我很榮幸有機會在我的逐步文章中解釋我的水彩技巧,以及我的 DANIEL SMITH 顏色混合,用於我對光的研究.

我非常喜歡玻璃瓶上的倒影,我研究這種主題已經很久了。當時,我正在布達佩斯的硬石咖啡館 (Hard Rock Café) 用餐,正值國際水彩郵件藝術展,當我走過酒吧前時,一束冷光從每個反射點清晰地反射回來,狠狠地照射在我身上。我立刻想到要拍一些照片,以便將來創作水彩畫。

這個主題的複雜性不僅在於反射,還在於各種表面的三維性。

喬瓦尼·巴爾扎拉尼 (Giovanni Balzarani) 繪製他的水彩畫“B'EST BAR”。

我的繪畫過程
我為這幅畫選擇的紙張是軟壓、超白水彩紙、640gsm(300lb)——整張紙,76x56cm。

使用法國群青 + 紫藤 + 薰衣草水彩描繪天花板燈的輪廓。

用 5B 鉛筆將圖畫轉移後(我用這支鉛筆畫出粗線條,這幅畫很重要,因為我需要將所有可能的線條轉移到紙上),我開始在天花板上畫燈的輪廓, 法國群青 + 紫藤 + 薰衣草,重現LED燈光暈。

加入 Hansa Yellow Deep + Raw Sienna Light 基底。

我已經畫了一個基礎 深漢莎黃 + 生赭石淺色 粉刷格子天花板背景,以呈現光線在木材上反射的最終效果。

深漢莎黃 + 法國群青 + 錳藍色 + 蔚藍水彩的色彩混合。最後用凡戴克棕色上釉。

為了給金庫上色,在黃色底色之後,我再次混合 深漢莎黃 + 法國群青 + 錳藍色調 + 蔚藍色,呈現出綠色的反射。作為最後的釉料,我添加了 凡戴克布朗 以便突出顯示所有燈。

我把餐廳的牆壁背景弄得失焦了。

在繼續處理瓶子之前,在各個平面圖(圖層)中,我已經完成了餐廳的牆壁背景,全部失焦,以這種方式代表相機的眼睛。

對於深色調,我最常用的混合色是凡戴克棕 + 中性色調 + 法國群青 + 瑪雅藍真色 + 瑪雅深藍色水彩。

對於深色調,我測試了各種顏色混合,通常避免使用現成的黑色;最常用的混合物是 凡戴克布朗 + 中性色調 + 法國群青 + 瑪雅藍正品 + 瑪雅深藍.

從左到右為這部分畫的全部。

接下來的步驟是繪製瓶子,一個接一個地繪製,一件接一件,一瓶接一瓶地完成。我從左到右開始繪製整個這部分繪畫。這個過程是最複雜的,因為我必須在沒有完成輪廓的情況下畫出物體的最終光線。

對於暖色調,我用漢莎深黃 + 生赭淺黃製作了黃釉,也混合了喹吖啶酮金 + 喹吖啶酮赭色和吡咯橙。

為了營造暖色調,我製作了黃色釉料作為底座 深漢莎黃 + 生赭石淺色,然後混合 喹吖啶酮 金 + 喹吖啶酮赭石吡咯橙 為第一道紅色調的釉料。

喹吖啶酮 金 由於其反射的光澤,它是下一道紅色釉料的絕佳基底。

淺色上加深色:我一直使用 凡戴克布朗,最低百分比,以及 喹吖啶酮 金,正如您在第一次上釉的 Southern Comfort 和 Grand Marnier 酒瓶上看到的那樣。

流行的組合是那不勒斯黃 + 鈦白 + 1% 群青,再加上一點淺黃色鈦金。

對於代表畫作右側所有特徵的輕盈透明的瓶子,流行的組合是 那不勒斯黃 + 鈦白 + 1% 群青,並創造那淺灰色,有點 淺黃色鈦金屬.

使用額外的白紙對淺色調的作品有很大幫助,可以為它們提供充足的光線。

即將完成「B'EST BAR」的製作

這種構圖最複雜之處不在於細節的數量,而在於所有色調所形成的陰影,大部分是白色,因為它們的色調百分比幾乎不存在。此類陰影的產生反過來會為每個物體帶來三維感和體積。

喬瓦尼·巴爾扎拉尼的《B'EST BAR》