Vogelfeders hebben me altijd gefascineerd. Hun structuur, hun beweging en vooral het licht dat erop valt. Als je ze echt goed bekijkt, besef je dat ze niet alleen kleurrijk zijn, maar ook complex, gelaagd en vol subtiele overgangen. Het schilderen ervan gaat niet om decoratie. Het gaat om het begrijpen van vorm, licht en diepte.
De kleuren
Een van de belangrijkste elementen bij het schilderen van veren is kleur. Ik voel me vaak aangetrokken tot blauw. Een aantal van mijn favoriete DANIEL SMITH Aquarellen erbij betrekken Mangaanblauwe tint, Kobaltblauw, Indanthrone Blauw, En Frans ultramarijn.
Deze blauwtinten bieden een prachtig scala aan temperatuur en diepte, waardoor ik zowel zachtheid als intensiteit kan creëren.
Ik gebruik ook levendige rode en gele tinten, zoals Biologische Vermiljoen, Pyrrolrood, Transparant Pyrrol Oranje, Hansa Geel Medium, En Quinacridon-goud.
Deze kleuren brengen leven en contrast in het schilderij, vooral bij vogels die een volledig kleurenspectrum vertonen.
Iriserende kleuren
Wat veren echt bijzonder maakt, is hun natuurlijke iriserende glans. Dit optische fenomeen probeer ik altijd vast te leggen. Door transparante lagen aan te brengen en af te werken met een vleugje... DANIEL SMITH Lichtgevende aquarellen, zoals Iriserend elektrisch blauw, Ik kan dat gevoel van licht, glans en beweging nabootsen. Door ze zorgvuldig in meerdere lagen aan te brengen, voegen deze lichtgevende strepen dimensie en een natuurlijke gloed toe die de veer tot leven brengt.
SKU: 284640027
Pigment: PW 20, PW 6 | Serie: 1
Lichtechtheid: Ik – Uitstekend
Transparantie: Transparant
Vlekken: 1-Niet-vlekkend
Granulatie: Granuleren
Vormgeving door schaduwen
Een vraag die me vaak gesteld wordt, is waarom ik begin met het schilderen van de schaduwen.
Sommigen denken dat beginnen met donkere tinten vergelijkbaar is met het omlijnen, zoals het inkleuren van een kleurboek. Dat is absoluut niet mijn aanpak. Ik denk niet in lijnen, ik denk in vlakken.
Aquarel is een transparant en cumulatief medium. Elke laag beïnvloedt de volgende, en het licht komt altijd van het papier zelf. Door met schaduwen te beginnen, leg ik al vroeg de structuur van de vorm vast. Ik definieer waar het licht niet valt, waardoor het volume van het onderwerp op natuurlijke wijze naar voren komt.
Dit is vooral belangrijk bij het schilderen van veren. Veren overlappen elkaar, veranderen van richting en creëren diepte door subtiele overgangen. Beginnen met schaduwen helpt me deze lagen en vlakken te ordenen, waardoor het schilderij niet vlak wordt.
Van daaruit werk ik verder naar de middentinten toe, waarbij ik het licht zorgvuldig behoud. Het is een proces van laagjes aanbrengen, niet van opvullen. Elke beslissing voegt helderheid en kracht toe, waardoor het schilderij zich vanaf het begin in dimensie kan ontwikkelen.
Waarom ik dol ben op aquarelverfstiften voor veren
Mijn werkwijze vereist focus, continuïteit en een breed scala aan kleuren. Daarom werk ik zo graag met DANIEL SMITH Extra Fijne Aquarelstiften.
Doordat ik de verfstokjes in mijn hand heb, kan ik volledig opgaan in het schilderij. Ik hoef niet constant heen en weer te lopen naar een palet, wat mijn ritme en concentratie bevordert. Deze vloeiendheid is essentieel bij het werken aan gedetailleerde onderwerpen zoals veren.
De pigmentatie is nog een reden waarom ik ze gebruik. De kleuren zijn rijk, levendig en prachtig verzadigd. Bij het schilderen van vogels, waar intensiteit en helderheid cruciaal zijn, maakt dit een groot verschil.
Ik reis ook regelmatig voor workshops, en de sticks zijn dan ontzettend praktisch. Ze stellen me in staat om een breed scala aan kleuren in een compact formaat mee te nemen, zonder dat dit ten koste gaat van de kwaliteit.
Hun veelzijdigheid waardeer ik enorm. Ik kan ze direct in mijn hand gebruiken of kleine stukjes op een palet activeren. Deze flexibiliteit ondersteunt mijn proces in plaats van het te onderbreken.
Voor mij zijn aquarelpotloden niet zomaar een hulpmiddel. Ze vormen een verlengstuk van mijn schilderproces.
Over Silvia Trad
Silvia Trad Ze heeft een bachelordiploma in architectuur en beeldende kunst van de Universiteit van São Paulo, Brazilië. Ze heeft twintig jaar lang aquarelillustraties en grafisch ontwerp gemaakt en was actief op de Amerikaanse, Europese en Braziliaanse markt.
Sinds 2017 heeft ze zich volledig gericht op haar carrière als aquarelliste. Ze promoot online cursussen in Brazilië en Portugal en heeft bovendien prijzen gewonnen in wedstrijden over de hele wereld. Daarnaast heeft ze deelgenomen aan groeps- en solo-exposities in diverse landen.
