Các giai đoạn trình diễn ở đây không phải là cách tiếp cận tiêu chuẩn của tôi đối với mọi bức tranh. Hầu hết là không có giai đoạn nào. Vì thiếu kiên nhẫn, tôi liên tục làm việc trên các vùng giấy mà tôi thấy có độ ẩm thích hợp. Tôi thích khi người xem đồng cảm với chủ thể, bầu không khí, địa điểm, tiếng ồn, mùi và kết cấu thay vì tự hỏi làm thế nào tôi đạt được hiệu ứng này hay hiệu ứng kia. Tôi không gắn bó với bất kỳ phong cách cụ thể nào. Tôi để chủ thể quyết định phong cách. Tôi thử một cái gì đó khác biệt trong hầu hết mọi bức tranh đến mức tôi cảm thấy không thoải mái khi 3 hoặc 4 bức tranh liên tiếp ra đời tốt. Tôi đã cố gắng thành thạo các sự cố trong màu nước theo cách có cấu trúc, nhưng tôi đã bỏ cuộc. Tôi chỉ để chúng xảy ra.

Chủ đề bức tranh của tôi là một địa phương ở thành phố Pune gần Mumbai nằm ở phía tây Ấn Độ. Đây là một khu dân cư truyền thống của những người bán sữa được thành lập cách đây hơn 100 năm vào thời kỳ Thuộc địa để cung cấp sữa cho các doanh trại quân đội gần đó. Đó là một ngày hè nóng nực của tháng Năm. Tôi đang lái xe máy và để ý thấy cảnh tượng khi tôi phóng qua. Ngay lập tức mắt tôi ghi nhớ để quay lại. Tôi thích những hình dạng đặc trưng của Ấn Độ trong sự lộn xộn, những bóng tối sắc nét, những khu vực có ánh nắng chói chang và một câu chuyện tuyệt vời nằm ở địa điểm đó.

Bước 1 – Bản phác thảo
Thông thường, các bản phác thảo của tôi không có nhiều định nghĩa, nhưng tôi nghĩ đây là một chủ đề phức tạp. Đối với một chủ đề phức tạp, một bản phác thảo cần phải khá chính xác về phối cảnh, tỷ lệ và vị trí tương ứng của các yếu tố khác nhau. Bản phác thảo tranh của tôi thường là sự kết hợp của một số bản phác thảo bằng bút chì, tài liệu tham khảo ảnh và một vài lần thử không thành công với cùng một chủ đề. Tôi tự do sáng tạo để di chuyển mọi thứ xung quanh, loại bỏ hoặc thêm một vài thứ, nhưng tôi không bao giờ thay đổi bất cứ điều gì làm tổn hại đến bầu không khí cơ bản của chủ đề. Địa điểm chỉ là ngẫu nhiên, bầu không khí là chủ đề. Tôi thích để một vài thứ một phần ra khỏi khung để buộc trí tưởng tượng của người xem vượt ra ngoài ranh giới của bức tranh. Tôi sẽ nói dối nếu tôi nói rằng tôi đã sắp xếp mọi vấn đề nhỏ tiềm ẩn trong đầu mình. Nhưng tôi tự tin rằng tôi có thể vượt qua những cây cầu đó khi chúng xuất hiện. Nếu không có những vấn đề tiềm ẩn đó, sẽ không có niềm vui. Vẽ tranh không giống như một chuyến lái xe hàng ngày đến văn phòng. Các nghệ sĩ vẽ màu nước cần sự tự tin của một người lái xe đua. Thông thường, đó là một thảm họa.

Bước 2 – Tông màu sáng
Ở giai đoạn này, tôi phủ các vùng có tông màu sáng với một chút tông màu lạnh và ấm. Đường viền không quá quan trọng ở giai đoạn này. Việc sắp xếp các hình khối và mối quan hệ giữa chúng quan trọng hơn và cần được chú ý nhiều hơn. Các hình khối cần nằm trên các yếu tố, nếu không, tôi lo bức tranh sẽ bắt đầu trông giống như một bức tranh ghép các hình khối có màu sắc khác nhau được dán trên một tờ giấy. Tôi để giai đoạn này khô. Giai đoạn này cũng đảm nhiệm việc thiết lập tham chiếu tông màu. Đánh giá tông màu khi nhìn vào một tờ giấy trắng là rất khó. Tôi muốn nói rằng, giai đoạn này giống như một cú nhảy xuống nước khi biết rất rõ trời lạnh.

Bước 3 – Thiết lập các hình dạng chính

Tiếp theo, tôi làm việc trên các tông màu trung gian. Đây là giai đoạn mà tôi thường bắt đầu có linh cảm về việc bức tranh có ổn không hay còn phải đấu tranh ở phía trước. Và tin tôi đi, cảm giác đó có thể rất sai ở cả hai phía. Nhưng tôi không thể ngừng có cảm giác đó. Tôi kiềm chế không làm tối. Ở đây, tôi thấy rất hữu ích khi làm việc sáng tạo trên bề mặt ẩm hoặc ướt bằng các kỹ thuật như tải, trộn sơn lên giấy, phun nước lên giấy, nâng lên để tạo độ sáng, v.v. Sự kết hợp của bước 2 và 3 là phần dễ thấy nhất của bức tranh hoàn thiện. Cần phải cực kỳ cẩn thận ở đây để đảm bảo rằng các bề mặt lớn không bị chết. Các bề mặt không bị chết khi chúng ướt, nhưng chúng có thể đột nhiên trông như chết khi chúng khô… và sau đó là xong. Vì vậy, cần phải có sự phán đoán tốt ở đây. Tôi đã không để bề mặt khô cho đến khi tôi chắc chắn. Trộn màu trên giấy đặc biệt hiệu quả ở tông màu trung gian để giảm khả năng bề mặt bị chết. Các cạnh quan trọng mà tôi quyết định giữ sắc nét đã được xác định ở đây. Tôi quyết định giữ tông màu trung gian sáng hơn một chút so với tông màu cuối cùng, vì đôi khi tôi muốn kết hợp bức tranh với các lớp màu sau khi màu tối đã được tạo ra.

Bước 4 – Thiết lập vùng tối và các cạnh
Tôi cẩn thận chọn nơi cần chải khô và nơi cần làm việc trên bề mặt ướt. Làm quá bất cứ điều gì có thể khiến bức tranh trông sến súa và gượng ép. Tôi thích vẽ các vùng tối đặc trên bề mặt hơi ẩm. Điều đó để lại các cạnh mềm mại đẹp mắt và tôi cũng có thể tải bề mặt bằng các tông màu lạnh hơn hoặc ấm hơn trong bóng tối để làm cho các vùng tối đặc trở nên thú vị hơn. Đôi khi tôi chỉ nhỏ nước vào các cạnh sau khi đã sơn các vùng tối. Điều này tạo ra một cạnh sáng tuyệt đẹp. Toàn bộ ý tưởng là tránh làm cho các vùng tối đặc trông quá gọn gàng hoặc chết chóc. Nên có một số khu vực mà ánh sáng rửa trôi, các tông màu trung gian và vùng tối tương tác với nhau và tạo ra sự rung động. Ví dụ, hãy nhìn vào quần áo treo trên dây và góc tòa nhà dựa vào bức tường và mái nhà có ánh nắng mặt trời - những khu vực này có sự rung động đó. Giai đoạn này gần như không thể đảo ngược. Cần phải chú ý cẩn thận để thiết lập những nơi tôi muốn nổi bật. Tôi đã cố gắng hết sức để kết nối các vùng tối một cách ngầm định hoặc rõ ràng.

Bước 5 – Chi tiết 
Tôi vẽ những chú bò một cách cẩn thận, tránh vẽ quá nhiều chi tiết. Tôi không muốn người xem nhìn vào bức tranh và nói rằng "hãy nhìn những chú bò tuyệt đẹp này!" Tôi đã áp dụng kỹ thuật phủ chồng màu, chủ yếu là vào các vùng tối khác nhau để kết hợp chúng thành một bức tranh đồng nhất. Tôi đã làm điều này bằng cọ phẳng làm từ sợi tổng hợp với thao tác nhẹ nhàng. Kỹ thuật phủ chồng màu này tạo ra một số cạnh tinh tế rất thú vị trên các vùng sáng và cũng làm mềm các cạnh của vùng tối đặc trong vùng tối. Tôi đã cẩn thận không chạm vào các vùng sáng quá nhiều. Giống như vùng tối, bạn cũng nên giữ cho các vùng có ánh sáng mặt trời được kết nối. Tôi đã thực hiện một số chi tiết bằng cọ phẳng trên mái nhà và một số công trình xây bằng gạch bằng cách làm bẩn các cạnh của bức tường gần mặt đất. Sau đó, thêm một số chi tiết vào các cạnh của vùng tối bằng cọ khô. Tôi đã làm tối các khu vực cụ thể nhỏ để làm nổi bật những thứ như bóng tối xung quanh quần áo và cửa sổ phía sau chú bò. Để kết hợp những chú bò vào bức tranh, tôi đã áp dụng một họa tiết kết nối phía sau những chú bò trên bức tường nền.

Bước 6 – Chi tiết cuối cùng
Tôi thấy đây là một giai đoạn quan trọng, nhưng cũng là một giai đoạn rất thỏa mãn, nếu tôi hài lòng với nỗ lực cho đến bây giờ. Rất dễ để làm việc quá sức và làm loãng điểm nhấn. Cũng rất dễ để làm việc quá sức và làm cho bức tranh trông chưa hoàn thiện và bình thường. Tôi đã thêm bầu trời. Tôi đã sử dụng một chiếc cọ rigger để thêm các đường ở một số nơi để làm nổi bật phối cảnh và thu hút sự chú ý của người xem vào một khu vực mong muốn. Tôi đã sử dụng một cách tiết kiệm Titan trắng Và Vàng Naples để thêm lấp lánh cho các khu vực trên đường viền sáng và tối. Tôi đã thêm các cực và một số yếu tố thẳng đứng để tăng thêm sự kịch tính. Sau đó, tôi rắc nước tinh khiết và phun màu bằng cọ sơn dầu, tránh phun quá nhiều. Và thế là xong!

Buổi chiều lười biếng trong mùa hè Ấn Độ bởi Sanjay Desai

Không hẳn vậy. Tôi rời khỏi bức tranh trong vài phút, quay lại, ngồi xuống và nhìn nó. Có thể là phần nền của tòa nhà ở phía sau có thể đẹp hơn. Bức tranh có quá nhiều độ tương phản không? Địa điểm có quá nhiều độ tương phản. Lúc đó là mùa hè. Bóng tối ở Ấn Độ rất sắc nét và tối. Nhưng dù sao thì…. tôi có thể làm cho bức tranh có màu vàng thay vì màu đỏ không? Tôi có thể hạ thấp đường chân trời và kéo dài góc nhìn để làm cho các tòa nhà và những con bò trở nên ấn tượng hơn không? Có lẽ… cách duy nhất để tìm ra câu trả lời là thử tất cả những điều này vào một ngày khác.

Sanjay Desai đang vẽ tranh trong xưởng vẽ của mình.