Bayawak is een aquarel van een monitorhagedis, een van de verschillende soorten die op de Filippijnen te vinden zijn. Deze lokale fauna is in aantal afgenomen als gevolg van het toenemende verlies van leefgebied en de jacht op hun vlees. Mijn motivatie voor het schilderen van de bayawak is om het bewustzijn en de waardering voor hun unieke soort schoonheid te vergroten.

Waarschijnlijk kismet dat terwijl ik van plan was hoe ik deze monitorhagedis zou schilderen, ik de kans kreeg om de DANIEL SMITH grijstinten. Mijn gebruikelijke onderwerpen zijn bloemen en af en toe een landschap, dus mijn favoriete palet weerspiegelt deze neiging naar helderdere kleuren. Maar voor de monitorhagedis had ik ingetogen kleuren nodig. De grijstinten die voornamelijk uit neutrale kleuren bestonden, leken perfect.

Stap 1: Lay-out en tekening

Ik had verschillende opties om het onderwerp te positioneren. Een ervan was uitgestrekt en benadrukte de lengte van de hagedis, die van snuit tot staart meer dan een meter lang was. Een ander perspectief was mogelijk vanaf de voorkant met focus op het gezicht en de lange tong. Ik ging voor de gehoekte weergave, die de meeste kenmerken liet zien en de pose heeft een zekere waardigheid.

Ik tekende mijn hulplijnen heel licht op een heetperspapier van 140 pond met een F-potlood (merk op dat de bovenstaande afbeelding opzettelijk donkerder is gemaakt voor een betere zichtbaarheid online). De tekening is alleen gedetailleerd genoeg om me de omtrek en algemene structuren binnenin te laten zien. Ik observeerde patronen in plaats van elke schaal op de huid te tekenen. De schubben varieerden in grootte, vorm, kleur en richting, afhankelijk van hun locatie op het lichaam van de hagedis. Contourlijnen helpen me bij het plaatsen van de schaal wanneer ik de details later invul met aquarellen.

Stap 2: Rendering van de huid en vorm

Eerst legde ik het huidpatroon in, observeerde de grootte en vorm van de schubben en volgde de contourlijnen die ik eerder tekende. Dit heeft me enorm geholpen om niet alleen het spierstelsel onder de huid te suggereren, maar ook de slappe en losse plooien die kenmerkend zijn voor dit type monitorhagedis.

Het lijkt misschien contra-intuïtief om eerst de details in te voeren, aangezien toepassingen op de volgende laag ze kunnen agiteren en verlichten, maar het is deze neiging die ik hoop te benutten.

Stap 3. Gebruikte kleuren

De basiskleur voor de contouren is Grijs titanium. Ik heb dit aangepast met Aussie rood goud of Citroen geel voor gele schubben. en vermengd met Echte rode jaspis of Quinacridon Rood roze getinte schubben te produceren. De toevoeging van Alvaro's Fresco Grey geeft een prachtig blauwgrijs.

Stap 4: Was de applicatie om vorm voor te stellen en functies te benadrukken

Nadat ik klaar was met het leggen van het patroon op de ventrale (onderkant), bracht ik een wassing van een donkerdere lokale kleur aan op de gebieden waar er schaduwen moeten zijn en gradaties waar er huidplooien moeten zijn. Deze actie dient om zowel de detaillering onder deze nieuwe laag te verzachten als de illusie van vorm te versterken.

De laatste stap voor een gebied is detaillering met een droge borstel om een functie te benadrukken of te verbeteren - hierover later meer. Om een gebied waar ik net aan heb gewerkt volledig te laten drogen, ben ik naar andere delen verhuisd.

De achterkant van de hagedis is donkerder in vergelijking met de onderkant. Voor de contouren ben ik overgestapt naar Alvaro's Fresco Grey, die een blauwachtige suggestie heeft en dit aanvulde met Kobalt blauw.

Stap 5: Borstel, maskeer en leave-outs

Een nummer 2 riggerborstel gemaakt van synthetische sable bleek handig voor het maken van het honingraatachtige patroon op de huid van de hagedis. Zijn langere borstellichaam houdt meer verf vast dan een ronde borstel van dezelfde grootte. Hierdoor kon ik langer aan het schetsen werken met minder pauzes om opnieuw te laden. Hier was ik aan het solliciteren Grijs titanium ringen ter voorbereiding op het maken van de gele vlekken op de huid van de hagedis. Met dit lichtgrijs kan ik de aangrenzende kleuren (blauw en geel) gemakkelijk definiëren en overzetten.

Maskeervloeistof kan een goed hulpmiddel zijn om witte of lichte delen te behouden, maar omdat ik zachte randen wilde, koos ik voor leave-outs.

Stap 6: Modelleren met verf

Nog een voorbeeld van hoe de vorm en grootte van schalen en het observeren van contour en richting vorm en onderliggende spiermassa kunnen suggereren.

Stap 7: Gebruik van contrast en tot stand brengen van een lichtbron

Zelfs onder een hoek geposeerd, was de lengte van het onderwerp een uitdaging. Om het geheel van de hagedis te waarderen, zou men hem van kop tot staart moeten bekijken en vice versa. Wanneer beide uiteinden (kop en staart) nabij de randen van het schilderij zijn geplaatst, kan de aandacht van de kijker deze lijn volgen en het schilderij verlaten. Om dit tegen te gaan, heb ik de kleuren voor de staart en de snuit lichter gemaakt, waardoor het contrast tussen hen en de achtergrond werd verminderd. Ik plaatste een groter contrast naar het centrale deel van het schilderij, dat het dwalende oog terug in de lijst zou moeten lokken.

Om deze verandering in lichtheid er logisch uit te laten zien, stelde ik me een lichtbron boven het hoofd voor en paste ik de kleuren op de rug van de hagedis aan om dit weer te geven. Voor dit gebied heb ik een variatie van alle grijze neutrale kleuren gebruikt met Kobalt blauw en Citroen geel als basis.

Stap 8: Afwerken met een droge borstel

Ik werk gebieden af door in sommige donkere tinten droog te borstelen om kenmerken zoals deze lijn die het lichaam van de hagedis doorsnijdt, te accentueren. Een beetje van Perylene Maroon gemengd met Alvaro's Fresco Grey die strategisch wordt toegepast, kan de functie naar voren brengen. De glans aan de linkerkant is een applicatie met helder water om een vlek te corrigeren.

Stap 9: De perceptie van het geheel

Nadat ik alle onderdelen heb voltooid, doe ik een stap terug en analyseer het algehele beeld. Hoewel er enorm veel tijd is besteed aan het detailleren van het huidpatroon, moet het de monitorhagedis zijn die zich bij de kijker registreert. De som voor de delen. Fijne detailwaardering moet ondergeschikt zijn aan de integriteit van het geheel.

Een oude synthetische ronde borstel die met helder water wordt gebruikt, kan geweldig zijn voor het verzachten van gebieden waar de detaillering er te grimmig uitziet. Dit verwijdert slechts een deel van het oppervlaktepigment. Hot-press papier vlekken gemakkelijk. Deze kleurvlek op het papier kan nog steeds voldoende definitie geven om het huidpatroon er overtuigend uit te laten zien.

Stap 10: De afbeelding aan de grond verankeren

Een schaduw die onder de monitorhagedis is geschilderd, helpt hem op een oppervlak te verankeren en maakt de 3D-look compleet.

Dit schilderij ontving een Honorable Award in de categorie Wildlife Realism op de Abu Rawash Price Third International Watercolor Contest.