既喜欢写实又喜欢抽象的艺术家能画什么？ 卡琳·霍尔曼 （1940-2019）建议将这两种风格混合起来创作半抽象画。

当这位威斯康星州的艺术家看到她的画作过于接近现实主义时，她会更多地关注设计元素——使用形状、颜色、价值、纹理和线条。运动在她的作品中也发挥了重要作用。当她的画感觉太抽象时，她会寻找可识别的形式，以使其恢复到舒适的平衡。 “半抽象比绝对现实主义或完全非客观的绘画更吸引我。最简单的抽象观察方法之一就是近距离观察你的主题，”卡琳说。 “Georgia O'Keefe 的作品是使用这种技术的杰出例子。”

卡琳的画， 葡萄期望 是一个半抽象绘画的例子，它使用设计元素来创造一个平衡的构图。这是通过省略大量细节和简化主题成功实现的。留下纸张的白色区域会带来轻盈的感觉。

在她的世界旅行教学中 水彩画：有趣且自由 讲习班时，霍尔曼经常停下来拍摄和绘画迷人的主题。在法国阿尔萨斯-洛林地区的葡萄园里画村庄场景时，她注意到甘美的葡萄在斑驳的阳光下成熟。 “有一天，我们实际上让我们的公共汽车司机停下来，这样我们就可以拍摄葡萄园并摘一些叶子，”她回忆道。后来，在室内，卡琳通过冲压、模版和切割形状创作了一幅半抽象的水彩画。各个层次的艺术家都可以通过这些俏皮的方式来表达自己。

如果您想尝试这种方法，但没有葡萄藤上生长的葡萄，请尝试在您附近绘制任何可用的东西。使用植物或花园花卉，如蕨类植物、蜀葵甚至蒲公英，使用植物的几片叶子进行冲压步骤。在以这种方式绘画之前，请选择一个特写主题。虽然从照片上工作可能更容易，但直接从大自然中绘画可能既有趣又具有挑战性。研究你的主题以确定要使用的形状、颜色和纹理。

初步草图并不总是必要的。有时，直接加入可能是最好的方法，充满惊喜。 “你真正需要的只是冒险精神，”霍尔曼说。

明亮的白色水彩纸（冷压 - 140 磅）的白度让色彩显得充满活力。 Holman 建议将纸的两面都弄湿，这样它就会平放，这样你的工作时间就会更长。这一步她没有浸泡和拉伸纸张，而是简单地使用刷子。 Karlyn 的调色板包括许多充满活力、透明的颜色——这些是她最喜欢的一些颜色：  喹吖啶酮金, 喹吖啶酮焦橙 和 群青绿松石.她还喜欢尝试金属和 发光水彩. “虽然艺术家有很多工具和材料可供选择，但最重要的工具是你自己的心灵之眼，”她说。

下面的分步演示说明了一种简单、直接的方法来设计空间和创建捕捉挂在葡萄藤上的葡萄精华的纹理。 “这节课是提高你的消极绘画技巧的很好的练习，”卡林说。

步骤1

Karlyn 使用两种不同灰色调的记号笔勾画了一个价值研究，将纸的白色作为最轻的价值。虽然标记是获得漂亮、均匀色调的快速方法，但您可能更喜欢在此步骤中使用铅笔或蜡笔，使用不同的渐变。

第2步

将纸张两面润湿后，通过直接在纸张上应用纯浅色而不是在调色板上混合它们来捕捉光值的本质。在湿纸上移动刷子时，请记住方向移动。

虽然您还没有绘制主题，但请参考您的价值研究来选择基色。例如，通过先画粉红色然后在顶部添加暖蓝色来解释紫色葡萄。记得保存你的白色！

在熟悉了谐波颜色后，Karlyn 专注于创造对比。她使用真正的葡萄叶背面，涂上了黄色和蓝色，增添了补色的感觉。当在纸上印上叶子时，颜色会以令人惊讶的方式混合在一起。她把叶子放在纸上，像面具一样在它们周围画画。通过从蜡纸上剪下葡萄大小的圆圈并将它们成簇放置在潮湿的颜色区域，这些形状将有助于创造一个焦点。

通过在背景中放置互补色或冷色，这幅画将显得生动而令人兴奋。她画了一些拖尾的藤蔓，中间色调的深色，然后等待油漆干燥。

第 3 步

这是最令人兴奋的一步——去掉树叶和蜡纸，露出你创造的纹理。

步骤4

通过添加一些深色和一些负形将您的绘画组合在一起 - 使用您的直觉来完成绘画。请记住，主题的某些部分可能会画得更逼真，而其他部分可能会更抽象。尝试实现各种纹理和形状、丢失和发现的边缘以及尽可能多的对比度，以获得您自己风格独有的令人愉悦的半抽象画。