Баявак — це акварельний малюнок варана, одного з кількох видів, які можна знайти на Філіппінах. Ця місцева дика природа зазнала скорочення чисельності через зростання втрати середовища проживання та полювання заради їхнього м’яса. Моя мотивація для малювання баявака полягає в тому, щоб допомогти підвищити обізнаність і оцінити їхню унікальну красу.

Напевно, коли я планував, як намалювати цю варанку, мені дали можливість спробувати Деніел Сміт сірий. Мої звичайні сюжети — це квіти та випадкові пейзажі, тому палітра Mmy відображає цю схильність до яскравіших кольорів. Однак для варанів мені потрібні були приглушені кольори. Сірий колір, що складається переважно з нейтральних відтінків, здавався ідеальним.

Крок 1: Макет і малюнок

У мене було кілька варіантів розташування предмета. Одна була витягнута, підкреслюючи довжину ящірки, яка від морди до хвоста була понад метр. Інша можлива перспектива була спереду з акцентом на обличчі та його довгому язику. Я вибрав кутовий огляд, який показав більшість його особливостей, і поза має певну гідність.

Я дуже легко намалював свої напрямні на папері гарячого пресу вагою 140 фунтів, використовуючи олівець F (зверніть увагу, що зображення вище було навмисно затемнене для кращої видимості в Інтернеті). Малюнок достатньо докладний, щоб показати мені контур і загальні структури всередині. Я спостерігав за візерунками замість того, щоб малювати кожну шкалу на шкірі. Луска була різною за розміром, формою, кольором і напрямком, залежно від їх розташування на тілі ящірки. Контурні лінії допоможуть мені з розміщенням масштабу, коли я пізніше заповню деталі аквареллю.

Крок 2: Відтворення шкіри та форми

Спочатку я виклав малюнок шкіри, спостерігаючи за розміром і формою лусочок і дотримуючись контурних ліній, які я намалював раніше. Це дуже допомогло мені припустити не тільки мускулатуру під шкірою, але також в’ялі та пухкі складки, характерні для цього типу варанів.

Введення подробиць спочатку може здатися суперечливим інтуїтивним, оскільки програми наступного рівня можуть схвилювати та полегшувати їх, але я сподіваюся використати цю тенденцію.

Крок 3. Використані кольори

Основний колір для контурів Сірий титан. Я налаштував це за допомогою Австралійське червоне золото або Лимонно-жовтий для жовтої луски. і змішав його з Оригінальна червона яшма або Хінакридон червоний щоб отримати лусочки рожевого відтінку. Додавання з Фреска Альваро сіра дає гарний синьо-сірий колір.

Крок 4: Вимийте додаток, щоб запропонувати форму та підкреслити особливості

Після того, як я завершив накладання візерунка на вентральній (нижній стороні), я наніс шар темнішого місцевого кольору на ділянки, де повинні бути тіні і градації, де повинні бути складки шкіри. Ця дія служить як для пом’якшення деталей під цим новим шаром, так і для посилення ілюзії форми.

Останнім кроком для області є деталізація сухим пензлем, щоб підкреслити або покращити рису – докладніше про це пізніше. Щоб ділянка, над якою я щойно працював, повністю висохла, я перейшов до інших частин.

Задня частина ящірки темніша в порівнянні з нижньою стороною. Для обрисів я перейшов на Фреска Альваро сіра, який має синювату пропозицію та доповнює це синій кобальт.

Крок 5: Пензлик, маскування та пропуски

Щіточка № 2 із синтетичного соболя виявився зручним для створення стільникового візерунка на шкірі ящірки. Його довший корпус пензля вміщує більше фарби, ніж круглий пензлик такого ж розміру. Це дозволило мені довше працювати над конспектуванням з меншою кількістю пауз для перезавантаження. Ось я подав заявку Сірий титан кільця для підготовки до надання жовтих плям на шкірі ящірки. Цей світло-сірий дозволяє мені легко визначати та переходити до сусідніх кольорів (синього та жовтого).

Маскувальна рідина може бути хорошим інструментом для збереження білих або світлих ділянок, але оскільки мені хотілося м’яких країв, я вирішив пропустити.

Крок 6: Ліплення фарбою

Інший приклад того, як форма і розмір луски, а також спостереження за контуром і напрямком можуть підказати форму та основну мускулатуру.

Крок 7: Використання контрасту та встановлення джерела світла

Навіть під кутом, довжина об’єкта була викликом. Щоб оцінити ящірку в повному обсязі, потрібно подивитися на неї від голови до хвоста і навпаки. Коли обидва кінці (голова і хвіст) розташовані біля країв картини, увага глядача може піти за цим кроком і залишити картину. Для протидії я освітлював кольори хвоста та морди, зменшуючи контраст між ними та фоном. Я поставив більший контраст до центральної області картини, яка повинна заманити блукаючі погляди назад у рамку.

Щоб ця зміна яскравості виглядала логічно, я уявив джерело світла над потолком і налаштував кольори на спині ящірки, щоб відобразити це. Для цієї зони я використав варіацію всіх сірих нейтральних відтінків синій кобальт і Лимонно-жовтий як база.

Крок 8: Завершення роботи сухим пензлем

Я обробляю ділянки сухим щіткою в темряві, щоб виділити такі риси, як ця лінія, що перетинає тіло ящірки. Трохи Перилен-бордовий змішаний з Фреска Альваро сіра стратегічне застосування може виявити цю функцію. Блиск зліва – це нанесення прозорої води для виправлення плями.

Крок 9: Сприйняття цілого

Після завершення всіх частин я відступаю і аналізую загальне зображення. Навіть незважаючи на те, що на деталізацію візерунка шкіри було присвячено величезну кількість часу, глядач повинен реєструватися саме на варан. Сума перед частинами. Оцінка дрібних деталей має бути другорядною щодо цілісності цілого.

Старий синтетичний круглий пензлик, який використовується з чистою водою, може бути чудовим для пом’якшення ділянок, де деталі виглядають занадто чітко. Це видаляє лише частину поверхневого пігменту. Папір гарячим пресом легко плямується. Ця кольорова пляма на папері все ще може забезпечити достатньо чіткості, щоб малюнок шкіри виглядав переконливо.

Крок 10: Прикріпіть зображення до землі

Тінь, намальована під ящіркою, допомагає закріпити її на поверхні та завершує 3D-вид.

Ця картина отримала почесну нагороду в категорії реалізм дикої природи на третьому міжнародному конкурсі акварелі Абу Раваша Прайса.