしやすさ、顔料の数の多さから、一緒に仕事をするのが大好きです。受け取ったときはとても興奮しました このグレーの選択 自分の写真のどれを描いて試してみたいかを正確に知っていました。多くの芸術家のように、私は絵を描いた後、同じ色を使って絵を描くことに巻き込まれることがあります。だから、新しい色を試すのはエキサイティングです。実験する時間です!

スパデー コウカンチョウが噴水に浸かった後に撮った写真です。鳥の頭にある赤オレンジの明るいポップの周りのすべての中間色のために、写真は私に興味をそそられました。私はこの絵を試してみることにしました。すべてのグレーを試しただけでなく、別のブランドの紙や、普段は使用しない技法であるブルームも試しました。まず、写真ソフトウェアを使用して、鳥を右に動かして構図を調整し、噴水に水を少し滴下しました。普段は一色(この場合はグレー)の種類はあまり多くありませんが、実験をしているので風に注意することにしました。これがこの作品の私の完全なパレットです:

ステップ1:  私は自分の写真から詳細な絵を描くことからすべての絵を始めます。次に、図面を拡大し、ライトテーブルを使用して水彩紙に転送します。水彩紙をフォームボードに伸ばし、一晩乾かしている間に、グレーで遊んだり、背景のテクニックを理解するために小さな色の研究をしたりしました。

ステップ2:次に、鳥をマスクして、マスキングテープで水を滴らせました。マスキング液を使用して、鳥の羽や背景にある小さな水滴の一部と、鳥の目のハイライトをマスキングしました。私はその地域を濡らすことから噴水を始め、 アルバロのフレスコグレイ と少し 灰色のチタン 左側、 ジョセフZのクールウォームグレイ 右に移動しました。これらのエリアが濡れている間、私は花を咲かせるために水をはじき、 ブロンザイト純正ミイラボーキサイト 色の多様性と質感のために。その地域が乾き始めたので、私はもっと多くのブロンザイト本物のミイラボーキサイトをはじきました,アルバロのカリエンテグレー 噴水を荒い石のように感じさせるために。

ステップ3:使用しました アルバロのフレスコグレイ 左側の背景と棚の上の鳥の下にあります。私はこのクール/パープルグレーが本当に好きで、すでに別の絵に使用しています。私はいくつかの釉薬をかけました ブロンザイト純正 灰色の噴水に緑青を与えるために、この領域の一部を覆います。ブロンザイト純正は自然に光沢があるので、この顔料はキラキラと輝くので近くで見るのが楽しいです。使用しました ジョセフZのウォームグレー とのタッチ アルバロのカリエンテグレー 鳥の後ろの噴水に暗い影を作成します。次に、滴る水のラインの1つにあるマスキングを削除して、値が機能しているかどうかを確認しました。これは、すべてのマスキングを削除する前に、釉薬を追加する必要があるかどうかを判断するのに役立ちます。

ステップ4:私は背景のすべての灰色を回避し続け、いくつかを使用しました ジョセフZのウォームグレー 左奥の影に。私はいくつかと一緒に水中の噴水の壁からの灰色を繰り返しました グリーンアパタイト純正キナクリドンゴールド。水に緑を入れるかどうかを議論しましたが、鳥の頭の赤とのコントラストが気に入りました。グリーンは、鳥が乗っている棚の前端に沿って表示されます。背景と影の大部分を仕上げてから、鳥のマスキング液と滴る水を取り除きました。

ステップ5:私は鳥の頭を始めることに興奮しました、そして私は始めました キナクリドンシエナ 軽くて落ち着いたオレンジ色の羽に。これが乾いた後、私はミックスを追加しました ピロールスカーレットカーマイン 赤い羽のために。それから鳥に命を与えるために、私は彼の目をミックスで塗りました 焦げたアンバーソーダライト純正。私は目の下にハイライトを残し、後でその領域にキナクリドンシエナをペイントしました。最も明るいハイライトのマスクを削除した後、私は セルリアン 青、クロム 鳥の目に空を映し出す。くちばしは、バーントアンバーを使用して乾いた紙に釉薬で塗られました。 キナクリドンローズ、およびセルリアンブルー、クロム。

ステップ6:使用することにしました ウルトラマリンブルー焦げたアンバー、鳥の羽について私がよく知っている灰色のミックス。このミックスにより、グレーをクールからウォームに変化させ、羽の見た目を統一することができます。鳥の頭に釉薬を加えて影と深みを出し、混ぜ合わせました セルリアン 青、クロムキナクリドンローズ 白い体の羽の影のために。ある部分が濡れている間に水をかけるか、乾いた後に端を柔らかくすることによって、いくつかの羽の端を柔らかくしました。

時々、私は羽から休憩を取り、バックグラウンドで滴る水に取り組みました。それぞれのドリップを濡らしてから、 アルバロのカリエンテフレスコグレイ。ドリップ内のエッジと円の一部を白く残して、キラキラと輝かせました。

ステップ7:鳥の羽に何層も追加した後、背景全体の水滴からマスキング液を取り除きました。小さな平らなブラシと水を使って、エッジを柔らかくしました。次に、シャドウの一部に色を追加しました。水に浮かんでいる人のために、真ん中に線を追加し、水中での反射をシェーディングしました。

ステップ8:この時点で、ほぼ完成した絵の細部を見るのに少し時間がかかりました。私は、水の中の色の一部を持ち上げて、より大きな白い水しぶきを作成したいと思いました。マスキングテープと鋭利な刃で形を切り出しました。シグネチャーシリーズグレイがどれだけ上手く持ち上げられたかに満足しました。テープを剥がした後、作成した形をきれいにして周囲の水に溶け込ませました。

通常、同じ絵にこれほど多くの異なるグレーを使用することはお勧めしません。この場合、噴水の色と質感にはさまざまなグレーが一緒に働いているように見えました。この実験的な絵画は、さまざまな面で個人的な成功を収めたように感じます。私が試した別のコールドプレス紙はうまく機能し、通常のCP紙からのオプションを提供してくれます。噴水の質感と実験を楽しんだ Primatek水彩画、そしてグレイはそれらの造粒でその効果に実際に追加されました(アルバロのカリエンテグレー 束の中で唯一の非造粒灰色です)。これらのグレーのほとんどを試してみるのは喜びでした–私のお気に入りは アルバロのカリエンテフレスコグレイ、 と ジョセフZの暖かいクールグレイ 準優勝者として。これらは、将来の絵画のために便利な色の私の武器に追加されます。