Adoro lavorare con gli acquerelli DANIEL SMITH per la loro vivacità, facilità di riumidificazione e numero di pigmenti. Ero super eccitato quando ho ricevuto questa selezione di grigi e sapevo esattamente quale delle mie foto volevo dipingere per provarle. Come molti artisti, posso essere coinvolto nell'usare gli stessi colori pittura dopo pittura. Quindi è emozionante provare nuovi colori. È ora di sperimentare!

Passo 1:  Inizio tutti i miei dipinti facendo un disegno dettagliato dalla mia foto. Quindi ingrandisco il disegno e lo trasferisco sulla mia carta da acquerello usando il mio tavolo luminoso. Ho steso la mia carta da acquerello su un pannello di gommapiuma e mentre si asciugava durante la notte, ho giocato con i grigi e ho fatto un piccolo studio del colore per farmi un'idea delle mie tecniche per lo sfondo.

Passo 2: Successivamente, ho mascherato l'uccello e l'acqua gocciolante con del nastro adesivo. Ho usato il liquido per mascheratura per mascherare alcune delle piccole gocce d'acqua sulle piume dell'uccello e sullo sfondo, così come i punti salienti dell'occhio dell'uccello. Ho iniziato la fontana bagnando l'area e ho usato una varietà di grigi Fresco Gray di Alvaro e un po' Grigio Titanio a sinistra, a Fresco di Joseph Z e Grigi caldi mentre mi spostavo a destra. Mentre queste aree erano bagnate, ho acceso l'acqua per le fioriture e ho caricato Bronzite genuino e mummia bauxite per varietà di colore e consistenza. Quando l'area ha iniziato ad asciugarsi, ho acceso più Bronzite Genuine, Mummy Bauxite, e Caliente Gray di Alvaro per far sembrare la fontana come una pietra grezza.

Passaggio 3: Ero solito Fresco Gray di Alvaro sullo sfondo a sinistra e sotto l'uccello sulla cengia. Mi piace molto questo grigio freddo/viola e lo sto già usando su un altro dipinto. Ho glassato alcuni dei Bronzite genuino su parti di quest'area per dare una patina alla fontana grigia. Bronzite Genuine è naturalmente brillante, quindi questo pigmento è divertente da vedere da vicino perché brilla. ero solito Warm Grey di Joseph Z e un tocco di Caliente Gray di Alvaro per creare l'ombra scura sulla fontana dietro l'uccello. Quindi ho rimosso la mascheratura su una delle linee di gocciolamento dell'acqua per vedere se i miei valori funzionavano. Questo mi aiuta a decidere se devo aggiungere altri smalti prima di rimuovere tutta la mascheratura.

Passaggio 4: Ho continuato a lavorare su tutti i grigi dello sfondo e ne ho usati alcuni Warm Grey di Joseph Z per l'ombra sul retro a sinistra. Ho ripetuto i grigi dalle pareti della fontana nell'acqua insieme ad alcuni Verde Apatite Genuine e Quinacridone Oro. Ho discusso se includere il verde nell'acqua, ma mi è piaciuto il contrasto con il rosso della testa degli uccelli. Il verde appare anche lungo il bordo anteriore della sporgenza su cui poggia l'uccello. Ho rifinito la maggior parte dello sfondo e delle ombre, quindi ho rimosso il liquido di mascheratura sull'uccello e l'acqua gocciolante.

Passaggio 5: Ero entusiasta di iniziare la testa degli uccelli e ho iniziato con Quinacridone Siena per le piume arancioni più chiare e tenui. Dopo che questo si è asciugato, ho aggiunto un mix di Scarlatto Pirrolo e Carminio per le piume rosse. Quindi per dare vita all'uccello, ho dipinto il suo occhio con un mix di Terra d'ombra Bruciata e Sodalite Genuine. Ho lasciato l'evidenziazione nella parte inferiore dell'occhio e in seguito ho dipinto del Quinacridone Siena su quella zona. Dopo aver rimosso la maschera per l'evidenziazione più brillante, ho aggiunto un tocco di Ceruleo Blu, cromo per riflettere il cielo a volo d'uccello. Il becco è stato dipinto con smalti su carta asciutta utilizzando terra d'ombra bruciata, Quinacridone Rosa, e blu ceruleo, cromo.

Passaggio 6: Ho deciso di usare Blu Oltremare e Terra d'ombra Bruciata, un mix grigio che conosco bene per le piume dell'uccello. Questo mix mi permette di variare il grigio da freddo a caldo e mantenere un aspetto unificato delle piume. Ho iniziato ad aggiungere smalti alla testa dell'uccello per ombre e profondità e mischiare Ceruleo Blu, cromo e Quinacridone Rosa per l'ombra sulle piume bianche del corpo. Ho ammorbidito i bordi di alcune piume applicando acqua mentre un'area era bagnata o ammorbidito il bordo dopo che si era asciugato.

Di tanto in tanto mi prendevo una pausa dalle piume e lavoravo sull'acqua che gocciolava sullo sfondo. Ho bagnato ogni goccia e poi l'ho dipinta usando Caliente di Alvaro e Affresco Grigi. Ho lasciato alcuni dei bordi e dei cerchi all'interno delle gocce bianche per farli brillare.

Passaggio 7: Dopo aver aggiunto molti strati alle piume dell'uccello, ho rimosso il liquido di mascheratura dalle gocce d'acqua intorno allo sfondo. Ho ammorbidito i bordi usando un pennellino piatto e acqua. Poi ho aggiunto del colore ad alcuni nelle ombre. Per quelli che galleggiavano sull'acqua, ho aggiunto una linea al centro e ho ombreggiato il riflesso nell'acqua.

Passaggio 8: A questo punto, mi sono preso un po' di tempo per osservare i dettagli del dipinto quasi finito. Ho deciso che volevo sollevare parte del colore nell'acqua per creare macchie bianche più grandi. Ho usato del nastro adesivo e una lama affilata per ritagliare alcune forme. Sono stato contento di come si sono sollevati i Signature Series Greys. Dopo aver rimosso il nastro, ho ripulito le forme che ho creato per integrarle nell'acqua circostante.

Normalmente, non consiglierei di usare così tanti grigi diversi nello stesso dipinto. In questo caso, la varietà di grigi sembrava lavorare insieme per i colori e le trame della fontana. Sento che questo dipinto sperimentale è stato un successo personale su più fronti. La diversa carta per stampa a freddo che ho provato ha funzionato bene e mi dà un'opzione dalla mia solita carta CP. Mi è piaciuto sperimentare le trame della fontana e del Primatek acquerelli, e i grigi hanno davvero aggiunto quell'effetto con la loro granulazione (Caliente Gray di Alvaro è l'unico grigio non granulante del grappolo). È stato un piacere provare la maggior parte di questi grigi: i miei preferiti sono Caliente di Alvaro e Affresco Grigi, insieme a Caldo di Joseph Z e Cool Greys come secondo classificato. Questi verranno aggiunti al mio arsenale di colori pratici per i dipinti futuri.