Deel:

Onlangs heb ik twee nieuwe DANIEL SMITH-kleuren aan mijn palet toegevoegd - Verbrand Sienna-licht en blauweregen. In een paar stapsgewijze foto's die ik maakte tijdens het schilderen van dit landschap, wil ik je laten zien waarom deze twee kleuren belangrijke toevoegingen voor mij zijn, Tablas Creek-zonsondergang.

Burnt Sienna Light is een roodachtig bruin dat een beetje warmer en roder is dan verbrande Sienna,  die goed mengt met andere pigmenten. De klassieke donkere kleurencombinatie zou zijn Ultramarijn blauw en Burnt Sienna, een geweldige mix voor donkere kleuren, gebruikt door veel schilders. Ik ben niet anders, want het werkt goed en heeft veel verschillende toepassingen.

Ik gebruik ook Burnt Sienna Light als een rode. Aardetinten zijn voor mij gewoon rood, geel en neutraal. We kunnen het dus zien als een mix van blauw en rood die echt donker wordt als we veel pigment gebruiken. Dat is het primaire gebruik. Ik heb het ook gebruikt in de bomen in de verte en de dichtstbijzijnde bomen aan de rechterkant in dit schilderij.

Bomen tijdens zonsondergang zijn echt niet meer groen maar worden vaak meer geel en rood. Dus Burnt Sienna Light is uitstekend geschikt voor landschapsschilderijen waarbij we te maken hebben met allerlei soorten aardetinten, het mengt zich gewoon goed met andere kleuren.

DANIEL SMITH Blauweregen en kobaltblauw op mijn palet

blauweregen is een interessante kleur. Het is zo'n beetje een violet met veel wit erin. Wanneer gemengd met Kobalt blauw en nog meer wit toevoegen, zoals Chinees wit, het werkt goed voor die verre schaduwen in een scène als deze. Voor mij is het erg belangrijk om veel water te gebruiken, zodat de mix ondanks de witte verf toch wat transparant blijft. Het vergt oefening om het precies goed te krijgen voor mijn landschappen.

1. Verbrande Sienna Light-mix

Nadat ik een eerste lichte wasbeurt over het hele papier heb gedaan, eigenlijk alleen de lucht afwerkend, begin ik de achterste heuvels te schilderen met het laatste licht erop. Je kunt zien dat de schaduwzijde paarsblauw is, dus daar komt de blauweregen binnen. Ik meng het met kobaltblauw en ook een heel klein beetje Duitse groenachtige rauwe omber. In plaats van een echte mix te maken, laat ik de kleuren op het papier vallen terwijl de mix nat is. Anders word ik misschien te neutraal, wat gelijk staat aan modder.

2. Blauweregen mix en Burnt Sienna Light mix

Het probleem met het schilderen van deze heuvels is dat ik de lichte kant en de schaduwkant tegelijkertijd moet schilderen, heen en weer gaand om een ietwat zachte overgang te krijgen. Het is een beetje zenuwslopend, maar als het werkt, is het gewoon magie. Ik geniet van dit soort risicovolle schilderijen.

Je kunt de blauweregen praktisch zien in de mix op de valleibodem!

4. Afgewerkte aquarelachtergrond

5. Bomen gaan erin

6. Detail met koeien

Voor mij zijn alle kleurmixen gebaseerd op primaire kleuren, gebaseerd op het feit dat er in de natuur maar drie kleuren zijn. Zelfs als we secondaries gebruiken en het met iets anders vermengen, komt het altijd terug op primaire. Bij het schilderen is het niet zo belangrijk welke kleur je precies gebruikt, maar hoe je het gebruikt!

Tablas Creek-zonsondergang door Frank Eber