Одна річ, яка мені подобається в широкому виборі кольорів DANIEL SMITH, це те, як кожен художник може вибрати саме ту палітру, яка найкраще підходить для кожного твору. Завжди є щось нове, що можна спробувати, новий творчий досвід, який можна відкрити – як у них Люмінесцентні акварелі, який я дослідив зі своїм Голова в зірках портрет. Ця картина заснована на фотографії мого друга, танцюриста та спортсмена. Ретро-блиск її костюма був ідеальним натхненням для використання люмінесцентних ламп для створення ностальгічної та мрійливої картини.

Мені подобається працювати з фотореференсом, тому що я можу зафіксувати швидкоплинні вирази обличчя, унікальні рухи, а також спогади про певний час і місце. Мені також подобається малювати модель з натури (ця практика стосується всіх інших моїх робіт), але жива модель обмежена тим, яку позу можна підтримувати протягом тривалого періоду часу. Мені подобається фотографувати танцюристів, акторів та інших виконавців, тому що їм невимушено перед камерою. Я можу мати на увазі певну концепцію, коли починаю зйомку, або я можу просто зберегти фотографії на потім.

Попередній малюнок:

Я використовував 300-фунтовий (шорсткий) папір для холодного пресування на акварельному блоці, щоб я міг рівномірно переміщати люмінесцентні пігменти на сторінці, щоб вони не зливались у брижі, утворені звичайним аркушем паперу, який згинається під час висихання.

Я починаю з досить чіткого малюнка, який дозволяє мені бути більш вільним і розслабленим у процесі малювання. Щоб не перевантажувати папір, я переносжу основні лінії для зображення з чорної копії моєї фотографії, а потім уточнюю малюнок за допомогою механічного олівця HB (#2). Я намагаюся уникати надмірного стирання.

Атмосферний фон:

Я починаю з Лампа чорна як основа, тому я можу розважатися, дивлячись на те, як люмінесцентні лампи змінюються на темному та світлому тлі. Я вибрала саме Lamp Black через його високі фарбувальні якості. Я хочу, щоб цей нижній малюнок залишався максимально замкненим у папері, коли я буду над ним. Ця атмосфера «нічного неба» перекриватиме лише маківку моделі – темна вгорі, згасаючи до білого паперу. Я використовую пляшку з розпилювачем із простою водою та великі м’які щітки, щоб створити цю градацію. Я повертаю та нахиляю акварельний блок, щоб рухати мокру фарбу. Я не переймаюся тим, щоб все було ідеально гладко. Мені подобаються несподівані текстури, які можуть виникати під час вологого прання, що додає загальної атмосфери.

Підмальовка:

Продовжуючи Lamp Black, я малюю портрет у відтінках сірого на сухому атмосферному тлі. Це додасть структуру під люмінесцентні кольори. Це також додасть картині вінтажного, ностальгічного відчуття, ніби кінцевим результатом є фотографія, розфарбована вручну; а також забезпечують обґрунтований, нейтральний контраст до мерехтіння люмінесцентних кольорів.

Загалом я схильний мислити цінними формами, залишаючи досить жорсткі межі моїм формам. Я міг би пом’якшити межі переходу на обличчі лише трохи чистою водою або сухою текстурою пензля; або намалюйте певні ділянки, як-от лінію щелепи та тіні на щоках, від мокрого до мокрого для більш м’якого ефекту. Проте «гладкість» — це не те, що мене надто хвилює — я не вважаю це фундаментальною характеристикою акварелі. Основні відносини є більш фундаментальними для створення ілюзії реалізму. І будь-які квіти або органічні текстури, які виникають під час малювання, приймаються та цінуються.

Світлові значення:

Коли попередній шар повністю висохне (я використовую фен, щоб пришвидшити процес), я починаю створювати найбільші, найсвітліші ділянки люмінесцентними кольорами в моїй палітрі. На цьому етапі я використовую в основному Радужне золото і Дуохромний гібіскус, досить розведений для м'якоті, і Дуохромна фіолетова перлина для волосся. Області, які я визначив як білі відблиски на моїй контрольній фотографії, я залишаю порожніми та незафарбованими. Зазвичай ці ділянки були б білими на папері, але через мій атмосферний лампово-чорний фон у деяких місцях вони насправді сірі. Це трохи запаморочує мозок, але я намагаюся ігнорувати це та вдавати, ніби я малювання на білому папері. Мені подобаються мої штучні біличі пензлі для цього етапу, тому що їхня м’якість менш імовірно порушить чорний і сірий нижній малюнок, коли я накладаю люмінесцентні кольори зверху.

Середні тони та деталі:

Попередньому шару даю повністю висохнути за допомогою фена. Тепер я наношу теплі тілесні кольори середніх тонів на найсвітліші вогні, залишаючи деякі з попередніх світлих ділянок незафарбованими. Я додаю Дуохром пустельна бронза як більш темний тілесний відтінок і додавання більш концентрованих ділянок Iridescent Gold і Duochrome Hibiscus. Я також додаю більше деталей волоссю за допомогою меншої, жорсткішої щітки.

Основні моменти:

Тепер настає справді веселий етап, який трапляється лише в моїх портретах, виконаних люмінесцентними кольорами. Зазвичай білі плями на моїх портретах — це білий колір паперу. Тут, через атмосферне тло Lamp Black, деякі з моїх виділених областей сірі або чорні. Напівпрозорі та світловідбиваючі якості люмінесцентних кольорів означають, що я можу використовувати їх, щоб відтворити блискучі відблиски в цих областях. я використовую Радужне античне срібло і Перламутрове мерехтіння щоб додати яскравих ділянок обличчя та очей Кристал, а також створити її блискучі зірки та головний убір у формі місяця. Я створюю бризки зірок на темному небі, тримаючи пензель, наповнений водянистою фарбою, на кілька дюймів над сторінкою та постукуючи ним по пальцю іншої руки.

визначення:

Щоб надати обличчю більшої чіткості та контрасту, я повертаюся до Lamp Black і вибірково додаю деякі деталі та невеликі тіні, накладені на сухі люмінесцентні кольори. Я також повертаюсь і вибірково пом’якшую деякі світлі ділянки вологим пензликом, наприклад зірки в короні, щоб надати їм більше сяючого відчуття.

Більше порад щодо роботи з ДЕНІЕЛ СМІТ Люмінесцентні акварелі:

• Не бійтеся спробувати щось нове в студії, навіть якщо у вас є випробуваний і надійний процес. Додавання нового елемента в суміш може викликати нові відкриття. Не забудьте знайти час для гри та дослідження.
• Спробуйте палітру з кількох люмінесцентних ламп разом або спробуйте додати лише одну до стандартної палітри як акцент.
• Створюйте зразки своїх люмінесцентних ламп на білому папері та темному папері, щоб дізнатися про їхні властивості.
• Перламутрове мерехтіння створює чудовий яскравий білий відблиск – воно одне з найяскравіших і найбільш світловідбиваючих.
• Спробуйте компенсувати або приземлити сміливі, сліпучі властивості люмінесцентних ламп темними та нейтральними відтінками, що не відбивають світло.
• Які б кольори ви не вибрали, прийміть фундаментальний характер акварелі. Дозвольте йому бути живим і робити те, що воно хоче робити. Прийміть квіти, лінії припливів та інші органічні текстури, які виникають природним чином під час процесу малювання, як красиву, природну частину процесу, а не боріться з ними чи намагайтеся їх виправити. Органічний нещасний випадок є кращим, ніж перенавантаження на територію, намагаючись змусити її поводитися певним чином.