Schilderen op het gladde oppervlak van synthetisch papier (Yupo is één type) is anders dan gewoon aquarelpapier en vereist enige variatie in technieken. Het meest opvallende voordeel van dit papier is dat de kunstenaar terug kan vegen om het wit van het papier terug te krijgen, waardoor het een uitstekend oppervlak is voor beginnende aquarellisten.

Het kan ook een heel spannend artikel zijn voor meer gevorderde en experimentele kunstenaars.

Ik begin mijn schilderijen met heel weinig of helemaal geen tekening, in plaats daarvan gebruik ik een penseel om te tekenen met een lichte aquarelverf. Ik heb gemerkt dat wanneer ik met een groot penseel teken, waarbij ik me op vormen concentreer, mijn schilderij veel frisser is en vaak leidt tot een meer abstract schilderij. Als het schilderij veel vormen bevat, zoals de bloembladen in deze waterlelie-demonstratie, kan ik sommige vormen tekenen met een paar potloodlijnen. Als je het leuk vindt om te tekenen en je schilderij te plannen, raad ik je aan om je tekening op calqueerpapier te maken en alleen de lijnen over te brengen die nodig zijn, zodat je niets hoeft uit te wissen. Door te wissen op synthetisch papier verandert het oppervlak en heeft de verf de neiging om minder goed te hechten.

Stap 1
Plak het papier op je bord met vier opgerolde stukjes artiestentape onder de hoeken. Synthetisch papier blijft plat en zal niet knikken - een prachtig voordeel van dit materiaal. In deze demonstratie wordt eerst de achtergrond geschilderd. Begin nadat al uw verven zijn gemengd en klaar zijn voor gebruik. Kies verschillende platte penselen en grote ronde penselen en begin met het toevoegen van kleur. Vergeet niet om de kleuren die je hebt gekozen in meer dan één gebied te plaatsen en de kleuren af te wisselen door ze naast elkaar op het schilderij te leggen.

Stap 3
Gebruik een papieren handdoek om de overtollige verf aan de randen op te nemen terwijl u het bord kantelt. Spuiten met water helpt de verf te vloeien en het pigment te verdunnen om lichtere waarden te creëren. Wachten met spuiten tot de verf bijna droog is, zal een prachtige textuur opleveren.

Laat het schilderij drogen. Houd het in de gaten terwijl het aan het drogen is en let op plassen of vormen die je misschien wilt leiden, verdunnen of veranderen met een borstel. Je kunt deze vormen nu veranderen of wachten tot het schilderij helemaal droog is. Als het droog is, bevochtigt u het gebied dat u wilt veranderen opnieuw en trekt u wat verf eruit als het te donker is of voegt u wat verf toe als het te licht is. Probeer te deppen met keukenpapier en wattenbolletjes, of maak een klein gebied of rand schoon met een wattenstaafje.

Stap 4
Nadat de achtergrond droog is, begin je met schilderen in de bloem. Ik pak de achtergrondkleuren op en gebruik ze voor de bloem. Om verloren randen op de bloembladen naast de achtergrond te verzachten of opnieuw te creëren, laadt u een penseel met schoon water en borstelt u voorzichtig de gedroogde randen om de verf los te maken.

Stap 5
Voeg indien nodig donkere verf toe in delen van de achtergrond. Er is een punt dat je zult bereiken waar je begint te voelen dat het schilderij bijna voltooid is. Dit is het punt om te stoppen. Laat het schilderij drogen en bekijk het een dag of twee later met een frisse blik. U zult het veel gemakkelijker vinden om te zien welke gebieden werken en welke gebieden aandacht nodig hebben. U ziet misschien dat u alleen de waarden van een paar gebieden in de bloembladen donkerder hoeft te maken.