在这一步中，我将向您展示我在工作时使用的多种不同的水彩画纹理方法之一.我断断续续地尝试水彩 37 年，但实际上只在“愤怒” 22 年。那时我才发现我可以操纵和塑造这种令人难以置信的多功能媒体，但它的秘密只有在我完全被它激怒时才被发现。

1996年我在苏格兰获得旅行奖学金后正在中国旅行，这意味着由于旅行的必要性，我被迫使用水彩画.有一天，当我对自己的油漆处理质量非常不满意时，我一直在酒店房间里画一幅画。对这幅画感到沮丧，我混合了白色水彩，完全用白色覆盖了这幅画，完全不考虑下面的图像。它完全抹去了最初的作品，绘画的颜色与白色混合在一起，使最后的水色变成了淡绿色。

当我注意到这幅画房间角落里正在晒干的，令我惊讶的是，它又慢慢浮出水面。它柔软、无声且非常大气，在我试图抹去它之前，我开始看到它所没有的潜力。我开始用干净的水攻击它，露出下面较浅的斑块，创造出一幅更有趣的画。

这是我的尤里卡时刻 并且让我能够坚持很久以前大多数艺术家会放弃一幅画作为一个失败的事业的那幅画。这也意味着我的绘画可能需要相当长的时间来发展。

在这个绘画演示中，您将受益于那个尤里卡时刻，因为我以一种相当特殊的技术使用它。

这幅画的主题已经成为我作品的同义词，一扇带生锈锁的门.我同时尝试了这幅画的三个不同版本。我还从一个快速草图开始，只使用 C深蓝色 和 喹吖啶酮焦橙.我真的很喜欢用各种纹理绘画，因此旧门是探索我的技术的完美工具。我不记得我的第一幅旧门画了，但自从我 1987/88 年从艺术学校毕业以来，我一直在通过剥落的油漆表面、木材和铁锈来绘制纹理。我的第一幅画本质上是形而上学的，但它们也取决于细节和表面纹理。

Shadow Watcher II 水彩画在工作室中。

影子观察者素描

此草图是在手工纸上制作的，以考虑构图和配色方案.当我在我的草图上工作时，他们真的要在我的脑海中修复这个想法，并且可以非常快速和松散。我什至不会提及表面细节，除非它非常具体和不寻常。草图是为了给人留下印象，一旦我知道我的目标是什么，它就永远是未完成的，也许很快就被放弃了。这也不例外。

1. 覆盖水彩纸背面的胶带。用订书钉装订的水彩纸。

1. 我从一张 300 gsm (140 lb) 的手工纸开始，该纸已通过使用遮蔽胶带“拉伸”, 翻倍，整个纸面背面.然后我钉在角落里以提供锚点和一点力量。我使用这种方法，这样我就可以在纸的边缘进行绘画，因为我喜欢手工纸上的装饰边。

小费 – 我使用 2 英寸的遮蔽胶带，并在整个表面上将其折叠成 2 英寸的矩形。这种方法需要时间，但您可以立即开始工作，因为没有像传统的口香糖条拉伸那样的干燥时间。

2. 涂上厚厚的水彩颜料后，再喷水。

2. 我首先通过在一块纸板上涂上厚厚的水彩颜料并将其压在我的纸上，将颜料涂在水彩纸上.为此，我使用了 锰蓝色调, 钴蓝 和 中国白 水彩直接从管子到纸板表面。然后我用刷子混合油漆并将纸板压在我的水彩纸上。接下来，我用植物喷雾器喷水软化油漆，让它“跑”下木板。我用水彩垂直工作，这阻止了我在工作中创造水坑。

3. 喷完喹吖啶酮焦橙水彩后。

3. 然后我开始用 喹吖啶酮焦橙 和水混合.这必须是足够流动的，不会堵塞植物喷雾器机构，但也不能太流动，以至于它不存在。让它流动，然后用吹风机吹干。您现在可以感知一些有趣的表面纹理。

小费 - 你可以在工作室的地板上弄得一团糟，所以我通常在画架下面放一张塑料布，在画板底部放一张纸巾来接住多余的油漆。

4. 用 8B 铅笔画出基本形状

4. 一旦这个表面干燥，我用 8B 铅笔绘制出基本形状 确保我可以很容易地看到油漆表面上的线条.然后我用硬刷子和干净的水清洗较轻的区域，用纸巾连续轻拍。

小费 – 尽量不要清除该区域的所有油漆。我更喜欢留下一些残留物以帮助稍后的纹理。

5. 用普鲁士蓝和喹吖啶酮焦橙遮挡阴影/黑暗区域后。

5. 使用 普鲁士蓝 洗涤和 喹吖啶酮焦橙 洗涤（单独） 我挡在阴影/黑暗区域。要非常小心，不要通过反复越过涂有油漆的区域来搅动表面。当您尝试添加颜色时，这将具有从图片中删除您的表面的效果。

6. 提升一点油漆表面以使其变亮并添加更多纹理后。

6. 添加了几层颜色后，我认为深色变得太暗而且有点平坦，我决定抬起一点油漆表面来减轻它。我开始用干净的水喷洒这幅画，然后将其放置一两分钟，然后将纸巾放在表面上并开始取出一些油漆。这不仅具有使图像更亮一点的效果，同时还增加了一些有趣的纹理。

7.添加飞溅。还有细刷和范戴克布朗的细节。

7. 一旦我铺设了几个平坦且有纹理的洗涤物，我开始添加一些飞溅的油漆.这会创建纹理，并允许我添加更多的颜料，而无需用刷子物理接触这幅画。我还开始使用 2/0 刷子或任何细尖的刷子来开始开发细节。我开始在我想建议油漆已经剥落和破裂的浅色区域做标记。正是我的作品以细节着称，正是这一点将这幅画提升到了一个新的水平

小费 - 我开始画画 范戴克布朗 和一把小刷子，真的开始磨砺一切。如果我在画中的某个点不注意这幅画，它就不会具有我正在寻找的精致和品质。通常，如果一幅画不工作，它可以通过重新评估这幅画来解决，这可以在任何时候完成。

完成的绘画 – “影子观察者 II”，手工纸水彩，22 x 31.5 厘米

加深色调，加强色彩，应用细节，这幅画现在完成了.正如你所看到的，细节被强化了，我真的很喜欢这幅画的这一部分，尽管这可能需要相当长的时间才能完成。用小刷子混合 范戴克布朗 和 普鲁士蓝 我开始在这幅画的表面上工作，注意你期望从不同材料中看到的不同纹理。这就是我的画需要一段时间的原因，因为我真正掌握了铁锈或木头等的构成。这些表面细节大部分来自我的想象，因为我花了很多年观察我的主题并本能地知道我在做什么需要做才能使其工作。我还添加了一层色调，由 钴蓝 和 中国白, 到较轻的区域。

标题

这幅画被称为“暗影守望者II”，因为这是这个题材的第二幅画，这对我来说很不寻常.我倾向于不画两幅相同尺寸和构图的画，但在这种情况下，我将它们作为实验同时进行，采用了两种略有不同的方法。

我还开发了一个稍微大一点的作品，其构图更接近原始草图.这在撰写本文时尚未完成。标题指的是我，我是影子观察者，因为我在工作时非常注意影子的运动和形状。在户外绘画时，我会在工作时不断地拍摄主题的照片，因为光线会一直在变化，我喜欢在工作时记录它的运动。阴影描述了它被投射的物体，光线的方向和强度。这就是为什么我特别喜欢出国的原因，因为太阳强烈而持续。由于天空中有大量云层，苏格兰的光线一直在波动，而且光线本身并不像天空中很少出现那样强烈，而且通常有一层薄薄的云层遮住了亮度.

颜色

绘画中使用的 DANIEL SMITH 颜色； 薰衣草, 范戴克布朗, 喹吖啶酮焦橙, 普鲁士蓝, 锰蓝色调, 烧焦的棕褐色, 印度黄, 钴蓝, 喹吖啶酮紫 和 中国白 水彩。对我来说，这是一个有限的调色板，我喜欢使用多种颜色，并将它们中的大部分用作直接在纸上混合的纯洗液。在这种情况下，我没有使用任何 丹尼尔史密斯水彩棒.

安格斯麦克尤恩调色板与丹尼尔史密斯水彩画。

我的画中一直存在四种颜色—— 钴蓝, 锰蓝色调, 薰衣草 和 喹吖啶酮焦橙.这幅画包含所有这四种颜色，但主要的两种是 钴蓝 和 喹吖啶酮焦橙.整幅画中还使用了其他颜色，它们主要用于使关键颜色变亮或变暗。

我的 DANIEL SMITH 水彩点卡有一小部分我的调色板中必须有的颜料.

它们包含我不能没有的颜色，并且通常包含由于其强度和颜料强度而难以从基本颜色范围再现的颜色。 DANIEL SMITH 系列的最新颜色是 薰衣草 这是我现在在所有画作中使用的颜色。 钴蓝 和 锰蓝色调 也是必备品，而且几乎总是使用颜色。

薰衣草
钴蓝
钴蓝色
锰蓝色调
钴蓝紫
普鲁士蓝
喹吖啶酮紫
月光
酞菁绿 (BS)
橄榄绿
邻苯绿松石
印度黄
喹吖啶酮焦橙
镉橙色调
有机朱砂
烧焦的赭色
烧焦的棕褐色
范戴克布朗

为什么我选择丹尼尔史密斯水彩画
“我喜欢 DANIEL SMITH 系列的强度、易用性、令人难以置信的颜色多样性和卓越品质.无论基材如何，它们总是以相同的方式响应，一次又一次。这对我来说很重要，因为绘画时有很多变数，能够依赖绘画质量是成功艺术作品的主要组成部分。简而言之，DANIEL SMITH 每次都能获得正确的质量和稳定性。”