Dipingo con gli acquerelli perché ne amo la natura organica e il fatto che i pigmenti e l'acqua, da soli, possano creare effetti meravigliosi e inaspettati. Amo il fatto che l'acquerello sia un mezzo che celebra la potenza della semplicità. Mi dà la libertà di dipingere con spontaneità, audacia e spensieratezza. Ma allo stesso tempo, poiché le pennellate non possono essere modificate o coperte, ogni pennellata richiede intenzione e scopo, e i risultati possono essere magici. Dipingo con gli acquerelli DANIEL SMITH, principalmente delle gamme Primatek e Quinacridone.
I colori puri e brillanti della chinacridone contrastano perfettamente con i colori granulosi della Primatek. Usati insieme, i dipinti acquistano consistenza e risplendono davvero. Trovo entusiasmante poter dipingere con pigmenti minerali provenienti direttamente dalla terra e da tutto il mondo.
Inizio con uno schizzo a matita degli occhi e della testa del leopardo, usando una matita morbida 6B. Alcuni segni di matita sono visibili nelle mie opere finali, e questo mi piace perché mi dà la sensazione di avere le mie impronte digitali. Lo schizzo mi dà il tempo di concentrarmi sulla luce e su come cade sul soggetto. È in questa fase che visualizzo davvero l'umore dell'espressione e l'emozione che voglio trasmettere nell'opera finale. Disegno il punto focale e mantengo tutte le altre linee molto libere.
Successivamente, inzuppo la carta con acqua usando il tubo della doccia. Voglio che la carta sia completamente bagnata e piatta. Inizio dipingendo gli occhi. Questo è il mio modo di entrare in contatto con il soggetto che sto ritraendo. Voglio catturare il suo spirito e gran parte dell'umore e dell'espressione si trovano negli occhi. Utilizzo una combinazione di pennelli, tra cui un numero 6 e un numero 8.
Io uso Indaco, Oro chinacridato E Ombra Violetta negli occhi. Poi verso il colore per lo sfondo e le ombre, ma mi assicuro di lasciare le luci bianche. Mi piace avere molta carta bianca intorno al soggetto, in modo che l'occhio dello spettatore abbia spazio per vagare. Nelle fasi iniziali, la mia tecnica si basa sul disegno e sul versamento piuttosto che sulla pittura. E dico versamento piuttosto che gocciolamento, perché lavoro su carta di grande formato.
Per la prima stesura, mescolo i colori con acqua in piccole tazze da versamento. Utilizzo i colori granulari Primatek per la texture che creano. Per ottenere delle belle stesure, è fondamentale avere la giusta quantità di pigmento e acqua nel pennello e far cadere il colore sulla carta senza usare pennellate, per evitare che la stesura risulti opaca e piatta. L'acquerello può fare magie da solo, quindi è importante non cercare di controllarlo troppo. Lascio che i colori si mescolino direttamente sulla carta.
In questo lavaggio ho usato Ematite Scarlatto Bruciato Autentico, Terra d'ombra grezza E Ombra Violetta. Considerando il manto di un leopardo, ho applicato diverse gocce di colore in modo casuale con un pennello a setole larghe. Adoro dipingere con il Violetto Ombra e lo Scarlatto Bruciato Ematite per il modo in cui i pigmenti si separano. Spesso li lascio depositare e poi utilizzo solo determinate tonalità all'interno del colore. Ad esempio, in questo dipinto, ho usato il blu turchese del Violetto Ombra per le orecchie e la zampa anteriore, per creare un contrasto con il giallo degli occhi e i toni caldi del dipinto.
Continuo a dipingere i motivi delle macchie sul corpo del leopardo. I miei dipinti sono tutti incentrati sul gioco di motivi. Inizio dalle macchie sotto il mento e poi procedo verso destra e verso la parte superiore della testa. Non amo l'ordine eccessivo, preferisco giocare con le forme e i colori e incoraggiare gli imprevisti, perché credo che diano energia e personalità ai miei dipinti.
Aggiungo anche dettagli nelle zone illuminate che prima erano completamente bianche. Inizio ad approfondire le ombre sotto il mento e sopra la testa. Uso il Violetto Ombra perché la sua trasparenza è eccellente per le velature e i dettagli finali delle ombre. Indaco perché la sua profondità di colore, dal nero intenso a un blu trasparente, è splendida. Aggiungo l'ematite scarlatta bruciata autentica perché fa risplendere le ombre.
Gli ultimi ritocchi al dipinto includono il rinforzo della zampa anteriore e anche degli occhi. Agli occhi aggiungo indaco e un tocco di oro chinacridone per farli risaltare. Gli occhi sono realizzati in due strati. Non mi piace intervenire troppo perché con l'acquerello c'è il rischio concreto di sovraccaricare il dipinto. Mi piace sempre lasciare un po' di spazio bianco nei miei quadri.
La lezione più importante è sapere quando fermarsi! Voglio che il mio leopardo trasmetta un senso di grande potenza, quindi realizzo dei segni suggestivi intorno alle zampe e alla zampa anteriore usando l'ematite rosso scarlatto bruciato, per dare l'impressione che stia per uscire dalla pagina.
