Buffy Kaufman Ze was op vrijdag 8 juli LIVE vanuit de VS bij ons om haar aquareltechnieken en favoriete kleurenpalet te delen.
Hier volgt een kort vraaggesprek met Buffy:
Waarom maak je kunst?
Het is een uiting van de grootste liefdes van mijn leven: geloof, kleur en natuur. Kunst is altijd een trouwe metgezel geweest, een uitdrukkingsvorm wanneer woorden tekortschieten, een uitlaatklep voor elk seizoen, van vreugde tot verdriet.
Hoe lang schilder je al?
Zelfs in mijn vroegste jeugdherinneringen liet ik mijn sporen na. Van jongs af aan scheurde ik de eerste en laatste blanco pagina's van de boeken van mijn moeder open om als schetspapier te gebruiken, met een balpen als mijn medium. Tekenen, schetsen en krabbelen hielden me bezig tot ik volwassen was en toegang kreeg tot professionele kunstbenodigdheden en een leertraject. Na geëxperimenteerd te hebben met acrylverf en olieverf op waterbasis, begon ik in 2018 aan een serieuze kunstopleiding en koos ik uiteindelijk voor aquarel als belangrijkste medium voor mijn artistieke expressie.
Heb je een formele kunstopleiding gevolgd?
Nee. Ik ben een autodidactische kunstenaar. Mijn leerproces omvat een groeiende bibliotheek met kunstboeken, een onmisbare dvd-set van Tony Couch, live demonstraties van kunstenaars, waaronder enkele favorieten zoals Soon Warren, Craig Anderson en Joseph Zbukvic, en aquarelworkshops met de Californische aquarelliste en mixed media-kunstenares Helen Schafer Garcia.
Ben je een professioneel kunstenaar of een hobbyist?
Je zult me aan het werk zien – ik ben ervan overtuigd dat kunst het beste gedeeld kan worden, dus ik geef mijn kennis en ervaring door aan de lokale kunstgemeenschap door fysieke lessen te geven en ook internationaal les te verzorgen via mijn YouTube-kanaal.
Wat inspireert je?
Ik geniet enorm van het leven in het geografisch diverse Zuid-Californië, met zijn uitgestrekte woestijn, kustlijn en bergketens. In de stilte van de natuur voel ik me het dichtst bij God, en in die momenten worden kleuren, licht, schaduwen, dieren in het wild en bijzondere taferelen voor mij belicht, die ik vervolgens fotografeer en later in mijn atelier schilder.
Naar wat voor muziek luister je tijdens het schilderen?
Alternatieve/Indie – Ik hou van de sfeer van bands als Paper Kites, Lord Huron, Hollow Coves, Hozier, Angus and Julia Stone, Death Cab for Cutie, om er maar een paar te noemen. Omdat ik slechthorend ben, leiden de teksten me niet af en de zachte, sfeervolle instrumentale muziek beïnvloedt mijn werk.
Heb je een mentor gehad?
Veel lof gaat uit naar Helen Schafer Garcia. Zij moedigde me aan om te gaan exposeren in kleine, lokale galerieën, les te geven en later op grotere schaal te exposeren. Dankzij haar en een handvol fantastische kunstenaarsvrienden (met speciale dank aan Lee, Connie, Karen, Jan en Diane) heb ik het zelfvertrouwen gevonden om deel te nemen aan aquarelwedstrijden, -verenigingen en -genootschappen. Hun kritieken, adviezen en introducties hebben me geholpen mijn weg te vinden in de kunstwereld en aquareldocent te worden.
Schildert u elke dag?
Nee, ik probeer een balans te vinden tussen werk, studie en gezinsleven. Mijn doel is om elke werkdag twee uur lang mijn energie volledig te kunnen concentreren. Of het nu gaat om studeren, schilderen of een fotografiereis – er mijn volledige aandacht aan besteden is een goede gewoonte die het vermelden waard is.
Schildert u één stuk tegelijk of werkt u aan meerdere tegelijk?
Ik werk aan één schilderij tegelijk, maar wel in series of sets. Vaak blijf ik graag bij één onderwerp totdat ik het raadsel ervan kan ontrafelen, de uitdaging kan aangaan of het in mijn artistieke visie past.
Maak je eerst een concepttekening?
Ja. Oefenschetsen, papiervoorbereiding, kleurstalen en kleinere alla prima-schilderijen leiden tot het uiteindelijke kunstwerk.
Schildert u liever in een atelier of in de buitenlucht?
Ik ben een atelierkunstenaar. Momenteel bestaat mijn veldwerk uit fotografie. Ik hoop in de toekomst ook schetsen en aquarelstudies in de buitenlucht te gaan maken.
Hoeveel basiskleuren gebruikt u?
Zes – Ik heb een beperkt kleurenpalet samengesteld (bijgenaamd het "Limitless Palette") van 6 kleuren die eindeloze meng- en waardevariaties mogelijk maken, van diep verzadigde, levendige kleuren tot zachte pasteltinten en neutrale kleuren. Mijn palet is Hansa Geel Licht, Quinacridone Sienna, Quinacridonrood, Quinacridone Magenta, Phthalo Turkoois, En Phthalo Blauw – Rode tint. Dit kleurenpalet is van cruciaal belang geweest voor het leren/onderwijzen van kleuren mengen.
Buisjes, pannen of stokjes?
Ik vul mijn eigen bakvormen met cake uit tubes en snijd de stokjes op maat zodat ze in de bakvormen passen.
Wanneer weet je dat je werkstuk af is?
Het hangt ervan af of het oefening of productie is. Als het oefening is, is het klaar wanneer ik de les heb geleerd. Elke keer dat ik verf op papier aanbreng, leer ik, onderzoek ik en oefen ik mijn techniek. Als het productie is, is het schilderij klaar wanneer het zijn doel heeft bereikt. Ik schrijf aantekeningen over mijn artistieke visie voor het werk en schilder vervolgens totdat ik die visie heb bereikt.
••••••••••
Doe elke week online met ons mee voor een Een persoonlijk gesprek van dichtbij Met Daniel Smith CEO en eigenaar, John Cogley en gastkunstenaars van over de hele wereld. Op donderdag (14:00 uur Pacific Time) licht John verschillende kenmerken van onze producten toe en beantwoordt hij uw vragen. Op vrijdag (10:30 uur Pacific Time) vertelt een gastkunstenaar hoe hij of zij die kenmerken in de kunst verwerkt. Klik hier Voor de Zoom-links van de komende week.
Bekijk onze Facebookpagina Voor nieuws over aankomende gastartiesten of om eerdere opnames te bekijken. Elke Zoom-vergadering wordt ook opgenomen en gedeeld op onze website. YouTube-kanaal. De traditionele español is beschikbaar – selecteer het kanaal in español en Zoom.
