Deel:
Zoals Van Gogh ooit schreef met betrekking tot de Nederlandse meesters die hij het meest bewonderde - Rembrandt, Vermeer en Hals: "Een grondige studie van het eerste dat voorhanden was... was genoeg om echt iets te creëren." Van zijn eigen doel voegde Van Gogh eraan toe: "Mijn ambitie is echt beperkt tot een paar kluiten aarde, wat ontkiemende tarwe. Een olijfgaard. Een cipres…”
Van Goghs schetsboeken staan vol studies van deze eenvoudige dingen, en ze zouden later elementen worden van zijn grote schilderijen. Artistieke ideeën krijgen vorm in schetsboeken en dagboeken - ze zijn ideaal voor het vastleggen van ervaringen en het oefenen van het vak.
Natuurwetenschappen
In de loop der jaren is mijn dagboek bijhouden geëvolueerd. Ik ben begonnen met natuurstudies. Van kinds af aan hebben dieren en rotsen een speciale fascinatie voor mij gehad. Toen het weer me naar binnen dwong, mijn vaders geschenk van de Gouden natuurgidsen door Herbert S. Zim bezorgde me vele gelukkige uren terwijl ik nadacht over hun kindvriendelijke illustraties.
Voortdurende studieonderwerpen voor mij zijn strandrotsen en schelpen, bosbodemafval zoals paddenstoelen en dennenappels, en vlinders en bloemen in mijn tuin. Ik heb ook vogels toegevoegd aan mijn lijst met favoriete onderwerpen na het voltooien van verschillende studies van exemplaren die waren geleend van het Burke Museum of Natural History and Culture aan de Universiteit van Washington. Deze studies komen mijn grotere schilderijen ten goede terwijl ik vormen, volumes, hooglichten en schaduwen oefen, waardecontrasten en kleurmenging. Een steen of schelp is een prachtig leermiddel, dat de leerling zoveel meer plezier geeft dan studiohulpmiddelen zoals bollen en kegels!
Reizen met dagboeken: plaatsen vieren
In de zomer reis ik naar de westelijke staten om les te geven en vakantie te vieren – Cascade Head aan de kust van Oregon, het North Cascades National Park in Washington en Yellowstone National Park. Het maakt niet uit hoe vaak ik deze plaatsen bezoek, ik vind ze opnieuw geweldig. Een bijzonder zwaar sneeuwpakket in de winter dat blijft hangen op zomerpieken of een regenachtig verblijf op een kustweide zorgt voor oneindige variaties op een thema. Met een draagbare aquarelkit kan ik op locatie werken en ter plekke licht en kleur vastleggen. Ik maak ook vaak foto's, zodat als ik op locatie niet klaar ben, ik met de foto's kan werken als ik weer in mijn studio ben.

Belettering verbetert het paginaontwerp
Omdat mijn schetsboek ook een dagboek is, maak ik aantekeningen en schrijf ik poëzie of prikkelende citaten op die ik tegenkom. Goede lettervormen en kleurrijke titels zorgen voor meer opvallende en leesbare pagina's.
Een favoriete lettervorm is een ontspannen Romeinse stijl die ik heb geleerd van een kalligraaf. Het is gemaakt met een pen met een brede punt, geladen met gouache, op dezelfde manier als een vers hoofdletter: twee streken die in het midden samenkomen en bij de volgende streep worden ingevuld. Omdat de pen zijn volledige lading plakkaatverf verliest, is het gemakkelijker om lichtjes in de haarlijnschreven te strijken. Het is nogal tijdrovend, dus ik gebruik het alleen voor titels. Ik maak deze letters ook graag met een ronde borstel die schuin wordt gehouden; er wordt neerwaartse druk uitgeoefend op het dikke deel van de brief en lichte opwaartse bewegingen maken het dunne deel van de brief.
De tuinen van vrienden bezoeken
Het bezoeken van de unieke tuinen die mijn vrienden maken, is als naar een kunstmuseum of galerie gaan en een nieuwe kunstenaar ontdekken wiens werk ik geweldig vind. Elke site is anders en elk individu kiest voor onderscheidende kleuren en texturen. Dit is Claire's tuin op een recordbrekende warme dag in de Pacific Northwest.

Stap 1: Tekenen en de puurste tinten
Ik begon met het tekenen van zeer algemene contouren van de planten en het pad met een H-potlood. Daarna schilderde ik de puurste bloemtinten die ik kon zien - de Kobalt blauw hortensia's op de achtergrond. Vervolgens schilderde ik het bloeiende bed van kruipende rode tijm, een grote vlakte van mauve met een beetje groen blad zichtbaar. ik gebruikte Permanente Alizarine Crimson met maar een beetje Quinacridon Viooltje om het op blauw gebaseerde roze te bereiken. Ik begon door snel overal die kleur te schilderen en daarna een klein beetje geelgroen, met behulp van Hansa Geel Medium met Phthalo Blauw Rood Schaduw en een kleine hoeveelheid van de Permanente Alizarine Crimson om het te neutraliseren.
Het belangrijkste om te onthouden bij nat-in-nat schilderen is om de borstel niet te overladen met de tweede waskleur; het heeft de neiging om naar buiten te gutsen en back-runs te creëren. Ik meng meestal de kleur, dep de borstel vervolgens op een papieren handdoek en pak dan een beetje van het mengsel op met alleen de punt van de borstel, waardoor het probleem van de overbelaste borstel wordt vermeden. Ik heb een beetje meer verzadigde mengsels toegevoegd om een gevoel van textuur in het roze te creëren, en ook de schaduwzijde van het randgebladerte. Ik heb een #3 ronde daVinci Maestro-penseel gebruikt om de kleine bloemen te schilderen.

Stap 2: Loof
Vervolgens schilderde ik het vogelbad en het pad, beide in een gemengd grijs: Phtalo blauw (rode tint) plus Quinacridon verbrande sinaasappel plus Carbazool Viooltje. Ik zorgde ervoor dat ik wat droog wit papier op de rand van het vogelbad liet om de schittering van het felle zonlicht aan te geven. Ik liet een beetje van de karmozijnrode/magenta-mix in het natte grijs van het pad vallen. Nadat ik dat had laten drogen, schilderde ik de alliumbloemen met een verzadigde Quinacridon Magenta.
De volgende taak was om de algemene tinten van het gebladerte aan te geven, de rododendrons op de achtergrond met hun uitgebloeide bloemen. De bladeren werden gemengd met Hansa Geel Medium en Phtalo blauw (rode tint) en voor de uitgebloeide bloemen heb ik een beetje toegevoegd Permanente Alizarine Crimson en Quinacridon verbrande sinaasappel. Ik gebruikte hetzelfde mengsel voor de sedum van het drakenbloed (zichtbaar op de voorgrond rechtsonder). De oren van het lam en het zwenkgras waren zilverachtig blauwgrijs. ik mix Phtalo blauw (rode tint) plus Quinacridon verbrande sinaasappel voor die blauwbladige planten.

Stap 3: Middelste waarden en textuur
Ik begon de textuur van sommige planten te ontwikkelen door de donkere waarden van de eerste wasbeurten te mengen. Om ze nog meer donkerder te maken dan alleen een meer verzadigd mengsel zou kunnen doen, voeg ik meer toe Ftalo Blauw (RS) en Quinacridon verbrande sinaasappel. Ik heb wat negatief geschilderd rond de rododendrons op de achtergrond om hun zeer herkenbare bladclusters te helpen definiëren. Andere texturen zijn eenvoudig te maken met snelle deppende penseelstreken.

Stap 4: Donkerste waarden & negatief schilderen
Ten slotte schilderde ik de donkerste waarden van de diepe bosgroene gordel achter Claire's tuin. Ik heb overal waarden verduisterd en de schaduwen op het vogelbad versterkt met een wash of Kobalt blauw, en voeg het ook toe aan de linkerkant van de schets om schaduwen te suggereren en de schets te verenigen. Ik heb meer textuur toegevoegd aan de tijm en het gebladerte. Ik vond dat de alliumbloemen te violet waren, dus ik depte een beetje Permanente Alizarine Crimson erop om ze op te fleuren.
Fijne details en zorgvuldig schrijven kan moeilijk zijn om op locatie uit te voeren, dus ik wacht erop tot ik in mijn studio ben en een goede arm- en elleboogsteun heb. Eenmaal daar heb ik de alliumstelen ingekleurd met een scriptpenseel. Ik gebruikte een tekenpunt gedrenkt in witte acrylinkt voor de lavendelstelen aan de linkerkant van het vogelbad. Om af te ronden, heb ik een paar gedachten opgeschreven met een fijne inktpen.

Uitgebreid aquarelpalet: