Als aquarellist besloot ik dat ik er klaar voor was om te gaan schilderen met In water oplosbare oliën en deel de ervaring. Na 20 jaar schilderen met Daniel Smith Watercolours, ken ik mijn favoriete "ga naar" -benodigdheden en Daniel Smith-kleuren. Om mijn project in wateroplosbare oliën van Daniel Smith te starten, moest ik ontdekken wat voor mij zou werken. Ik praat altijd over het belang van het gebruik van de beste benodigdheden in mijn aquarelworkshops, dus ik wilde het vanaf het begin goed doen. Ik heb mijn olieschilders geïnterviewd en een Excel-spreadsheet gemaakt met suggesties voor kleuren, penselen, schilderoppervlakken, media, enz. Dit zijn de meeste benodigdheden die ik heb gekocht om te gebruiken met Daniel Smith wateroplosbare oliën.

  •  Borstels: Flats, Filberts, (Deze hoeven niet duur te zijn)
  • Medium: Daniel Smith wateroplosbaar schildermedium, (kleine container)
  • Papieren handdoeken: Viva (zacht en absorberend)
  • Water container:
  • Panelen: canvas, glad gesso-paneel, multimediabord, olie
  • Papier
  • Palet – Glas of Glasvezel – over neutraal grijs voor makkelijke kleurmenging
  • Schildersezel: Getoond zijn de Open Box M - Geschilderd neutraal grijs in de basis (gebruikt gekocht) Ik heb ook een Small Strada plus een statief geprobeerd (zie Plein Air-foto)
  • Dawn Afwasmiddel: om penselen te wassen
  • Kunststof Paletmes
  • Minischraper met scheermesjes om palet af te schrapen

Ik sprong erin en ging in april naar de Plein Air Convention in Tucson met mijn nieuwe Daniel Smith wateroplosbare oliën, keek naar ongelooflijke demonstraties en schilderde zij aan zij met enkele van de beste olieverfschilders van het land. Mijn bescheiden schilderijen waren leerervaringen en studies voor toekomstige schilderijen.

Het was geweldig om Daniel Smith goed vertegenwoordigd te zien op het evenement met eigenaar John Cogley die zijn passie voor Daniel Smith-oliën, wateroplosbare oliën en aquarellen deelde. Eenmaal terug in mijn studio voelde ik me klaar om me te concentreren op mijn project, waarbij ik mijn ervaring met aquarellen en wateroplosbare olie vergeleek met het schilderen van een favoriet onderwerp - zonnebloemen - van mijn reizen naar Italië.

De in water oplosbare oliekleuren van Daniel Smith die ik het nuttigst vond in dit project, vergeleken met mijn aquarellijst: citroengeel, cadmiumgeel medium, quinacridone goud, verbrande sienna, cadmiumrood medium tint, cadmium oranje, quinacridone roos, ultramarijn violet, sapgroen, Mangaanblauwe tint, pthaloblauw, titaniumwit en ivoorzwart. Ik gebruikte nauwelijks zwart en beperkte mijn kleuren voor kleurharmonie en gemengde kleuren voor interessante kleurovergangen.

Aquarel tot wateroplosbare olie.
Veel van de meesters schilderden hun studies in aquarel voordat ze hun onderwerp in olieverf schilderden. Met dit in gedachten heb ik besloten om dit proces als richtlijn te gebruiken. Ik nam een schilderij dat ik met waterverf had voltooid en probeerde hetzelfde beeld in Daniel Smith Water Soluble Oils. Door dit te doen kende ik mijn voorkeur voor kleuren, waarden en vormen al, dit zou me vrij laten om me te concentreren op het proces van schilderen met dit nieuwe medium. Mijn proces zal "alla prima" of nat-in-nat zijn, waarbij ik mijn verf in lagen aanbreng terwijl ze nog nat zijn. Deze directe schildermethode sluit aan bij mijn ervaringen met schilderen op locatie, zowel in aquarel als in olieverf. Ik hou van de vrij vloeiende intrinsieke kwaliteiten van aquarellen en vroeg me af hoe ik zou kunnen opschieten met de consistentie van wateroplosbare oliën.

1. Om te beginnen met mijn olieverfschilderij, besloot ik mijn kleuren te blokkeren op een glad gegrond Ampersand Artist Panel. Dit gladde oppervlak voelde een beetje als schilderen met waterverf.

2. Ik begon toen met het aanbrengen van kleur - dun tot dik, donker tot licht. Ik ontdekte al snel dat mijn penseelstreken impact hadden en de kleuren waren gedurfd en opwindend.

3. Ik heb Daniel Smith Water Soluble Medium gebruikt voor een gladde glanzende consistentie. Om een reeks kleuren te creëren, kun je mijn kleurenmenging zien op mijn palet. In tegenstelling tot waterverf gebruik je het medium om je wateroplosbare oliën te verdunnen en de oliën gladder te maken om mee te werken. Anders was de olieverf plakkerig en uitdagend om mee te werken.

4. Voor fine-tuning en finesse heb ik meer kleurvariatie toegevoegd en de kracht van penseelstreken verkend. Om te signeren heb ik zojuist mijn naam in de natte verf gekrast.

Zonnedansers door Cindy Briggs

Van olieverf naar aquarel.
Ik schilderde op Arches Oil Paper om de consistentie van aquarel versus Oil on Arches Oil Paper te vergelijken. In mijn comfortzone was het oppervlak van het papier heel vertrouwd en uitnodigend. Ik was zelfs in staat om mijn vormen uit te tekenen met een potlood.

1. Met Burnt Sienna schilderde ik mijn vormen en waarden om het papier met kleur te bedekken.

2. Vervolgens mengde ik een reeks kleuren op mijn palet en voegde Daniel Smith transparante blender toe aan mijn kleuren. Daarna begon ik met het aanbrengen van laagjes in mijn olie met penseelstreken, van donker naar licht, van dunne naar dikke verf. Als ik een gladdere consistentie nodig had, experimenteerde ik met het toevoegen van een beetje Daniel Smith gemodificeerde lijnzaadolie aan de mix.

3. Om te verfijnen heb ik dikke penseelstreken, gevarieerde kleuren, wat details en waardeveranderingen toegevoegd voor dramatisch licht.

Zonnedansers door Cindy Briggs

Als kunstenaar ben ik enthousiast over Daniel Smith Water Soluble Oils. Ik vond de overgang van aquarel naar wateroplosbare oliën natuurlijker dan werken met gewone oliën. Het hielp dat ik met bekende Daniel Smith-kleuren en water werkte. Omdat ik gevoelig ben voor geuren, stoorde de oliën me niet. Ik reis vaak naar Europa om en plein air te schilderen en wil mijn benodigdheden gemakkelijk kunnen inpakken, zodat ik niet naar benodigdheden hoef te zoeken als ik aankom. De droogtijd is een uitdaging, met aquarellen kan ik schilderen en bijna onmiddellijk drogen. Bij oliën heb je meer tijd nodig om te drogen en een drager of standaard om je natte schilderijen op te hangen. Afhankelijk van de dikte van de verf en de mediums die u gebruikt, kan het dagen of weken duren voordat deze volledig droog is. Na volledig drogen kunt u vervolgens vernissen. In toekomstige artikelen zal ik andere onderwerpen onderzoeken met aquarellen en daarna olieverf.